Shrek para niños

Datos para niños Shrek
Ficha técnica
Dirección	Andrew Adamson Vicky Jenson
Producción	Jeffrey Katzenberg Aron Warner John H. Williams
Guion	Ted Elliott Terry Rossio Joe Stillman Roger S. H. Schulman William Steig Chris Miller Cody Cameron Conrad Vernon
Basada en	Shrek! de William Steig
Música	Harry Gregson-Williams John Powell
Montaje	Sim Evan-Jones
Vestuario	Isis Mussenden
Protagonistas	Mike Myers Cameron Diaz Eddie Murphy John Lithgow Vincent Cassel Conrad Vernon Christopher Knights
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País	Estados Unidos
Año	2001
Estreno	22 de junio de 2001 22 de junio de 2001 22 de junio de 2001 29 de junio de 2001 6 de julio de 2001 13 de julio de 2001 13 de julio de 2001 13 de julio de 2001 13 de julio de 2001 20 de julio de 2001 27 de julio de 2001 27 de julio de 2001 24 de agosto de 2001 4 de abril de 2002 18 de julio de 2002
Género	Animación Aventura Comedia
Duración	92 minutos
Clasificación	PG ATP TE AA Livre PT PG
Idioma(s)	Inglés
Compañías
Productora	DreamWorks Animation PDI/DreamWorks
Distribución	DreamWorks Pictures
Presupuesto	US$60 000 000
Recaudación	US$488 351 320
Serie Shrek
-	Shrek	Shrek 2
Películas de Dreamworks Animation
Chicken Run	Shrek	Spirit: el corcel indomable
Ficha en IMDb Ficha en FilmAffinity

Shrek es una película de comedia estadounidense de animación por ordenador de 2001 basada en el libro homónimo de William Steig de 1990. Es la primera entrega de la franquicia Shrek. Andrew Adamson y Vicky Jenson —en su debut como directores de largometrajes— dirigieron la película a partir de un guion escrito por Joe Stillman, Roger S. H. Schulman y el equipo de guionistas formado por Ted Elliott y Terry Rossio. Está protagonizada por las voces de Mike Myers, Eddie Murphy, Cameron Diaz y John Lithgow. En la película, el ogro Shrek (Myers) encuentra su hogar en el pantano invadido por criaturas de cuentos de hadas desterradas por Lord Farquaad (Lithgow). Con la ayuda de un burro parlante (Murphy), Shrek acepta rescatar a la princesa Fiona (Diaz) para que Farquaad recupere su pantano.

Tras adquirir los derechos del libro de Steig en 1991, Steven Spielberg intentó producir una adaptación cinematográfica de animación tradicional, pero John H. Williams le convenció para que llevara el proyecto a la recién fundada DreamWorks en 1994. Jeffrey Katzenberg, junto con Williams y Aron Warner, empezaron a desarrollar Shrek en 1995, inmediatamente después de que el estudio comprara los derechos a Spielberg. Chris Farley resultó elegido para poner voz al personaje principal y grabó la mayor parte de los diálogos, pero murió en 1997 antes de terminar su trabajo en la película; se contrató a Myers para sustituirle y le dio a Shrek su icónico acento escocés. En un principio, la película iba a crearse mediante captura de movimiento, pero tras los pobres resultados de las pruebas, el estudio contrató a Pacific Data Images para completar la animación final por ordenador. Shrek parodia otras adaptaciones de cuentos de hadas, principalmente películas animadas de Disney.

Shrek se estrenó en el Mann Village Theatre de Westwood, y posteriormente se proyectó en el Festival de Cannes de 2001, donde compitió por la Palma de Oro, convirtiéndose en la primera película de animación desde Peter Pan (1953), de Disney, en ser elegida para ello.DreamWorks Pictures estrenó la película en los cines de Estados Unidos el 18 de mayo de 2001, y recaudó más de 487 millones de dólares en todo el mundo, convirtiéndose en la cuarta película más taquillera de 2001. Recibió múltiples elogios de la crítica por su animación, sus interpretaciones de voz, su banda sonora, su guion y su humor, que se dirigía tanto a adultos como a niños. Shrek obtuvo una nominación al Oscar al mejor guion adaptado y ganó el de mejor película de animación; así como seis nominaciones a los premios de la Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión (BAFTA), y ganó el de mejor guion adaptado.

