José Feliciano para niños
Datos para niños José Feliciano |
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 Feliciano en 1998
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| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | José Monserrate Feliciano García | |
| Nacimiento | 10 de septiembre de 1945 Lares, Puerto Rico |
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| Residencia | Miami, Florida | |
| Nacionalidad | Puertorriqueña Estadounidense |
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| Lengua materna | Español e inglés | |
| Familia | ||
| Cónyuge | Susan Omillian (m. 1982) Janna Merlyn Feliciano (m. 1965–1979) |
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| Hijos | 3 | |
| Educación | ||
| Educado en |
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| Información profesional | ||
| Ocupación | Cantautor y músico | |
| Años activo | 1959-presente | |
| Géneros | Pop latino, soft rock y bolero | |
| Instrumento | Guitarra y voz | |
| Discográfica | RCA Victor | |
| Sitio web | ||
| Distinciones | Premio Grammy a la carrera artística | |
| Firma | ||
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José Monserrate Feliciano García (nacido el 10 de septiembre de 1945 en Lares, Puerto Rico), conocido como José Feliciano, es un famoso cantautor y músico puertorriqueño-estadounidense. Es muy talentoso con la guitarra española y ha cantado y lanzado más de 600 canciones. Se calcula que ha vendido unos 50 millones de discos en todo el mundo.
En los países de habla hispana, es famoso por sus boleros y baladas. En el resto del mundo, es conocido por su estilo que mezcla soul, jazz, rock y ritmos latinos. Tiene muchas canciones populares, pero tres de ellas son muy especiales en su carrera:
- «Light my fire»: Esta canción lo hizo muy popular en países como Estados Unidos, Canadá, Brasil, Australia y el Reino Unido.
- «Che sarà»: La cantó en el Festival de San Remo y fue un éxito en Europa, Asia y América.
- «Feliz Navidad»: Él mismo la escribió y es una de las canciones más escuchadas en Navidad en todo el mundo.
Como compositor, ha registrado más de cien canciones. Algunas de ellas son: «No hay sombra que me cubra», «Ay, cariño», «Paso la vida pensando», «Me has echado al olvido», «Destiny», «Come Down Jesus», «Angela», «Rain», «Chico & The Man», «Hard Times In El Barrio». También ha creado piezas instrumentales como «Pegao» y «Affirmation». Fue uno de los primeros artistas en incluir duetos en sus discos, cantando con otros grandes como Santana, José José, Gloria Estefan y Farruko.
Contenido
Los primeros años de José Feliciano
José Feliciano nació con ceguera debido a un problema de salud llamado glaucoma congénito. Su familia era humilde y él es uno de once hermanos. Cuando tenía cinco años, se mudó con su familia a la ciudad de Nueva York.
Desde muy pequeño, le encantaba la música. Empezó a tocar percusión usando el fondo de una lata de galletas para acompañar a su tío, que tocaba el cuatro. A los seis años, ya tocaba la concertina y luego el acordeón. Se presentaba en su escuela y en el teatro "Puerto Rico" del Bronx antes de cumplir los diez años.
Su padre le regaló una guitarra, y José aprendió a tocarla por sí mismo. Practicaba hasta 14 horas al día en su habitación, tratando de imitar a los guitarristas clásicos de rock y jazz de los años 50. Más tarde, estudió guitarra formalmente con Harold Morris. Algunos de los músicos que lo inspiraron al principio fueron Wes Montgomery, Andrés Segovia y Ray Charles.
Cuando tenía 17 años, su padre perdió el trabajo. José decidió ayudar a su familia tocando en pequeños clubes en Greenwich Village, donde también se presentaban artistas como Bob Dylan y Joan Baez. Su pago era lo que la gente le daba en un sombrero. Grabó su primer disco largo en 1964, cuando tenía 19 años. Desde entonces, ha grabado más de 60 discos, tanto en inglés como en español.
La carrera musical de José Feliciano
Éxitos en los años 80
Después de un breve descanso de tres años, José Feliciano regresó con la compañía discográfica Motown. Fue el primer artista latino en firmar con esta compañía, que era famosa por la música soul. En 1981, lanzó su disco José Feliciano, producido por Berry Gordy Jr., el director de Motown. Este álbum tenía un estilo muy influenciado por el soul y el funky. Algunas de sus canciones más conocidas de este disco fueron "I Wanna Be Where You Are" y "Everybody Loves Me".
En 1982, lanzó Escenas de Amor, su primer disco en español con Motown. Este álbum fue muy importante para su carrera y fue nominado a un Premio Grammy como mejor álbum pop. Muchas de las canciones de este disco eran versiones en español de éxitos en inglés, como “Ahora sí quiero amar” (originalmente de Michael Jackson) y “Malas costumbres” (popularizada por Carlos Santana). También incluyó versiones cantadas de “Samba pa ti” y “Concierto de Aranjuez”. Las canciones más populares fueron “Para decir adiós” (a dúo con Ann Kelley), “No hay sombra que me cubra” y “La balada del pianista”.
