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Marlene Dietrich para niños

Enciclopedia para niños
Datos para niños
Marlene Dietrich
Morocco (film) 1930. Josef von Sternberg, director. Marlene Dietrich with top hat.jpg
Marlene Dietrich en Marruecos (1930)
Información personal
Nombre de nacimiento Marie Magdalene Dietrich
Nacimiento 27 de diciembre de 1901
Bandera de Alemania Berlín, Imperio alemán
Fallecimiento 6 de mayo de 1992
(90 años)
Bandera de Francia París, Francia
Causa de muerte Insuficiencia renal
Sepultura III. Städtischer Friedhof Stubenrauchstraße
Nacionalidad Alemana (1901-1918, 1918-1933, 1933-1939) y estadounidense (desde 1939)
Religión Ateísmo
Lengua materna Alemán
Familia
Padres Louis Erich Otto Dietrich
Wilhelmina Elisabeth Joséphine Felsing
Cónyuge Rudolf Sieber (matr. 1923; fall. 1976)
Pareja Erich Maria Remarque (1931-1934)
John Wayne (1946-1948)
John F. Kennedy (1949-1952)
Hijos Maria Riva (1924)
Educación
Educado en
  • Escuela de Goethe
  • Academia de Arte Dramático Ernst Busch
  • Escuela Superior de Música Franz Liszt Weimar (desde 1918)
Información profesional
Ocupación Actriz y cantante
Años activo 1918-1984
Empleador Office of Strategic Services
Seudónimo Marlene Dietrich
Instrumentos Violín, Sierra musical y voz
Tipo de voz Contralto
Discográfica Liberty Records
Rama militar United Service Organizations
Conflictos Segunda Guerra Mundial
Sitio web
www.marlene.com/index.html
Firma Marlene Dietrich Signature.svg
Archivo:Marlene Dietrich in No Highway (1951) (Cropped)
Marlene Dietrich
Archivo:Marlene Dietrich 1948 2
Marlene Dietrich 1948

Marie Magdalene Dietrich (Berlín, 27 de diciembre de 1901-París, 6 de mayo de 1992), más conocida como Marlene Dietrich, fue una actriz y cantante alemana que también adoptó la nacionalidad estadounidense. Es considerada como uno de los más eminentes mitos del séptimo arte, y también como la novena mejor estrella femenina de todos los tiempos según el American Film Institute.

Biografía

Marlene Dietrich nació en Alemania, en el barrio de Rote Insel en Schöneberg, que luego fue parte de Berlín. Su familia era de clase media. Sus padres fueron Louis Erich Otto Dietrich, un teniente de policía, y Wilhelmine Elisabeth Josephine Felsing, de una familia de joyeros. Tenía una hermana mayor llamada Elisabeth. Después de la muerte de su padre, su madre se casó con un amigo de él, pero él murió en la Primera Guerra Mundial. Desde joven, Marlene mostró interés en el espectáculo y el teatro. A los 11 años empezó a llamarse a sí misma "Marlene". También aprendió a tocar el violín, pero tuvo que dejarlo debido a una lesión en la muñeca. Trabajó brevemente en una orquesta que tocaba música para películas mudas.

Inicios en Alemania

Marlene Dietrich empezó como corista en un cabaret en Alemania y luego en espectáculos de revista en Berlín. Aunque fue rechazada en la escuela de actuación de Max Reinhardt en 1922, consiguió pequeños trabajos en los locales que él dirigía. La vida bohemia y liberal de Berlín antes de Hitler influyó en su estilo andrógino.

Su debut oficial en el cine fue en 1923, aunque algunos historiadores dicen que había hecho pequeños papeles desde 1919. Ese mismo año se casó con Rudolf Sieber, pero llevaron vidas separadas. Tuvieron una hija en 1924. Durante los años 20, Marlene trabajó en teatro y cine en Berlín y Viena, interpretando roles en obras de Shakespeare y George Bernard Shaw, así como en películas.

