Charles Chaplin para niños
Datos para niños Charles Chaplin |
||
|---|---|---|
 Charles Chaplin en 1920
|
||
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Charles Spencer Chaplin | |
| Otros nombres | Charlie Chaplin Charles Chaplin |
|
| Nacimiento | 16 de abril de 1889 Londres, Reino Unido |
|
| Fallecimiento | 25 de diciembre de 1977 (88 años) Corsier-sur-Vevey, Suiza |
|
| Causa de muerte | ||
| Sepultura | Cementerio de Corsier-sur-Vevey | |
| Residencia | ||
| Nacionalidad | Británica | |
| Religión | ||
| Lengua materna | ||
| Familia | ||
| Padres | Charles Chaplin, Sr. Hannah Chaplin |
|
| Cónyuge | Mildred Harris (matr. 1918; div. 1920) Lita Grey (matr. 1924; div. 1927) Paulette Goddard (matr. 1936; div. 1942) Oona O'Neill (matr. 1943) |
|
| Pareja | Mary Louise Gribble | |
| Hijos | ||
| Familiares | Sydney John Hill (1885-1965) George Wheeler Dryden (1892-1957) |
|
| Educación | ||
| Educado en |
|
|
| Información profesional | ||
| Ocupación | ||
| Años activo | 1899-1976 | |
| Empleador |
|
|
| Seudónimo | Charlot | |
| Miembro de | Academia de las Artes de Berlín | |
| Sitio web | ||
| Premios artísticos | ||
| Premios Óscar | Óscar Honorífico 1928 • El circo 1971 • Premio a la Trayectoria Profesional Mejor banda sonora dramática 1972 • Candilejas |
|
| Otros premios | Círculo de Críticos de Cine de Nueva York Mejor actor 1940 • El gran dictador Premios Jussi Mejor cineasta extranjero 1974 |
|
| Firma |  |
|
Charles Spencer "Charlie" Chaplin (Londres, 16 de abril de 1889 - Corsier-sur-Vevey, 25 de diciembre de 1977) fue un actor, humorista, compositor, productor, guionista, director, escritor y editor británico. Su personaje Charlot lo llevó a la fama en el cine mudo, convirtiéndose en un símbolo del humorismo. Chaplin debutó a los cinco años en el teatro y pronto se unió a la compañía de Fred Karno. En 1914, Charlot hizo su primera aparición en "Ganándose el pan". Destacó en películas como "La quimera del oro" y "El gran dictador". Fundó United Artists con otros destacados del cine. Recibió múltiples reconocimientos, incluyendo dos premios Oscar honoríficos. Tuvo cuatro matrimonios y numerosos romances. Falleció en 1977 en Suiza.
Contenido
Biografía
Primeros años
Charles Spencer Chaplin nació el 16 de abril de 1889, posiblemente en Londres, aunque una carta descubierta en 2011 sugiere que pudo haber nacido en un campamento gitano en Birmingham. Sus padres fueron artistas del music-hall: su padre, Charles Spencer Chaplin Sr., y su madre, Hannah Chaplin, conocida como Lily Harley. Chaplin tuvo una infancia difícil, alternando entre diferentes hogares y enfrentando la internación de su madre en un hospital psiquiátrico. A los 12 años, quedó huérfano cuando su padre falleció. Chaplin trabajó en diversas ocupaciones antes de comenzar su carrera como actor en el teatro. En 1903, actuó en la obra "Sherlock Holmes". Después de trabajar en varias compañías teatrales, se unió a la compañía de Fred Karno, donde perfeccionó su personaje de Charlot.
Continuó su carrera en el cine, debutando en 1914 con su personaje Charlot en "Ganándose el pan". Chaplin se destacó en películas como "La quimera del oro" y "El gran dictador". En 1919, fundó United Artists con otros destacados del cine. Recibió múltiples premios, incluyendo dos premios Oscar honoríficos. A lo largo de su vida, Chaplin estuvo casado cuatro veces y tuvo numerosos romances. Falleció en 1977 en Suiza. Su legado perdura como uno de los más grandes iconos del cine y la comedia del siglo XX.
