Arcade Fire para niños

Datos para niños Arcade Fire
Arcade Fire en 2010.
Datos generales
Origen	Montreal, Quebec, Canadá
Información artística
Género(s)	Indie rock, art rock, chamber pop, dance alternativo
Período de actividad	2001 – presente
Discográfica(s)	Sonovox, Merge, Rough Trade, City Slang, Spunk, Mercury
Artistas relacionados	Bell Orchestre, The New International Standards, Owen Pallett, CLARK the band, David Bowie, David Byrne, LCD Soundsystem
Web
Sitio web	arcadefire.com
Miembros
Win Butler Régine Chassagne Richard Reed Parry Jeremy Gara Tim Kingsbury
Exmiembros
William Butler Josh Deu Alan Lavian Myles Broscoe Brendan Reed Dane Mills Tim Kyle Howard Bilerman Sarah Neufeld

Arcade Fire es un grupo de indie rock originario de Montreal, Canadá. Está formado por Win Butler y Régine Chassagne, quienes son esposos, junto a Richard Reed Parry, Tim Kingsbury y Jeremy Gara. Otros músicos que los acompañan en sus giras son Sarah Neufeld y Owen Pallett, además de los percusionistas Diol Edmond y Tiwill Duprate. Se les considera una de las bandas más influyentes del rock alternativo y del indie de los años 2000.

El grupo se formó en 2001 por los amigos Win Butler y Josh Deu. Ganaron mucha popularidad en 2004 con su primer álbum, Funeral. Han recibido muchos premios importantes, como el Grammy al álbum del año. También ganaron Premios Juno por Álbum del Año y los Premios Brit de 2011 al Mejor Álbum Internacional por su tercer disco, The Suburbs, lanzado en 2010.

En años anteriores, recibieron el premio al Mejor Álbum Internacional de los Meteor Music Awards en 2008. También ganaron el Premios Juno de 2008 por Álbum Alternativo del Año con su segundo álbum, Neon Bible. Han sido nominados varias veces al Grammy al mejor álbum de música alternativa. Su trabajo también ha sido reconocido tres veces con el Polaris Music Prize, ganándolo en 2011 con The Suburbs.

En 2013, Arcade Fire lanzó su cuarto álbum, Reflektor. También crearon la música para la película Her. Por este trabajo, William Butler (quien era miembro de la banda en ese momento) y Owen Pallett fueron nominados a la mejor banda sonora en los Premios Óscar de 2013.

La banda utiliza una gran variedad de instrumentos en sus canciones y conciertos. Entre ellos se encuentran la guitarra, batería, bajo eléctrico, piano, violín, viola, violonchelo, contrabajo, xilófono, glockenspiel, teclado, sintetizador, trompa, acordeón, arpa, mandolina, koto y zanfona. Los miembros de la banda suelen cambiar de instrumento durante sus presentaciones en vivo.

En 2021, la revista estadounidense Pitchfork los incluyó en su lista de los 200 artistas más influyentes de los últimos 25 años.

Historia de Arcade Fire

¿Cómo se formó Arcade Fire?

Arcade Fire fue fundado por el matrimonio de Win Butler y Régine Chassagne. Sus inicios se remontan a mediados de 2001. La formación actual del grupo se consolidó entre finales de 2003 y principios de 2004. Fue entonces cuando grabaron su primer álbum, Funeral. Antes de este álbum, lanzaron un EP (un disco más corto) llamado Arcade Fire, conocido por sus fans como Us Kids Know. Lo vendían en sus primeros conciertos. Cuando la banda se hizo más famosa, este EP fue mejorado y puesto a la venta.

La gran cantidad de instrumentos que usan y sus diversas influencias les han dado un sonido muy variado. Sus conciertos son conocidos por ser espectaculares y originales. Esto les ayudó a firmar un contrato con la discográfica independiente Merge Records.

Sobre el nombre de la banda, se rumoreaba que venía de un incendio en una sala de máquinas recreativas. Win Butler explicó que no era un hecho real, sino una historia que le contaron y que él creyó. La sala de juegos electrónicos estaba en un centro comercial en Exeter, Nuevo Hampshire, donde Butler estudió.