El ángel azul

Marlene Dietrich se convirtió en una estrella gracias a su papel en El ángel azul en 1930, dirigida por Josef von Sternberg. Interpretó a Lola Lola, una cantante de cabaret, y su actuación causó sensación porque cantaba letras insinuantes y mostraba sus piernas, algo atrevido para la época. La película fue prohibida en Alemania por los nazis en 1933.

Sternberg ayudó a construir el mito de Dietrich como diva, pero en sus memorias cuenta las dificultades que enfrentó para convertirla en estrella. Dietrich tuvo que aprender inglés, adelgazar y mejorar su apariencia. Se convirtió en un ícono de la elegancia y la misteriosa belleza. A lo largo de su carrera, interpretó papeles exóticos y ambiguos, como en Sed de mal de Orson Welles.

La primera gran descripción de ella fue en un libro llamado Marlene, escrito por Franz Hessel en 1931.

Con Josef von Sternberg

Archivo:Gary Cooper and Marlene Dietrich in Morocco trailer 2
Gary Cooper y Marlene Dietrich en la película Marruecos (1930).

Gracias a Sternberg, quien ya era conocido en Hollywood, Marlene Dietrich viajó a Estados Unidos para el estreno de El ángel azul y firmar un contrato con la Paramount. Su primer filme en EE.UU. fue Marruecos (1930), donde causó revuelo por besar a una mujer en la boca. Por este papel, recibió una nominación al premio Óscar.

Marlene Dietrich es conocida por sus películas dirigidas por Sternberg en los años 30, como Capricho imperial y El Expreso de Shangai, donde interpretaba papeles de mujer fatal. En El Diablo era mujer, su papel como una devorahombres española causó controversia en España. A pesar de sus papeles repetitivos, su imagen magnética y excéntrica la hicieron única en Hollywood.

Conocida por sus piernas perfectas y comparada con Greta Garbo, se dice que hubo rivalidad entre ellas, aunque en realidad se conocían desde sus inicios en Europa.

1936-39: crisis y no a Hitler

A partir de 1933, Marlene Dietrich trabajó con diferentes directores, con resultados variados. Hizo películas como The Song of Songs con Rouben Mamoulian, que no fue un gran éxito, pero Desire (1936) dirigida por Frank Borzage, sí lo fue, y ella actuó nuevamente junto a Gary Cooper. Sin embargo, después de este éxito, tuvo algunas películas que no funcionaron bien en taquilla, lo que llevó a que en 1938 la llamaran "veneno para la taquilla". Este apodo lo compartió con otras estrellas como Greta Garbo, Dolores del Río, Mae West, Joan Crawford y Katharine Hepburn.

Este apodo se debió a tres películas que hizo en 1936-37. Aceptó protagonizar I Loved a Soldier con Charles Boyer, dirigida por Henry Hathaway, pero discutió tanto con el director que el rodaje se suspendió y la película nunca se completó. Marlene y Boyer sí terminaron otra película juntos, The Garden of Allah, pero aunque la recaudación no fue mala, los costos fueron altos. También hizo Knight Without Armour en el Reino Unido, que no fue muy rentable, a pesar de que ella cobró mucho por su trabajo.

Durante el rodaje de Knight Without Armour en Londres, Marlene fue visitada por oficiales nazis que le ofrecieron trabajar en Alemania como estrella principal del III Reich, pero ella lo rechazó y solicitó la ciudadanía estadounidense, que le fue concedida en 1939.

Archivo:MarleneDietrich
Actuando para tropas estadounidenses en 1944.