Primeros años en Estados Unidos
En 1907, Chaplin ingresó a la compañía de mimos de Fred Karno, debutando en El partido de fútbol. Viajó por Estados Unidos y Europa con la compañía entre 1910 y 1912, actuando en París y diversas ciudades estadounidenses. Durante este tiempo, compartió habitación con Stan Laurel, futuro comediante. En 1913, Mack Sennett lo contrató para Keystone Studios tras ver sus actuaciones en teatro. A pesar de un difícil comienzo, Chaplin se convirtió en la estrella más popular de Keystone, gracias al apoyo de Mabel Normand. Aunque inicialmente tuvieron desacuerdos, Normand dirigió a Chaplin en algunas ocasiones y escribió guiones para sus películas. A pesar de su salida de Keystone, mantuvieron una amistad duradera.
El vagabundo
El icónico personaje del vagabundo, conocido como Charlot en muchos países, debutó en la película de Keystone "Carreras sofocantes" el 7 de febrero de 1914, aunque Chaplin había diseñado su atuendo unos días antes para otra película. En su autobiografía, Chaplin describió cómo creó el personaje con pantalones bombachos, grandes zapatos, un bastón y un sombrero hongo. El vagabundo, con su mezcla de refinamiento y desamparo, se convirtió rápidamente en un éxito, siendo interpretado por Chaplin en numerosos cortometrajes y largometrajes. Aunque Chaplin continuó encarnando al personaje, también hizo un cameo como un "Keystone Kop" en "A Thief Catcher" en 1914. Este filme se creía perdido hasta su redescubrimiento en 2010. El vagabundo fue conocido bajo diferentes nombres en varios países, como Carlitos en Brasil y Argentina, y Der Vagabund en Alemania.
El famoso vagabundo de Chaplin se hizo muy conocido en la era del cine mudo. Cuando las películas empezaron a tener sonido en los años 30, Chaplin decidió que su personaje no hablaría. En "Luces de la ciudad" (1931), por ejemplo, no hay diálogos. Pero fue en "Tiempos modernos" (1936) donde Chaplin dijo adiós al vagabundo. La película termina con él caminando solo por la carretera. Sin embargo, Chaplin trajo de vuelta al vagabundo una última vez en "El gran dictador" (1940), esta vez como un barbero judío que se enfrenta al fascismo. Chaplin era famoso por sus gestos exagerados y la comedia física. A menudo, el vagabundo respondía a sus enemigos con patadas o ladrillazos, lo que algunos críticos encontraban vulgar, pero a los espectadores les encantaba. En las películas de Chaplin, a menudo mostraba las injusticias sociales de su tiempo.
Con la Mutual Film Corporation
En 1917, la Mutual Film Corporation pagó a Chaplin 670,000 USD para hacer doce películas cortas. Durante 18 meses, hizo estas películas y recibió 150,000 USD por ellas. Algunas de estas películas fueron Charlot, músico ambulante y Charlot bombero. Durante la filmación de una de ellas, Estados Unidos entró en la Primera Guerra Mundial. Edna Purviance fue la actriz principal, y Chaplin también incluyó a otros actores como Eric Campbell y Henry Bergman. Chaplin dijo que este fue el momento más feliz de su carrera.
A partir de 1918, Chaplin comenzó a dirigir sus propias películas. Cuando su contrato con la Mutual terminó, firmó con la First National para hacer ocho películas más por 1,075,000 USD. En 1923, Chaplin tenía su propio estudio en Hollywood, lo que le permitía trabajar a su propio ritmo y centrarse en hacer películas de alta calidad. Entre sus películas para la First National están Vida de perro y Armas al hombro.
Fundación de United Artists
En 1919, Chaplin, junto con otros cineastas como Mary Pickford y Douglas Fairbanks, fundaron la compañía de películas United Artists para tener más control sobre sus producciones y evitar la influencia de otros estudios. Esto le dio a Chaplin más libertad creativa y se mantuvo involucrado con la compañía hasta los años 50. Sus películas se hicieron más largas y elaboradas, como "La quimera del oro" y "El circo". A pesar del cine sonoro, Chaplin siguió haciendo películas mudas, agregando efectos de sonido y música. "Luces de la ciudad" fue una de sus películas más elogiadas. "Tiempos modernos" fue su primera película en la que se escuchó su voz, aunque muchos la consideraron prácticamente muda. Fue una crítica a la era industrial y las diferencias sociales. Esta película marcó el final del vagabundo clásico de Chaplin. Además de su talento como cineasta, Chaplin también compuso canciones conocidas, como "Smile" de "Tiempos modernos".