El éxito de la película ayudó a establecer a DreamWorks Animation como competidor de Disney y Pixar en la animación por ordenador de largometrajes. Se han estrenado tres secuelas —Shrek 2 (2004), Shrek Tercero (2007) y Shrek para siempre (2010)—, además de una película derivada y otras producciones de la franquicia Shrek. También se considera una de las películas de animación más influyentes de la década de 2000. La Biblioteca del Congreso de Estados Unidos seleccionó Shrek para su conservación en el Registro Cinematográfico Nacional en 2020. Los planes para una quinta película se cancelaron y luego se reactivaron en 2016, aunque desde entonces se han estancado y aún no ha comenzado la producción.

Trama

Shrek es un ogro que vive su día a día espantando a los aldeanos que se acercan a su pantano con el fin de cazarlo. Un día conoce a un burro parlante que huía de un grupo de guardias, y estos al ver a Shrek huyen aterrorizados. Shrek intenta alejar al burro, pero este insiste en seguirlo sin tenerle miedo, por lo que le permite pasar una noche en su casa. Esa noche encuentra en su pantano a innumerables criaturas de cuento de hadas exiliadas por Lord Farquaad, un noble gobernante acomplejado por su altura. Enojado por la intrusión, decide ir a exigirle a Farquaad que los envie de regreso a sus respectivos cuentos, llevandose consigo a Burro para llegar a Duloc, el pueblo que gobierna Farquaad.

Mientras tanto en su castillo Farquaad interroga al Hombre de Jengibre hasta que sus guardias traen al Espejo Mágico. Este le indica que todavia no es un rey y que necesita a una princesa para serlo, por lo que le presenta tres opciones: Cenicienta, Blanca Nieves y Fiona. Farquaad elige casarse con la princesa Fiona, que está encerrada en la torre de un castillo rodeado de lava y custodiado por un dragón, para no arriesgarse, organiza un torneo en el que el ganador obtiene el "privilegio" de rescatar a Fiona por él. Shrek y Burro llegan durante el torneo, y sin saber nada derrotan a los caballeros de Farquaad. Este los proclama campeones, y los obliga bajo amenaza de muerte a rescatar a la princesa Fiona, prometiendo darle a Shrek las escrituras de su pantano y echar a los intrusos si tiene éxito.

Shrek y Burro viajan al castillo para encontrar y rescatar a Fiona. Estando ahí despiertan al dragón y este empieza a atacarlos, el dragón lanza a Shrek hacia la torre de la princesa y acorrala a Burro, este se da cuenta de que es hembra y termina enamorándose de él. Mientras tanto, Shrek despierta a Fiona, que está confundida por su forma de actuar, y se la lleva. Después de rescatar a Burro, los tres escapan del castillo dejando a la Dragona encadenada al castillo. Fiona está encantada de ser rescatada pero se decepciona rápidamente cuando Shrek revela, por insistencia de Fiona, que es un ogro, es aquí cuando le revela que fue Farquaad quien lo mandó. Fiona insiste que Farquaad venga a buscarla en persona pero Shrek se la lleva a la fuerza mientras se aventura de vuelta a Duloc con Burro.