Segunda Guerra Mundial

En 1939, Marlene Dietrich revitalizó su carrera con dos películas: Arizona (con James Stewart) y Siete pecadores (con John Wayne). Durante la Segunda Guerra Mundial, apoyó a Estados Unidos vendiendo bonos de guerra y entreteniendo a las tropas. También luchó contra el nazismo, ayudando a judíos a escapar de Alemania y grabando canciones antinazis. A pesar de ser alemana, recibió críticas al regresar a su país natal debido a su apoyo a Estados Unidos. Sin embargo, fue aclamada en Israel y recibió la Medalla Israelí al Valor en 1965. Aunque trató de proteger a su hermana del escándalo del nazismo, terminó cortando relaciones con ella.

Filmes de madurez

A medida que Marlene Dietrich envejecía, empezó a enfrentarse a la competencia de actrices más jóvenes como Rita Hayworth y Marilyn Monroe. Sin embargo, amplió su repertorio en películas importantes como Pánico en la escena (1950) de Alfred Hitchcock, Encubridora (1952) de Fritz Lang, A Foreign Affair (1948) y Testigo de cargo (1957) de Billy Wilder, Sed de mal (1958) de Orson Welles y Vencedores o vencidos (1961) de Stanley Kramer.

También participó en películas más ligeras como The Monte Carlo Story (1957) y tuvo cameos en La vuelta al mundo en 80 días (1956) y Encuentro en París (1964).

Su relación con algunos directores fue complicada. Al principio, fue muy colaborativa con Josef von Sternberg y admiraba mucho a Orson Welles. Sin embargo, tuvo desacuerdos con Billy Wilder por la iluminación en algunas películas, y en una ocasión incluso criticó a un fotógrafo por no hacerle fotos tan buenas como antes.

Facetas como cantante

En Vencedores o vencidos, hay una escena donde Marlene y Spencer Tracy pasean por la calle y escuchan la canción alemana «Lili Marleen» en una taberna. Marlene popularizó esa canción en su juventud y la tradujo al inglés para la película.

Marlene cantó en varias de sus películas, como en El ángel azul, donde interpretó «Enamorándome otra vez». Después de un tiempo difícil en su carrera, grabó discos para diferentes compañías discográficas. Uno de sus discos más famosos incluía una versión de «Lili Marleen». Su voz característica fue satirizada en algunas canciones.

En 1943, Marlene fue a la línea del frente para animar a los aliados cantando su famosa canción Lilí Marleen.

Teatro y cabaret

Archivo:Nachtoptreden van Marlene Dietrich in het Tuschinkitheater te Amsterdam, Bestanddeelnr 911-2853
Marlene Dietrich, en un recital en Ámsterdam en 1960, a los 59 años de edad.

Desde la década de 1950, Marlene Dietrich comenzó a actuar menos en películas y más en espectáculos de cabaret en todo el mundo. Firmó un gran contrato en 1953 con el Sahara Hotel de Las Vegas por 30.000 dólares por semana. Después de un éxito arrollador en Las Vegas, continuó su gira por ciudades como Londres, Argentina, Brasil, Japón y España, actuando en lugares famosos como el Café de París.

En sus espectáculos, cantaba canciones de sus películas y éxitos populares de la época, como "La vie en rose" de Édith Piaf y "Blowin' in the Wind" de Bob Dylan. Durante la mitad de los años 60, Burt Bacharach, un famoso compositor, fue su director musical y también tuvieron una relación sentimental. Marlene era conocida por sus gestos dramáticos en el escenario y por su confianza en sí misma.

En 1968, recibió un premio Tony por su espectáculo de Broadway "An Evening with Marlene Dietrich", y más tarde grabó un especial de televisión llamado "I Wish You Love". Marlene estableció condiciones estrictas para la grabación y se mostró insatisfecha con el resultado, aunque el especial fue bien recibido por el público y la crítica.

Lesiones y retirada

Archivo:Friedhof Schoeneberg III Marlene Dietrich
Tumba de Marlene Dietrich.

Dietrich necesitaba mucho dinero debido a su lujoso estilo de vida, así que continuó actuando hasta los 70 años. A pesar de enfrentar problemas de salud como un cáncer y problemas de circulación en las piernas, siguió dando recitales. Dos accidentes en el escenario la obligaron a retirarse: se cayó durante una actuación en Maryland en 1973, y se rompió una pierna en Sídney en 1975.