El éxito de Funeral (2004-2006)

Su primer álbum, Funeral, salió en septiembre de 2004 en Canadá y en febrero de 2005 en el Reino Unido. Desde el principio, la crítica lo recibió muy bien. El título del álbum se eligió porque varios familiares de los miembros del grupo fallecieron durante la grabación. Estos eventos influyeron en canciones como "Une année sans lumière" y "Haiti". Esta última está dedicada al país de origen de Régine Chassagne. La canción "Neighborhood #3 (Power Out)" se basa en las experiencias del grupo durante una gran tormenta de nieve en América del Norte en 1998.

Arcade Fire en concierto (2005).

El grupo logró el éxito sin una gran discográfica gracias a internet. Recibieron una alta puntuación de Pitchfork Media, una publicación de crítica musical en línea. El sello Merge Records vendió todas las copias del álbum, lo que permitió al grupo entrar en la lista Billboard 200. Fue la primera vez que un grupo de Merge Records lo lograba. Debido a este éxito, tuvieron que cambiar su gira a lugares más grandes. A mediados de 2005, se hicieron famosos a nivel internacional en Estados Unidos, Europa, Brasil y Japón, donde tocaron en festivales.

Funeral fue considerado el mejor disco de 2004 por Pitchfork y No Ripcord. MTV2 lo eligió como el mejor disco de 2005. En noviembre de 2005, el álbum obtuvo el disco de oro en Canadá y el Reino Unido, vendiendo medio millón de copias. Estas cifras fueron un gran logro para un grupo sin mucha publicidad. Superaron a Neutral Milk Hotel como el grupo más vendedor de la discográfica Merge Records.

Arcade Fire apareció en la portada de la revista Time (edición canadiense) el 4 de abril de 2005. La revista los llamó "responsables de poner a la música canadiense en el mapa". El 1 de mayo de 2005, la banda tocó para unas 15.000 personas en el festival de música y artes de Coachella Valley. En mayo de 2005, firmaron un acuerdo de distribución con EMI. Lanzaron el sencillo "Cold Wind", que se incluyó en la banda sonora de la serie de televisión "Dos metros bajo tierra". El 9 de septiembre de 2005, la banda grabó en Nueva York con David Bowie, un gran admirador del grupo. Grabaron una versión de "Wake Up" y de las canciones de Bowie "Life on Mars" y "Five Years". También aparecieron en el programa de David Letterman y dieron un concierto en Central Park.

El 11 de septiembre de 2005, la banda se presentó por primera vez en la televisión británica en el programa Top of the Pops, interpretando "Rebellion (Lies)". También actuaron en el Canal + francés. En el Reino Unido, las canciones "Neighborhood #3 (Power Out)" y "Wake Up" alcanzaron el número uno en la lista del New Musical Express. La canción "Wake Up" fue usada por el grupo irlandés U2 para abrir sus conciertos del Vertigo Tour. Arcade Fire fue telonero en tres conciertos de esa gira. En uno de ellos, tocaron una versión de "Love Will Tear Us Apart" de Joy Division junto a U2.

Funeral fue nominado a un premio Grammy en la categoría de Mejor Álbum de Rock Alternativo. La canción "Cold Wind" fue nominada como Mejor canción para televisión o película. Recibieron tres nominaciones a los Brit Awards. En abril de 2006, ganaron el premio Juno a los mejores compositores del año.

El sonido de Neon Bible (2006-2010)

El 26 de junio de 2006, Win Butler anunció que la banda estaba trabajando en su nuevo álbum. Tenían quince canciones listas para grabar y usarían muchos instrumentos nuevos. Algunas grabaciones se hicieron en la sala de estar de la casa de Win y Regine.

El 14 de julio de 2006, Win informó que el nuevo álbum sería producido por el propio grupo. Dijo que sabían cómo querían que sonara su música y que no necesitaban a nadie más para guiarlos. La banda trabajó con los ingenieros Scott Colburn y Marcus Dravs.