En 1983, Feliciano lanzó dos discos: uno en inglés llamado Romance In The Night y otro en español llamado Me enamoré. Este último le valió otro Grammy al mejor álbum pop. En Me enamoré, predominan las baladas, como “Eterno amor”, que cantó a dúo con Ann Kelley. Otras canciones conocidas de este álbum fueron “Ay, amor” y “Paso la vida pensando”, ambas escritas por él.
Ese mismo año, Feliciano volvió a grabar discos en español con su antigua compañía, RCA. Lanzó Como tú quieres, donde experimentó con diferentes ritmos como salsa, baladas y pop. Destacaron los temas “Tema de Susana”, “Vamos a bailar” y el dueto con Becky López-Porter en “Abrázame”.
En 1984, se presentó por primera vez en el famoso Festival de Viña del Mar en Chile.
En 1985, RCA lanzó "Ya soy tuyo". Este disco, producido por Rudy Pérez, volvió a enfocarse en las baladas con arreglos de orquesta. Su dueto con el cantante José José en la canción “Por ella” lo llevó de nuevo a los primeros lugares de ventas. También tuvo un dueto con Lani Hall llamado “Un amor así”. El álbum terminaba con una canción de salsa, “Don Rodríguez”, dedicada al cantante Tito Rodríguez.
Un año después, en 1986, lanzó el álbum Te amaré, que incluyó otro dueto, esta vez con Angélica María en "Que pena nos da por él".
En 1987, EMI Music lanzó Tu Inmenso Amor, completando una serie de seis discos seguidos. Las canciones más importantes fueron “Tu inmenso amor” y “Cuando el amor se acaba”, escrita por él. Después de este disco, pasaron tres años hasta que lanzó otro álbum en español en 1990.
Ese mismo año, grabó un disco con la Orquesta Sinfónica de Viena, con canciones de artistas como Sting, Peter Gabriel, Paul McCartney y Phil Collins. Este disco fue muy popular en Viena y otras ciudades de Europa. La canción "The Sound of Vienna" llegó al número 1 durante cuatro semanas.
En 1989, lanzó un álbum en inglés llamado I'm Never Gonna Change, con un estilo pop que incluía baladas y música dance. Este disco, distribuido por EMI Music, también tenía canciones como “Cielito lindo” y “Puerto Rican Feeling”, una de sus favoritas.
La década de los 90
Al inicio de su cuarta década de carrera, Feliciano grabó un álbum de jazz instrumental en su estudio personal, llamado Steppin' Out, que salió en 1990.
A finales de 1989, lanzó Niña, un disco en el que dedicó una canción a su hija recién nacida y apareció con ella en la portada. Este álbum contiene dos de sus mayores éxitos: "¿Por qué te tengo que olvidar?" y "No puedo estar sin ti". El disco fue muy bien recibido por la crítica y tuvo buenas ventas.
En 1992, Capitol lanzó el álbum Calle Latina (Latin Street) '92. Este disco fue diferente a lo que sus fans esperaban, ya que se centró en ritmos latinos como la salsa y el vallenato. Aunque sorprendió a sus seguidores de baladas, no atrajo a muchos fans de la salsa. Es un álbum dedicado a su lado latino, lleno de optimismo y con un toque personal. José Feliciano se encargó de la producción, los arreglos, el bajo, el cuatro, la guitarra y la percusión. Aunque la mayoría de las canciones son para bailar, destacan por su originalidad "Venga la esperanza" (compuesta por Silvio Rodríguez), "Soy vallenato" y "Naioma (Más allá)". Las canciones que rompen con el estilo alegre son "Madrigal" y “Canción de navidad”, a dúo con Silvio Rodríguez, que cierra el álbum.
Entre 1993 y 1995, Feliciano se tomó una segunda pausa de tres años sin lanzar álbumes nuevos, pero siguió haciendo giras. Durante este tiempo, lanzó discos de éxitos y recopilaciones, como "A tribute to The Beatles" y And I love her (1996).
En 1996, regresó al mercado hispano con el disco Americano, donde destacaron las canciones «Oye guitarra mía» y «Verde», una canción de flamenco español. Ese mismo año, lanzó On Second Thought, un álbum doble de éxitos grabado en su estudio. En este disco, reinterpretó con nuevos arreglos canciones en español, inglés e instrumentales, abarcando todos los géneros que ha explorado. Incluyó temas como "La Bamba", "Malagueña", "Bamboleo" y versiones de canciones de Rolling Stones y Elton John que no había publicado antes.
En 1998, José Feliciano lanzó el disco Señor Bolero a través de Polygram. Con este trabajo, el artista volvió a sus raíces musicales, grabando canciones románticas con el estilo clásico de sus grabaciones de los años 60. Este álbum fue producido y arreglado por Rudy Pérez y tuvo una gran campaña de publicidad. Las canciones más destacadas fueron «Me has echado al olvido» y «Cuando te toque llorar». También se promocionaron «Señor Bolero» (compuesta por Feliciano), «Que tristeza» de Armando Manzanero, «Somos» (que había sido grabada por Raphael) y «La última noche». El álbum fue un gran éxito de ventas, logrando doble platino en Estados Unidos, Puerto Rico y Venezuela, y Oro en México, Costa Rica y Argentina.