Por la noche, mientras Shrek y Burro veían las estrellas, este último le dice a Shrek que harán cuando recuperen "su" pantano, a lo que este expresa sus planes de reinstaurar su soledad en el pantano, y tras una discusión con Burro, Shrek revela que desea estar solo por que todas las personas le temen y juzgan sin siquiera conocerlo, siendo todo escuchado por Fiona, quien se había metido a una cueva para descansar, por lo que a la mañana siguiente cocina huevos fritos para Shrek y Burro como muestra de amabilidad. Los tres se encuentran con Robin Hood en su camino de regreso quien intenta "salvar" a Fiona; pero esta se defiende, revelando que es una experta en artes marciales y al derrotarlos a todos y proseguir con el viaje, Fiona descubre que Shrek fue hérido con una flecha, por lo que envia a Burro lejos para retirar la flecha sin problemas, pero Shrek hace tropezar a Fiona y esta termina encima de él. Burro observa esto y Shrek trata de explicar la situación, a lo que Fiona aprovecha para retirar la flecha y Burro se desmaya por "ver" sangre. Shrek y Fiona descubren que tienen mucho en común y comienzan a enamorarse.

Cuando el trío está casi en Duloc, Fiona se refugia en un molino de viento por la noche. Burro entra y para su sorpresa encuentra a Fiona transformada en una ogresa. Fiona revela que fue maldecida durante la infancia, haciendo que cada noche se transforme en ogresa, y que sólo el beso de su verdadero amor la cambiará a su verdadera forma. Mientras tanto Shrek va con Fiona a confesarle sus sentimientos, escucha parte de su conversación con Burro diciéndole que quién podría casarse con una bestia fea (refiriéndose a ella misma), Shrek se decepciona pensando que lo dijo por él y se va. En la mañana siguiente Fiona se transforma en humana, pero ve que Shrek ha llevado a Lord Farquaad a buscarla. Confundida y dolida por la fría actitud de Shrek, Fiona acepta la propuesta de matrimonio de Farquaad y pide que se casen antes del anochecer. La pareja regresa a Duloc, mientras Burro acompaña a Shrek para explicarle lo sucedido, pero él furioso le grita que no quiere volver a verlo y regresa a su pantano.

Esa misma tarde Burro llega al pantano y se enfrenta a un Shrek todavía enojado y triste. Burro explica el malentendido, ambos se reconcilian y Burro insiste a Shrek a expresar sus sentimientos por Fiona antes de que se case, y los dos viajan a Duloc rápidamente montando a la Dragona, que había escapado de sus confines y seguido a Burro.

Shrek interrumpe la boda antes de que Farquaad pueda besar a Fiona; le dice que Farquaad no es su verdadero amor y que sólo se casa con ella para convertirse en rey. El sol se pone, lo que convierte a Fiona en una ogresa delante de todos, sorprendiendo a Shrek e indignando a Farquaad, quien ordena que Shrek sea ejecutado y Fiona detenida. La Dragona irrumpe junto a Burro y devora vivo a Farquaad, y Shrek le revela su amor a Fiona, ambos comparten un beso que destruye la maldición de Fiona, pero se decepciona al ver que sigue siendo una ogresa a pesar del hecho de que se suponía que iba a ser hermosa, pero Shrek afirma que es hermosa. Poco después, se casan en el pantano, y se van de luna de miel, terminando la película con la frase "y vivieron feos para siempre".

Reparto de voces

• Mike Myers como:
  • Shrek
  • Uno de los Tres Ratones Ciegos
• Eddie Murphy como Burro
• Cameron Diaz como Princesa Fiona
• John Lithgow como Lord Farquaad
• Vincent Cassel como «Monsieur» Robin Hood
• Conrad Vernon como Hombre de jengibre
• Chris Miller como:
  • Espejo mágico
  • Geppetto
• Cody Cameron como:
  • Pinocchio
  • Los tres cerditos
• Simon J. Smith como Ratón ciego
• Christopher Knights como:
  • Thelonius
  • Uno de los tres ratones ciegos
• Aron Warner como Lobo Feroz
• Jim Cummings como Capitán de la Guardia
• Kathleen Freeman como Anciana (Ex-dueña de Burro) Este fue el último papel cinematográfico de Freeman antes de su muerte.
• Andrew Adamson como Duloc Mascot (un hombre vestido con un traje que se parece a Lord Farquaad)
• Bobby Block como Bebé Oso de los Tres Osos
• Michael Galasso como Peter Pan