Concierto de la banda en 2007.

La gira de 2007 se anunció en diciembre de 2006. Los primeros conciertos fueron en Londres y en su ciudad natal, Montreal. El álbum Neon Bible se lanzó el 5 de marzo de 2007. El primer sencillo en Norteamérica fue "Black Mirror", mientras que en el Reino Unido fue "Keep the Car Running".

El 24 de febrero, actuaron en el programa Saturday Night Live, interpretando "Intervention" y "Keep the Car Running". Neon Bible fue grabado dentro de una iglesia en Montreal. Esto le dio al disco un sonido más acústico y especial.

El éxito global de The Suburbs (2010-2012)

En mayo de 2010, la banda anunció que estaban terminando de grabar su nuevo disco. Se lanzó el 2 de agosto en Europa y un día después en Estados Unidos. Se llamó The Suburbs y fue publicado por Merge Records. El álbum se inspiró en la infancia y juventud de Win y Will Butler en los suburbios de Houston. Fue grabado en la casa de Win Butler y Regine Chassagne en Montreal, con algunas partes grabadas en el estudio de la banda y otras en un estudio en Nueva York. El sonido de este disco es diferente a los dos anteriores, con un estilo más eléctrico y evolucionado. El 5 de agosto de 2010, la banda transmitió en vivo por YouTube su concierto en el Madison Square Garden de Nueva York. El concierto fue dirigido por Terry Gilliam.

Régine Chassagne con Arcade Fire (2010).

En solo una semana, The Suburbs alcanzó el puesto número 1 en ventas en Estados Unidos y en el Reino Unido. Además, la banda fue cabeza de cartel en grandes festivales como Osheaga y Lollapalooza en Norteamérica, y Reading, Leeds y Rock en Seine en Europa. En sus giras, la banda atrajo a mucho más público, vendiendo entre 20.000 y 40.000 entradas por concierto. Gracias a todo esto, en 2010 la banda se consolidó como una de las más importantes del momento.

The Suburbs fue nominado a dos Premios Grammy: "mejor álbum alternativo" y "mejor álbum del año". También fue nombrado el mejor disco del año por la revista Q y por MetaCritic's. Ganó el premio Grammy como mejor álbum del año, y el premio de los Brit Awards como "mejor álbum extranjero" y "mejor grupo internacional".

Arcade Fire grabó una canción para la banda sonora de la película Los juegos del hambre, llamada «Abraham's Daughter». La canción aparece en los créditos finales de la película. La banda sonora se lanzó el 20 de marzo de 2012 y debutó en el número uno en la lista Billboard 200. Vendió más de 175.000 copias en su primera semana. Fue la primera banda sonora de película en llegar a la cima de las listas desde "This Is It" de Michael Jackson.

Arcade Fire también contribuyó a la música original de la película, The Hunger Games: Original Motion Picture Score. El grupo compuso el himno nacional de Panem, llamado «Horn of Plenty». Este es un tema importante que aparece en toda la película. Butler explicó que querían hacer música que fuera parte integral de la película. Dijo que el himno era como la idea que el Capitolio tenía de sí mismo. No era una canción pop, sino un himno que podría sonar en un gran evento deportivo como los Juegos. El tema recibió muy buenas críticas.

La era de Reflektor (2013-2016)

Arcade Fire y Mercury Records confirmaron que lanzarían un cuarto álbum a finales de 2013. En diciembre de 2012, el mánager del grupo, Scott Rodger, confirmó que Arcade Fire estaba en el estudio trabajando con James Murphy de LCD Soundsystem. La fecha de lanzamiento oficial del álbum se fijó para el 28 de octubre de 2013. La banda anunció el 18 de enero de 2013 que estaban vendiendo la iglesia que habían usado como estudio debido a un problema en el techo. Durante 2013, la banda trabajó en el álbum en varios estudios de grabación, incluyendo el estudio de DFA Records de Murphy en Nueva York. El 22 de junio de 2013, la revista Rolling Stone informó que el nuevo material del álbum se lanzaría el 9 de septiembre de 2013.