En los años 80, escribió y contribuyó a varios libros. Pasó sus últimos años en París, principalmente en su apartamento, sin aparecer en público para preservar su imagen icónica. Se dice que enfrentó períodos de depresión durante este tiempo.

Documental: Marlene (1984)

Maximilian Schell, quien había trabajado junto a Marlene Dietrich en Vencedores o vencidos veinte años antes, consiguió que ella accediese a una entrevista para un documental biográfico (Marlene, 1984). La diva aceptó bajo la condición de que fuese una grabación solo de voz, pues no quería mostrar ni su rostro ni su casa; de modo que las imágenes visibles son fragmentos de sus viejas películas y encuadres de un decorado, que recreaba el salón parisino donde Marlene hablaba.

La veterana estrella se mostró esquiva y cortante ante muchas preguntas, celosa de preservar su leyenda; pero el director hábilmente ilustraba sus medias verdades con imágenes de archivo que las dejaban en evidencia. El documental terminó siendo más crudo y revelador de lo que Dietrich esperaba, lo cual la enojó y motivó que rompiese el contacto con Schell, si bien se reconcilió con él cuando el reportaje fue nominado a un premio Óscar. Recibió varios galardones y los elogios de la revista Newsweek: «Es un filme único; posiblemente el más fascinante y emocionante que nunca se ha hecho sobre una gran estrella de cine».

Últimos años y fallecimiento

Marlene Dietrich mantuvo una distante relación con su hija, María Riva, quien la acompañó en sus giras pero reveló sus secretos tras su muerte. Posiblemente, Marlene envidiaba a María, una actriz retirada. Tuvo más contacto con su nieto Peter Riva. Su esposo, Rudolf Sieber, murió en 1976. Se dice que Dietrich seguía activa políticamente, comunicándose con líderes como Reagan y Gorbachov. Murió en paz en París en 1992 y fue enterrada en Berlín. Sus documentos y objetos personales están en la Cineteca de la Fundación Alemana en Berlín, tras ser desinteresados en Estados Unidos.

Marlene en Hollywood

Archivo:Tafel2 Marlene Dietrich
Placa conmemorativa (detalle), en el lugar de nacimiento de Marlene.

Dietrich nunca se mezcló mucho en Hollywood y su acento alemán la hizo parecer diferente a los ojos de los estadounidenses. Era una referencia de moda para diseñadores y estrellas. Usaba prendas de marcas famosas como Chanel, Balenciaga, Hermès y Dior. Hizo popular el uso de pantalones, lo que generó rumores sobre su vida amorosa. Siempre fue vista como una figura elegante y glamorosa, conocida por su apariencia cuidada y su imagen de femme fatale. Aunque en privado prefería la ropa informal, incluso jeans.

Vida privada

Aunque Marlene Dietrich era famosa en su carrera, mantenía su vida personal en privado. En Hollywood, las compañías controlaban la información sobre sus estrellas, protegiendo su imagen. Se casó en 1923 con Rudolf Sieber, pero se separaron sin divorciarse. Él vivió en California y murió en 1976. La hija de Marlene, María Riva, reveló detalles de su madre, diciendo que vivía obsesionada con su imagen pública y que nunca la amó de verdad. Marlene fue distante como madre, pero cuando María tuvo un hijo en 1948, Marlene fue llamada "la abuela más glamorosa del mundo".