Doblaje

Personaje	Actor de voz original	Actor de doblaje	Actor de doblaje
Shrek	Mike Myers	Alfonso Obregón	Juan Muñoz
Burro	Eddie Murphy	Eugenio Derbez	José Mota
Princesa Fiona	Cameron Diaz	Dulce Guerrero	Nuria Mediavilla
Lord Farquaad	John Lithgow	Humberto Vélez	Juan Carlos Gustems
Monsieur Hood	Vincent Cassel	Enrique Mederos	Daniel García
Hombre de Jengibre	Conrad Vernon	Jesús Barrero	Aleix Estadella
Espejo Mágico	Chris Miller	Mario Filio	Eduardo Elías
Gepetto		César Arias	Francisco Alborch
Peter Pan	Michael Galasso	Carlos Díaz
Pinocho	Cody Cameron	Genaro Vázquez	Aleix Estadella
Heimlich, cerdito #1		Carlos Enrique Bonilla
Horst, cerdito #2
Dieter, cerdito #3		Moisés Iván Mora
Oso pequeño	Bobby Block	Alondra Hidalgo
Anciana	Kathleen Freeman	Ángela Villanueva
Capitán de los guardias	Jim Cummings	Martín Soto
Ratón Ciego #1	Christopher Knights	José Gilberto Vilchis
Gordon, ratón Ciego #2	Mike Myers	Benjamín Rivera
Ratón Ciego #3	Simon J. Smith	Moisés Iván Mora
Lobo Feroz	Aron Warner	Carlos Águila
Los Gacha Lifes	Anna F. Trump	Zamabuko bin Laden	Toronta Ferros
Thelonious	Christopher Knights	Raúl de la Fuente
Obispo en Duloc	Vai Bettin	César Árias
Hombre de Monsieur Hodd	Guillaume Aretos	Jorge García
Dragona	Frank Welker
Señora en el torneo ("¡Dale, con la silla!")	Jacquie Barnbrook	Nelly Horsman
Esposo aldeano en la salida de Duloc	Charles Dennis	Héctor Miranda
Esposa aldeana en la salida de Duloc	Elisa Gabrielli	Katalina Múzquiz
Mujer en el torneo ("Es genial")	Elena Ramírez
Obispo	Val Bettin	Roberto Mendiola
Cazador de ogro #1	Peter Dennis	Ismael Mondragón
Cazador de ogro #2	Clive Pearse	Carlos del Campo
Cazador de ogro #3	Roberto Mendiola
Cazador de ogro #4/	Phil Proctor
Amigo de Monsieur Hood #1 ("¡Atrevida!")	Guillaume Aretos
Amigo de Monsieur Hood #2	John Bisom
Amigo de Monsieur Hood #3	Matthew Gonder
Amigo de Monsieur Hood #4	Calvin Remsberg
Amigo de Monsieur Hood #5	Jean-Paul Vignon
Guardia ("¡Esta ya está llena, llévensela!")	Phil Proctor	Jorge García
Enano	Mehmet Ali Erbil	Carlos Íñigo
Voz de estacionamiento en Duloc	Carlos del Campo
Niño #2	Alondra Hidalgo
Flora	Elisa Gabrielli	Olga Hnidey
Fauna	Norma Iturbe
Primavera	Aurora Mijangos

Producción

Desarrollo

En la época en que se fundó DreamWorks, el productor John H. Williams se hizo con el libro a través de sus hijos y, cuando se lo llevó a DreamWorks, llamó la atención de Jeffrey Katzenberg y el estudio decidió convertirlo en película.Williams cuenta cómo se inspiró para hacer la película:

Todo acuerdo de desarrollo empieza con una propuesta, y la mía vino de mi hijo, que entonces estaba en la guardería, en colaboración con su hermano de preescolar. En nuestra segunda lectura de Shrek, el niño empezó a citar grandes segmentos del libro fingiendo que podía leerlos. Ya de adulto, Shrek me parecía escandaloso, irreverente, iconoclasta, grosero y muy divertido. Era un gran personaje cinematográfico en busca de una película.