Win Butler con Arcade Fire en el Festival de Lollapalooza (2014).

El 12 de julio, la banda anunció por Twitter que su nuevo álbum saldría el 29 de octubre. La idea de que el álbum se llamaría Reflektor surgió en agosto, cuando empezaron a circular imágenes de arte callejero con ese nombre. Estas imágenes se recogieron en una cuenta de Instagram y mencionaban la fecha del 9 de septiembre a las 21:00. Arcade Fire confirmó su relación con esta campaña con un cartel en Nueva York el 26 de agosto de 2013. Una semana después, la banda lanzó un clip de música de 15 segundos en Spotify titulado "9pm 9/9" con el nombre del álbum Reflektor. En agosto también se confirmó que Arcade Fire haría la banda sonora de la película de ciencia ficción de Spike Jonze, Her. Arcade Fire también grabó una versión del éxito de 1980 "Games Without Frontiers" para el álbum tributo a Peter Gabriel And I'll Scratch Yours, que se publicó en septiembre de 2013.

Arcade Fire fue el invitado musical en el estreno de la temporada 39 de Saturday Night Live el 28 de septiembre de 2013. El episodio atrajo a 6 millones de espectadores. También aparecieron en un especial de media hora en la NBC, Arcade Fire in Here Comes the Night Time, que se transmitió justo después de SNL. El especial contó con la participación de Ben Stiller, Bono, Bill Hader, Zach Galifianakis, Rainn Wilson, Aziz Ansari, Eric Wareheim y Michael Cera. El concierto fue filmado en una aparición sorpresa de la banda el 9 de septiembre en el Club Salsathèque de Montreal.

Arcade Fire en el Festival de Roskilde (2017).

Arcade Fire se presentó en vivo en los Premios YouTube de la Música el 3 de noviembre de 2013. La actuación incluyó un "video en vivo" experimental dirigido por el cineasta Spike Jonze y la actriz Greta Gerwig. La banda fue nominada a un premio Satellite a la mejor banda sonora por Her. También fueron nominados a los Los Angeles Film Critics Association para la mejor banda sonora. El 19 de diciembre de 2013, la banda confirmó por Twitter que serían cabeza de cartel del Festival de Glastonbury de 2014 el 27 de junio. Fue la primera vez que la banda encabezaba este festival. En los Juno Awards de 2014, Reflektor ganó Álbum del Año y Álbum Alternativo del Año.

Everything Now (2017) y WE (2022)

En junio de 2017, la banda lanzó un nuevo sencillo, "Everything Now". Este sencillo comparte nombre con su quinto disco, que salió a la venta el 28 de julio de 2017.

El 17 de marzo de 2022, después de cinco años, Arcade Fire publicó el sencillo "The Lightning I, II". También anunciaron que el 6 de mayo de ese año se lanzaría WE, el sexto álbum de la banda. Este álbum incluye las dos canciones mencionadas. Fue grabado en un estudio en El Paso, Texas, durante los momentos más difíciles de la pandemia de COVID-19.

Miembros de la banda

• 

  Win Butler

• 

  Régine Chassagne

• 

  Richard Reed Parry

• 

  Tim Kingsbury

• 

  Jeremy Gara

• 

  Sarah Neufeld (miembro de gira)

• 

  Owen Pallett (miembro de gira)

Discografía de Arcade Fire

• Funeral (2004)
• Neon Bible (2007)
• The Suburbs (2010)
• Reflektor (2013)
• Everything Now (2017)
• WE (2022)
• Pink Elephant (2025)

Giras musicales de Arcade Fire

• Funeral Tour (2003–2005)
• Neon Bible Tour (2007–2008)
• The Suburbs Tour (2010–2011)
• The Reflektors Mini Tour (2013)
• Reflektor Tour (2014)
• Infinite Content Tour (2017)
• The "WE" Tour (2022)

Véase también

En inglés: Arcade Fire Facts for Kids

• Anexo:Premios y nominaciones de Arcade Fire