Filmografía

  • In Fortune's Shadow (1919) La sombra de la fortuna.
  • Love Tragedy (1923) Tragedia de amor.
  • The little Napoleon (1923) Los Hombres Son Como Esto.
  • Man by the Roadside (1923) Un Hombre Al Borde Del Camino.
  • The Monk from Santarem (1924).
  • Leap Into Life (1924) Salto a la vida.
  • Dance Fever (1925).
  • The Imaginary Baron (1926) El Barón Imaginario.
  • Manon Lescaut (1926).
  • Madame Doesn't Want Children (1926) Madame no quiere tener hijos.
  • A Modern DuBarry (1927) La moderna du Barry.
  • Heads Up, Charley! (1927) Arriba La Cabeza, Charlie!.
  • His Greatest Bluff (1927) El otro Yo.
  • Cafe Electric (1927).
  • Princess Olala (1928).
  • The Happy Mother (1928) (papel corto).
  • Dangers of the Engagement Period (1929).
  • I Kiss Your Hand Madame (1929).
  • The Woman One Longs For (1929).
  • The Ship of Lost Men (1929) Hombres sin ley.
  • El ángel azul (1930).
  • Marruecos (1930)
    Archivo:Marlene Dietrich in Morocco trailer
    Marruecos, 1930.
  • Fatalidad (1931).
  • El expreso de Shanghai (1932).
  • La Venus rubia (1932)
  • El cantar de los cantares (1933).
  • Capricho imperial (1934).
  • The Fashion Side of Hollywood (1935) (papel corto).
  • El Diablo era mujer (1935).
  • I Loved a Soldier (1936) (inconclusa).
  • Deseo (1936).
  • El jardín de Alá (The Garden of Allah) de Richard Boleslawski (1936).
  • La condesa Alexandra (1937).
  • Ángel (1937).
  • Arizona (1939).
  • Siete pecadores (1940).
  • La llama de Nueva Orleans (1941).
  • Manpower (1941).
  • Capricho de mujer (1942).
  • Los usurpadores (1942).
  • Forja de corazones (1942).
  • Show Business at War (1943) (papel corto).
  • Sueños de gloria (1944).
  • El príncipe mendigo (1944).
  • Martin Roumagnac (1946)
    Archivo:Marlene Dietrich in Stage Fright trailer
    Pánico en la escena.
  • En las rayas de la mano (1947).
  • A Foreign Affair (1948).
  • Jigsaw (1949) (Cameo).
  • Pánico en la escena (1950).
  • No Highway in the Sky (1951) Momentos de peligro.
  • Encubridora (1952).
  • La vuelta al mundo en ochenta días (1956).
  • The monte Carlo Story (1957) El Gran Mundo de Monte Carlo.
  • Testigo de cargo (1957).
  • That Does Not Come Back (1958).
  • It Only Happened Once (1958).
  • Sed de mal (1958).
  • The Nuremberg Trials (1961) Vencedores o vencidos.
  • Black Fox: The True Story of Adolf Hitler (1962) (documental) (narradora).
  • Paris, When It Sizzles (1964) (Cameo) Encuentro en París.
  • Marlene (1984) (documental) (Dietrich logró que el director Maximilian Schell solo grabase su voz).

Selección de canciones

  • Nimm dich in Acht vor blonden Frau’n
  • Ich bin von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt
  • Wenn die beste Freundin
  • Quand l’Amour meurt
  • Wenn ich mir was wünschen dürfte
  • Die Welt war jung
  • Ich hab noch einen Koffer in Berlin
  • Es liegt in der Luft
  • Ich bin die fesche Lola
  • Give Me the Man
  • Falling in Love Again
  • Kinder, heut’ abend, da such ich mir was aus
  • Johnny, wenn du Geburtstag hast
  • Paff, der Zauberdrachen (auch englisch Puff, the Magic Dragon)
  • Leben ohne Liebe kannst du nicht
  • Cherche la Rose
  • Sag mir, wo die Blumen sind
  • Du hast ja keine Ahnung, wie schön du bist, Berlin
  • Die Antwort weiß ganz allein der Wind
  • Wo hast du nur die schönen blauen Augen her
  • Just a Gigolo
  • Lili Marleen
  • The Boys in the Backroom'
  • Awake in a Dream
  • Illusions
  • The Laziest Gal in Town
  • I May Never Go Home Anymore
  • Allein in einer großen Stadt
  • Bitte geh nicht fort (Ne me quitte pas)
  • Mein blondes Baby
  • Blond Woman
  • You’ve Got That Look
  • Peter
  • Hot Voodoo
  • Lieber Leierkastenmann
  • Untern Linden… untern Linden
  • Das war in Schöneberg
  • Das war sein Milljöh
  • Wenn du einmal eine Braut hast
  • Mein Mann ist verhindert