El gran dictador
La primera película hablada de Chaplin, El gran dictador (1940), fue un acto valiente contra el nazismo. Chaplin interpretó a Adenoid Hynkel, un dictador inspirado en Adolf Hitler. También actuó Jack Oakie como Benzino Napaloni, parodiando a Benito Mussolini. La película fue vista como un desafío político, mostrando la persecución de los judíos y la lucha contra la dictadura. Chaplin también interpretó a un barbero judío similar a su personaje clásico del vagabundo. Al final, el barbero dio un discurso a favor de la libertad y la fraternidad humana. El gran dictador recibió cinco nominaciones al premio de la Academia, pero no ganó ninguna. Fue prohibida en España durante el régimen de Francisco Franco y se estrenó después de su muerte en 1976.
Problemas políticos
El comediante Charlie Chaplin tomó una postura firme durante la Segunda Guerra Mundial. A diferencia de su apoyo anterior a los esfuerzos de guerra en la Primera Guerra Mundial, en esta ocasión se negó a participar en actividades relacionadas con el ejército. En su película "Monsieur Verdoux" de 1947, criticó el capitalismo y señaló cómo el mundo promovía la violencia a través de guerras y armas destructivas. Chaplin fue acusado de plagio en una de sus películas anteriores, y también enfrentó acusaciones de comunismo y problemas legales relacionados con la paternidad. Aunque Chaplin negó ser comunista, sus creencias progresistas lo pusieron en la mira del Comité de Actividades Antiestadounidenses y del FBI. Fue criticado y enfrentó problemas legales, incluida la prohibición de regresar a los Estados Unidos después de mudarse al Reino Unido en 1952.
Exilio
Charlie Chaplin expresó en su famoso discurso la importancia de sonreír ante la vida, valorando cada momento como una oportunidad única. En 1947, enfrentó la presión del Comité de Actividades Antiamericanas, acusado de promover ideales que algunos consideraban peligrosos. Esta persecución lo llevó a mudarse a Suiza, donde vivió hasta su fallecimiento en 1977. Su encuentro con Andréi Gromyko revela la profundidad de sus pensamientos y la injusticia que enfrentó. A pesar de los desafíos, Chaplin mantuvo su integridad y admiración por la honestidad, demostrando su compromiso con la libertad y la autenticidad.
Compositor
Chaplin, aunque no siempre reconocido, compuso diversas partituras y canciones para sus películas. Su tema "Sonrisa", de Tiempos modernos, fue popular en el Reino Unido y fue interpretado por Nat King Cole y Celine Dion en los Oscar de 2010. También artistas como Michael Jackson y José José cantaron sus canciones. En los años 60, Petula Clark cantó "Ésta es mi canción" de La condesa de Hong Kong. En 1972 ganó un Óscar por mejor música original por Candilejas, compartido con Raymon Rasch y Larry Russell. Además, su sobrino, Spencer Dryden, fue baterista en el Salón de la Fama del Rock.
Últimos años
_by_Erling_Mandelmann.jpg)
Entre mayo y julio de 1956, en Inglaterra, Chaplin dirigió Un rey en Nueva York y fue nombrado miembro de la British Film Academy. En 1958, comenzó su autobiografía. La Cinemateca de Bruselas lo destacó como el director más votado por La quimera del oro. En 1962, recibió el título de Doctor Honoris Causa de la Universidad de Oxford. En 1965, dirigió La condesa de Hong Kong con Sophia Loren y Marlon Brando. En 1969, en su 80.º cumpleaños, tres historiadores le pidieron reeditar sus películas para nuevas generaciones. En 1972, recibió el premio Óscar Honorífico y fue aclamado en Los Ángeles. Desde 1969 hasta 1976, reeditó y colaboró en varias películas. En 1975, la reina Isabel II del Reino Unido lo nombró Sir. Su último trabajo fue Una mujer de París en 1976.