Del 2000 hasta hoy
En el año 2000, Feliciano cantó la canción "Behind the Mask" para la serie de televisión Reina de espadas. Aunque nunca se publicó oficialmente, se puede encontrar en YouTube. Ese mismo año, el Banco Popular de Puerto Rico le hizo un homenaje especial, produciendo un espectáculo que se grabó en CD y DVD. Artistas como Marc Anthony, Son by Four, Gilberto Santa Rosa y Gloria Estefan interpretaron canciones de Feliciano.
El 6 de mayo de 2003, se lanzó Señor Bolero 2, con canciones nuevas, la mayoría compuestas por Rudy Pérez y Roberto Livi. Las más promocionadas fueron "Sentimiento" y "Lo que yo tuve contigo". El álbum termina con tres canciones escritas por Feliciano, entre ellas "Un ciego no vive en la oscuridad", que es muy personal y folklórica.
A México... con amor (2005) fue un álbum creado por Universal Records para el mercado mexicano. En él, Feliciano interpretó once canciones clásicas mexicanas, incluyendo seis de José Alfredo Jiménez. Feliciano adaptó su estilo y la guitarra a la música tradicional de mariachis, aunque también le dio un toque moderno.
El 5 de diciembre de 2006, Universal Records lanzó José Feliciano y amigos, un disco con duetos junto a otras estrellas latinoamericanas como Luis Fonsi, Marc Anthony, Ricardo Montaner y Gloria Estefan. Ese mismo año, lanzó de forma independiente un álbum instrumental dedicado a la guitarra, llamado Six-String Lady.
En 2007, Feliciano lanzó Señor Bachata, un álbum con el que buscó explorar nuevos sonidos y llegar a las nuevas generaciones. Este trabajo ganó dos Premios Grammy en 2008 en la categoría "Mejor Álbum Tropical", lo que lo convierte en uno de los pocos artistas en ganar Grammys tanto en el mercado anglosajón como en el latino.
Ese mismo año, grabó y lanzó de forma independiente Soundtrax of My Life, su primer álbum en inglés completamente compuesto y escrito por él.
En 2008, lanzó un segundo disco de música mexicana con duetos con Vicente Fernández y Los Horóscopos de Durango. El álbum mezcla canciones rancheras, huapangos y boleros rancheros. Ese mismo año, fue invitado por el compositor griego Yanni para participar en el disco Yanni Voces, interpretando la canción "No ha dejado de llover".
En 2009, lanzó dos álbumes nuevos en inglés solo para descarga digital en sus sitios web. Uno estaba dedicado a clásicos americanos, incluyendo canciones popularizadas por Frank Sinatra, y el otro era un álbum instrumental en homenaje al legendario guitarrista de jazz Django Reinhardt, que inspiró a Feliciano.
El 9 de noviembre de 2011, Feliciano recibió el premio Lifetime Achievement Grammy Latino de la Academia Latina de las Artes y las Ciencias, un reconocimiento a toda su carrera.
En enero de 2012, fue invitado a la celebración del cumpleaños de Elvis Presley en Memphis, donde anunció su nuevo álbum The King, un tributo a Elvis.
En noviembre de 2017, José Feliciano lanzó su LP "As You See Me Now" con el músico de jazz y soul inglés Jools Holland. Después de una gira de 33 conciertos, este LP fue un gran éxito en Inglaterra, alcanzando el puesto 24 en las listas de éxitos. Fue un regreso para José a esas listas después de 47 años. En 2017, también participó en la canción "Viajo sin ver" del rapero puertorriqueño Jon Z.
En 2018, colaboró en la canción "Evitame" del rapero puertorriqueño Sin Bandera.
En 2021, colaboró con el artista C. Tangana en el sencillo "Un Veneno (G Mix)" de su álbum El Madrileño.
La vida personal de José Feliciano
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José Feliciano estuvo casado con Janna (nacida Hilda Pérez) hasta 1978. En agosto de 1971, conoció a Susan Omillian, una estudiante de arte, en Detroit, Míchigan. Después de ser amigos y salir por 11 años, se casaron en 1982. Tienen tres hijos: una hija llamada Melissa y dos hijos, Jonathan y Michael. Susan creció en Detroit. José Feliciano tiene una nieta llamada Emma Feliciano. Desde 2015, Feliciano tiene una casa en Leobersdorf, cerca de Viena en Austria, y vive en Weston (Connecticut).
Premios y reconocimientos
José Feliciano ha recibido más de cuarenta y cinco discos de Oro y de Platino por sus ventas. Ha sido nominado muchas veces a los premios Grammy y los ha ganado en nueve ocasiones, incluyendo uno por su trayectoria artística.
En 1987, tuvo el honor de recibir una estrella en el “Paseo de la Fama” en Hollywood. En 1996, la revista Billboard lo eligió para recibir el premio “Lifetime Achievement” por su carrera.
En 2013, entró al Salón de la Fama de Compositores Latinos en una ceremonia en el New World Center de Miami. Fue aplaudido cuando subió al escenario para cantar "Paso la vida pensando".
Discografía de José Feliciano
Véase también
En inglés: José Feliciano Facts for Kids