Tras comprar los derechos de la película, Katzenberg la puso rápidamente en desarrollo activo en noviembre de 1995. Steven Spielberg ya había pensado en hacer una adaptación cinematográfica de animación tradicional del libro, cuando compró los derechos del libro en 1991, antes de la fundación de DreamWorks, en la que Bill Murray interpretaría a Shrek y Steve Martin a Burro. Al principio de la producción, el codirector Andrew Adamson se negó a dejarse intimidar por Katzenberg y discutió con él sobre hasta qué punto la película debía atraer a los adultos. Katzenberg quería ambos públicos, pero consideró que algunas de las ideas de Adamson, como añadir chistes y música de Guns N' Roses a la banda sonora, eran demasiado escandalosas.Adamson y Kelly Asbury se unieron en 1997 para codirigir la película. Sin embargo, Asbury se marchó un año después para trabajar en la película de 2002 Spirit: el corcel indomable, y fue sustituida por la narradora Vicky Jenson, aunque Asbury codirigiría más tarde la secuela. Tanto Adamson como Jenson decidieron trabajar en la película a medias, para que el equipo supiera al menos a quién dirigirse con preguntas específicas sobre los detalles de las secuencias de la película; «Los dos acabamos haciendo mucho de todo», dijo Adamson. «Los dos somos un poco maniáticos del control, y los dos queríamos hacerlo todo».

Algunos de los primeros bocetos de la casa de Shrek se hicieron entre 1996 y 1997 con Photoshop, y mostraban a Shrek viviendo primero en un vertedero cerca de un pueblo humano llamado Wart Creek. También se pensó en una ocasión que vivía con sus padres y guardaba pescado podrido en su dormitorio. Burro se inspiró en Pericles (nacido en 1994; también conocido como Perry), un burro en miniatura real de Barron Park en Palo Alto, California. Raman Hui, animador supervisor de Shrek, declaró que Fiona «no estaba basada en ninguna persona real» y que hizo muchos bocetos diferentes para ella. Hizo más de 100 esculturas de Fiona antes de que los directores eligieran el diseño final. Al principio del desarrollo, los directores artísticos visitaron el castillo de Hearst, Stratford upon Avon y Dordoña en busca de inspiración. El director artístico Douglas Rogers visitó una plantación de magnolias en Charleston, Carolina del Sur, para inspirarse en el pantano de Shrek. Entre los personajes previstos no utilizados en la película figuran Ricitos de Oro y la Bella Durmiente.

Durante la producción, los animadores que fracasaban mientras trabajaban en otros proyectos, como El príncipe de Egipto, solían ser enviados a trabajar en Shrek. La reasignación se conocía como ser «Shreked» y ser enviado al «Gulag».

Casting

Mike Myers interpretó a Shrek tras la muerte de Chris Farley.

A Nicolas Cage le ofrecieron inicialmente el papel de Shrek, pero lo rechazó porque no quería parecerse a un ogro. En 2013, Cage explicó además: «Cuando te dibujan, en cierto modo dice más de cómo te van a ver los niños que cualquier otra cosa, y eso me importa mucho».Se contrató inicialmente a Chris Farley para ponerle voz a Shrek, y había grabado casi todos los diálogos del personaje, pero murió antes de completar el proyecto. En agosto de 2015 se filtró al público un story reel con una muestra del diálogo grabado por Farley.DreamWorks reasignó entonces el papel de voz a Mike Myers, que insistió en una reescritura completa del guion, para no dejar ningún rastro de la versión de Farley de Shrek. Según Myers, quería poner voz al personaje «por dos razones: Quería tener la oportunidad de trabajar con Jeffrey Katzenberg; y [el libro es] una gran historia sobre aceptarse a uno mismo tal y como es».