Muerte
La salud de Chaplin empezó a empeorar en los años 60, después de filmar La condesa de Hong Kong. Aparte del asma, le diagnosticaron demencia senil. En 1972, Lillian Gish dijo que no lo reconoció. Para 1977, ya no podía hablar ni moverse, aunque a veces paseaba en silla de ruedas con su esposa. Ese año, en un circo, los payasos le dieron sus narices rojas como homenaje, su última aparición en público. Murió en Navidad de 1977, a los 88 años, en su casa en Suiza. Fue enterrado en Vaud. En marzo de 1978, su cuerpo fue robado por unos mecánicos polacos, pero fracasaron en su intento de extorsión. Sus restos fueron recuperados en mayo cerca del lago Lemán y fueron enterrados de nuevo, esta vez bajo concreto. En 1981, Londres erigió una estatua en su honor en Walworth.
Vida privada
En 1918, Chaplin se casó con Mildred Harris, pero su matrimonio no fue feliz y terminaron divorciándose en 1920. Tuvieron un hijo que murió tres días después de nacer. En 1924, se casó con Lita Grey, quien quedó embarazada a los 16 años. Tuvieron dos hijos antes de divorciarse en 1927. Su madre murió en 1928, después de ver a sus hijos triunfar. Chaplin se casó con Paulette Goddard en 1936, pero se divorciaron en 1941. Luego, en 1943, se casó con Oona O'Neill, que tenía 18 años, mientras él tenía 55. Tuvieron dos hijos más. A lo largo de su vida, Chaplin tuvo relaciones con varias actrices, como Edna Purviance, Pola Negri, y Paulette Goddard, entre otras.
Legado
Reconocimientos artísticos
Chaplin recibió el título de sir en 1975, a los 85 años, de parte de la reina Isabel II. Antes se había propuesto este honor en 1931 y en 1956, pero fue rechazado debido a preocupaciones sobre sus opiniones políticas y sus matrimonios con jóvenes menores de edad. Esto podría haber dañado la reputación de los honores británicos y las relaciones con Estados Unidos.
Recibió una estrella en el Paseo de la fama de Hollywood en 1970 y una estatua en Leicester Square en Londres en 1981. También hay una estatua de bronce de Chaplin en Waterville Kerry.
A pesar de su éxito, Chaplin solo ganó tres premios de la Academia en su vida, uno por la banda sonora y dos honoríficos. Aunque sus películas como Luces de la ciudad y Tiempos modernos son consideradas algunas de las mejores del siglo.
Premios Óscar
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1941 | Mejor película | El gran dictador | Nominado |
| Mejor actor | Nominado | ||
| Mejor guion original | Nominado | ||
| Banda sonora original | Nominado | ||
| 1948 | Mejor guion original | Monsieur Verdoux | Nominado |
| 1973 | Mejor banda sonora dramática original | Candilejas | Nominado |
Valoración e influencia
En este texto, Chaplin es reconocido por su destacada carrera en el cine mudo y su habilidad para hacer reír. Incluso, otros actores como Billy West lo imitaron en películas. Después de su fallecimiento, un asteroide recibió su nombre en honor a él, gracias a una astrónoma. Además, su imagen apareció en sellos postales en el Reino Unido en 1985. La crítica elogia su extraordinaria actuación, considerándolo un actor sin igual.
Su imagen ha sido utilizada en diversos productos y hasta en comerciales de IBM en los años 80. En 1992, se produjo una película biográfica titulada Chaplin, que ganó un premio BAFTA. Varios directores, incluido John Woo, lo han parodiado en sus películas. Incluso el comediante Eddie Izzard lo interpretó en una película en 2001.
En Argentina, el diario Página/12 destacó su trabajo, mientras que la revista Time lo consideró una de las personas más importantes del siglo XX. En 1999, el American Film Institute lo reconoció como el décimo actor más famoso de todos los tiempos. Y en 2011, Google le rindió homenaje con un doodle por su cumpleaños número 122.