Premios y distinciones

Premios Óscar
Año Categoría Película Resultado
1931 Mejor actriz Morocco Nominada

Frases célebres sobre Marlene Dietrich

  • "Marlene Dietrich era el epítome del glamour, la elegancia y la feminidad. Su presencia en la pantalla era magnética y su influencia perdura hasta el día de hoy." - Audrey Hepburn
  • "Marlene Dietrich tenía esa cualidad especial que la hacía trascender el tiempo y el espacio. Era una verdadera estrella, en todo el sentido de la palabra." - Bette Davis
  • "Marlene Dietrich era más que una actriz, era una fuerza de la naturaleza. Su audacia y su espíritu independiente la convirtieron en un ícono del siglo XX." - Greta Garbo
  • "Marlene Dietrich fue una de las mujeres más fascinantes que jamás haya conocido. Su inteligencia, su ingenio y su belleza cautivaron a todos los que la conocieron." - Ernest Hemingway
  • "Marlene Dietrich desafió todas las convenciones y se negó a conformarse con las expectativas de los demás. Su valentía y su determinación la convirtieron en una leyenda." - Orson Welles

Datos de interés

  • Trayectoria en el cine: Marlene Dietrich fue una de las primeras estrellas internacionales en Hollywood y tuvo una carrera cinematográfica prolífica que abarcó décadas. Apareció en más de 60 películas a lo largo de su vida.
  • Estrella del cine mudo y sonoro: Dietrich alcanzó la fama en la era del cine mudo, pero también se destacó en la transición al cine sonoro. Su papel más destacado en esta transición fue en la película "El ángel azul" (1930), dirigida por Josef von Sternberg.
  • Icono de estilo: Marlene Dietrich fue una pionera en la moda y el estilo. Fue una de las primeras mujeres en popularizar el uso de pantalones para las mujeres, desafiando las normas de género de la época.
  • Servicio en la Segunda Guerra Mundial: Durante la Segunda Guerra Mundial, Dietrich realizó una serie de giras por el frente para entretener a las tropas aliadas. También trabajó como espía para la Oficina de Servicios Estratégicos de los Estados Unidos, recopilando información sobre simpatizantes nazis.
  • Reconocimiento por su activismo: A lo largo de su vida, Dietrich fue una defensora de los derechos civiles y humanos. Se negó a actuar en Alemania durante el régimen nazi y se convirtió en ciudadana estadounidense en 1939. Recibió la Medalla Presidencial de la Libertad en 1947 por su trabajo en la Segunda Guerra Mundial y su activismo político.
  • Vida personal intrigante: La vida personal de Marlene Dietrich estuvo llena de rumores y especulaciones. Se rumoreaba que tenía romances con varias figuras famosas, tanto hombres como mujeres, y mantuvo una relación amorosa con la actriz francesa Jean Gabin. Además, se dice que mantuvo una relación cercana con el famoso escritor Ernest Hemingway.
  • Últimos años: Después de retirarse del cine, Dietrich pasó sus últimos años en París, donde vivió de manera reclusa. Se negó a ser fotografiada o entrevistada y mantuvo una vida privada muy reservada hasta su muerte en 1992, a los 90 años de edad.

Véase también

Kids robot.svg En inglés: Marlene Dietrich Facts for Kids

  • Lili Marleen
  • (1010) Marlene
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Marlene Dietrich para Niños. Enciclopedia Kiddle.