Después de que Myers terminara de poner voz al personaje a lo largo de 1999 y de que la película estuviera ya muy avanzada, en febrero de 2000 se le mostró un primer montaje de la película. Myers pidió volver a grabar todas sus líneas con acento escocés, similar al que usaba su madre cuando le contaba cuentos antes de dormir y que también utilizó para sus papeles en otras películas, como Una novia sin igual y Austin Powers: The Spy Who Shagged Me. Según el comentario del DVD, también había intentado utilizar un acento de Lothar of the Hill People y un acento canadiense. Tras escuchar la alternativa, Katzenberg accedió a rehacer escenas de la película, y dijo: «Era tan buena que quitamos cuatro millones de dólares de animación y la volvimos a hacer».Myers rebatió el coste, y dijo que «no le costó al estudio 'millones de dólares'», como se rumoreaba. «Lo que significó es que en lugar de ir a diez sesiones, fui a veinte. Me pagaron lo mismo». Gracias a que Myers ponía voz al personaje, empezaron a surgir más ideas. Había argumentos más claros, gags más frescos y trozos de comedia.«Recibí una carta de Spielberg dándome las gracias por preocuparme por el personaje», dijo Myers. «Y me dijo que el acento escocés había mejorado la película».

Otra persona prevista para poner voz a un personaje de la película era Janeane Garofalo, que iba a protagonizar junto a Farley el papel de la princesa Fiona. Sin embargo, fue despedida del proyecto por razones inexplicables. Años después, Garofalo declaró: «Nunca me dijeron por qué [me despidieron]. Supongo que porque a veces parezco un hombre. No sé por qué. Nadie me lo dijo... Pero, ya sabes, la película no hizo nada, así que ¿a quién le importa?».

Animación

Shrek se concibió originalmente como un híbrido de imagen real y animación por computadora, con decorados de fondo en miniatura y los personajes principales compuestos en la escena como gráficos por computadora capturados en movimiento, utilizando un sistema de cámaras Falcon 10 de ExpertVision Hires para capturar y aplicar movimientos humanos realistas a los personajes.Se contrató a un equipo considerable para realizar una prueba y, tras un año y medio de I+D, la prueba se proyectó finalmente en mayo de 1997. Los resultados no fueron satisfactorios, y Katzenberg declaró: «Tenía un aspecto horrible, no funcionaba, no era divertido y no nos gustaba». El estudio recurrió entonces a sus socios de producción de Pacific Data Images (PDI), que comenzaron la producción con el estudio en 1998 y ayudaron a Shrek a conseguir su aspecto final, animado por computadora. En ese momento, Antz aún estaba en producción en el estudio y Aron Warner pidió al supervisor de efectos Ken Bielenberg «que comenzara el desarrollo de Shrek».Al igual que en películas anteriores, PDI utilizó su propio software (como el Fluid Animation System) para sus películas de animación. Para algunos elementos, sin embargo, también aprovechó algunos de los programas de animación más potentes del mercado. Esto es especialmente cierto en el caso de Maya, que PDI utilizó para la mayor parte de la animación dinámica de las telas y para el pelo de Fiona y Farquaad.

«Trabajamos mucho en el personaje y en el montaje, y luego fuimos cambiando el montaje mientras hacíamos la animación», señala Hui. «En Antz, teníamos un sistema facial que nos daba todos los músculos faciales bajo la piel. En Shrek, lo aplicamos a todo el cuerpo. Así que, si prestan atención a Shrek cuando habla, verán que cuando abre la mandíbula, se le forma una papada, porque tenemos la grasa y los músculos debajo. Ese tipo de detalle nos llevó mucho tiempo conseguirlo».Una de las partes más difíciles de la creación de la película fue hacer que el pelaje de Burro fluyera suavemente para que no pareciera el de una mascota de chía. Esta tarea recayó en manos de los animadores de superficies, que utilizaron controles de flujo dentro de un complejo sombreador para dotar al pelaje de muchos atributos (capacidad de cambiar de dirección, quedar plano, arremolinarse, etc.).Después, el grupo de efectos visuales, dirigido por Ken Bielenberg, se encargó de hacer que el pelaje reaccionara a las condiciones del entorno. Una vez dominada la tecnología, pudo aplicarse a muchos aspectos de la película, como la hierba, el musgo, las barbas, las cejas e incluso los hilos de la túnica de Shrek. Hacer que el pelo humano fuera realista era diferente del pelaje de Burro, lo que requería un sistema de renderizado distinto y mucha atención por parte de los equipos de iluminación y efectos visuales.