1. Teplice, República Checa.
2. Chełmża, Polonia.
3. Waterville, Irlanda
4. Londres, Inglaterra, Reino Unido.
5. Hyderabad, India.
6. Alassio, Italia
7. Barcelona, España
8. Vevey, Suiza.
Filmografía completa
Frases célebres sobre Charles Chaplin
- "Nadie ha aportado más al arte del cine que Charles Chaplin. Me siento privilegiado por haber compartido la pantalla con él." - Jackie Coogan
- "Chaplin no solo fue el mejor cómico del mundo, sino también su mejor tragedia." - Orson Welles
- "Chaplin fue un genio universal. Su talento trascendió fronteras y generaciones." - Federico Fellini
- "Charles Chaplin fue el poeta del cine mudo. Su creatividad, ingenio y humanidad siguen inspirando a artistas de todo el mundo." - Woody Allen
- "Chaplin fue un verdadero maestro del cine, un visionario que comprendió el poder del lenguaje visual y lo utilizó para contar historias que tocaron el corazón de millones." - Martin Scorsese
Datos de interés
- Orígenes humildes: Chaplin nació en una familia pobre en Londres el 16 de abril de 1889. Su infancia estuvo marcada por la pobreza y la dificultad, lo que influyó en su perspectiva artística y en su comprensión de las luchas de la clase trabajadora.
- Inicios en el music hall: Antes de convertirse en una estrella de cine, Chaplin comenzó su carrera como actor en el music hall, donde desarrolló habilidades en el arte del entretenimiento en vivo, incluyendo la comedia física y el pantomimo.
- Creación de "Charlot": El personaje icónico de Chaplin, "Charlot" (conocido como "The Tramp" en inglés), hizo su primera aparición en la película "Kid Auto Races at Venice" en 1914. Este personaje, con su bastón, sombrero bombín, bigote y andares característicos, se convirtió en uno de los más reconocibles en la historia del cine.
- Control creativo: Chaplin fue uno de los primeros directores de cine en tener un control creativo casi total sobre sus películas. Fundó su propio estudio, United Artists, en 1919 junto con Mary Pickford, Douglas Fairbanks y D.W. Griffith, lo que le permitió tener libertad artística y financiera para realizar sus proyectos.
- Controversias y exilio: A pesar de su éxito, Chaplin también enfrentó controversias en su vida personal y profesional. Sus relaciones románticas tumultuosas y sus puntos de vista políticos de izquierda lo llevaron a ser investigado por el gobierno de Estados Unidos durante la "Caza de Brujas" del senador McCarthy. Después de una gira por Europa en 1952, Chaplin fue informado de que no sería permitido regresar a los Estados Unidos, lo que lo llevó a establecerse permanentemente en Suiza.
- Silencioso y sonoro: Aunque Chaplin es más conocido por sus películas mudas, también incursionó en el cine sonoro con gran éxito. Su película "El Gran Dictador" (1940) fue una sátira audaz de Adolf Hitler y el nazismo, y marcó la primera vez que se escuchó la voz de Chaplin en una película.
- Premios y reconocimientos: A lo largo de su carrera, Chaplin recibió numerosos premios y honores, incluyendo tres premios Oscar y un Oscar honorífico en 1972 "por el incalculable efecto que ha tenido en hacer del cine el arte y la influencia de la forma de arte más importante del siglo XX". Además, en 1975 fue nombrado caballero por la Reina Isabel II.
- Concurso de imitadores: Charles Chaplin participó en un concurso de imitadores de sí mismo en 1915, poco después de que su personaje Charlot se hubiera vuelto increíblemente popular en todo el mundo. La historia cuenta que Chaplin, en un acto de anonimato y diversión, se disfrazó como su propio personaje, Charlot, y se presentó al concurso. Chaplin, vestido con el icónico traje, sombrero bombín y bigote, sorprendió a todos los participantes y al público cuando subió al escenario. A pesar de que su identidad estaba oculta bajo el disfraz, su actuación fue tan auténtica y convincente que los jueces y el público se quedaron boquiabiertos. Como era de esperar, Chaplin ganó el concurso, dejando a todos atónitos cuando finalmente reveló su verdadera identidad al quitarse el disfraz.
Galería de imágenes
-
Chaplin y Jackie Coogan en El chico (1921). Tras su estreno, Chaplin partió a Europa, visitando Londres, París y Berlín.
-
Charles Chaplin con Winston Churchill en 1929
-
Charles Chaplin junto a unos luchadores de sumo
-
Caricatura del actor junto al gato Félix (1923)
Véase también
En inglés: Charlie Chaplin Facts for Kids