Shrek tiene 31 secuencias, con 1 288 planos totales.Aron Warner declaró que los creadores «imaginaron un entorno mágico en el que uno pudiera sumergirse». Shrek incluye 36 localizaciones distintas para crear el mundo de la película, más que cualquier otra película de animación por computadora anterior, según DreamWorks. Se finalizaron las localizaciones y, como se ha demostrado en anteriores películas de animación de DreamWorks, el color y el ambiente eran de suma importancia.La animación se terminó en 2000.

Música

Shrek es la tercera película de animación de DreamWorks (y la única de la serie Shrek) en la que Harry Gregson-Williams forma equipo con John Powell para componer la banda sonora, tras Antz (1998) y Chicken Run (2000).Powell se quedó fuera para componer las partituras de posteriores películas de Shrek con Gregson-Williams debido a un conflicto.La partitura se grabó en los estudios Abbey Road por Nick Wollage y Slamm Andrews, este último la mezcló en Media Ventures y Patricia Sullivan-Fourstar se encargó de la masterización.

Shrek introdujo un nuevo elemento para dar a la película un aire único. La película utilizó música pop y otros oldies para hacer avanzar la historia. Versiones de canciones como «On the Road Again» y «Try a Little Tenderness» se integraron en la banda sonora de la película.La canción «All Star» del grupo Smash Mouth se hizo muy popular gracias a su uso en los créditos iniciales de la película.Cuando la película estaba a punto de terminarse, Katzenberg sugirió a los cineastas que rehicieran el final de la película para «despedirse con una gran carcajada»; en lugar de terminar la película sólo con un cierre de cuento sobre Shrek y Fiona mientras cabalgan hacia la puesta de sol, decidieron añadir una canción «I'm a Believer» versionada por Smash Mouth y mostrar a todas las criaturas de cuento de hadas de la película.

Aunque la versión de Rufus Wainwright de la canción «Hallelujah» apareció en el álbum de la banda sonora, fue la versión de John Cale la que apareció en la película; en una entrevista radiofónica, Rufus Wainwright sugirió que su versión de «Hallelujah» no apareció en la película debido al «techo de cristal» con el que se estaba topando debido a su contenido. Una explicación alternativa es que, aunque los cineastas querían la versión de Cale para la película, problemas de licencias impidieron su uso en el álbum de la banda sonora, porque Wainwright era artista de DreamWorks pero Cale no.

Lanzamiento

Marketing

En el año 2000, IMAX estrenó CyberWorld en sus cines de pantalla grande de su marca. Se trataba de una película recopilatoria que incluía conversiones estereoscópicas de varios cortos y secuencias de animación, incluida la secuencia del bar de Antz. DreamWorks quedó tan impresionada por la tecnología utilizada para la «traducción estereoscópica» de la secuencia, que el estudio e IMAX decidieron planear una versión en 3D de Shrek para la gran pantalla. La película se habría reestrenado durante la Navidad de 2001, o el verano siguiente, tras su estreno convencional en 2D. El reestreno también habría incluido nuevas secuencias y un final alternativo. Los planes para ello fueron abandonados debido a «cambios creativos» instituidos por DreamWorks y resultaron en una pérdida de 1.18 millones de dólares, por debajo del beneficio de IMAX de 3.24 millones de dólares.

A Radio Disney se le comunicó que no permitiera la emisión de anuncios de la película en la emisora, al declarar: «Debido a recientes iniciativas de The Walt Disney Company, se nos ha pedido que no nos alineemos promocionalmente con este nuevo estreno Shrek. Las emisoras pueden aceptar anuncios sólo en mercados individuales». La restricción se suavizó más tarde para permitir anuncios del álbum de la banda sonora de la película en la red.

El 7 de mayo de 2001, Burger King comenzó las promociones de la película, al regalar una selección de nueve exclusivos Candy Caddies basados en los personajes de Shrek, en los pedidos Big Kids Meal y Kids Meal. La cadena de heladerías Baskin-Robbins también promocionó la película durante ocho semanas, al vender productos como Shrek's Hot Sludge Sundae, una combinación de helado Oreo Cookies 'n Cream, chocolate caliente, galletas de chocolate trituradas, nata montada y gusanos de goma, y Shrek Freeze Frame Cake, con una imagen de Shrek y Burro enmarcada por girasoles. Todo ello para apoyar el lanzamiento de la película en DVD/VHS.

Formato casero

DreamWorks Home Entertainment lanzó Shrek en VHS y DVD el 2 de noviembre de 2001.Superó el récord de Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma al convertirse en el DVD de venta más rápida de la historia, al vender 2.5 millones de copias en los tres primeros días de lanzamiento.Otros 4.5 millones de copias se vendieron en VHS en el mismo periodo de tiempo, convirtiéndose en el mayor fin de semana de estreno en vídeo al por menor desde El Rey León en 1995.Ambos lanzamientos incluían Shrek in the Swamp Karaoke Dance Party, un cortometraje musical de tres minutos, que transcurre justo después del final de Shrek, con los personajes de la película interpretando un popurrí de canciones pop modernas.

Casualmente, la película se estrenó en vídeo el mismo día que Monsters, Inc. de Pixar. Dado que tradicionalmente los vídeos se estrenan los martes, los ejecutivos de Disney no lo recibieron bien, al decir que la medida «parecía un intento solapado de quitarle algo de fuelle a su película». DreamWorks respondió que «simplemente cambió el estreno a un viernes para que fuera más un acontecimiento y predijo que tanto ella como otros estudios lo harían más a menudo con películas importantes». Monsters, Inc. ganó ese fin de semana más de 62 millones de dólares, y batió el récord para una película de animación, mientras que el lanzamiento en vídeo de Shrek recaudó más de 100 millones de dólares, y acabó convirtiéndose en el DVD más vendido del momento, con más de 5.5 millones de ventas. Esto batió así el récord que hasta entonces ostentaba Gladiator, otra película de DreamWorks. Shrek generó más de 420 millones de dólares de ingresos para DreamWorks en DVD y VHS, y ha vendido más de 21 millones de copias de los 23 millones enviados hasta enero de 2002. En todo el mundo se han vendido más de diez millones de DVD de Shrek hasta ese momento.

Paramount Home Entertainment lanzó una versión en 3D de la película en Blu-ray 3D el 1 de diciembre de 2010, junto con sus secuelas, y seis días más tarde se publicó una caja en Blu-ray 2D de la serie.Para conmemorar el 20 aniversario de la película, Universal Pictures Home Entertainment lanzó el 11 de mayo de 2021 una edición Ultra HD Blu-ray.

Otros medios

Se han publicado varias adaptaciones a videojuego de la película en diversas plataformas de videoconsola, como Shrek (2001), Shrek: Hassle at the Castle (2002), Shrek: Extra Large (2002), Shrek: Super Party (2002) y Shrek SuperSlam (2005). Shrek también se incluyó como personaje extra desbloqueable en el videojuego Tony Hawk's Underground 2 (2004).

En 2003, Dark Horse Comics publicó una adaptación en cómic de Shrek en forma de miniserie de tres números escrita por Mark Evanier, que posteriormente se recopilaron en un libro de bolsillo.

La versión musical, basada en la película, con música de Jeanine Tesori y libro y letra de David Lindsay-Abaire, se estrenó en Broadway el 14 de diciembre de 2008 y finalizó el 3 de enero de 2010, con un total de 441 representaciones. Protagonizada por Brian d'Arcy James en el papel principal, Sutton Foster como la princesa Fiona, Christopher Sieber como Lord Farquaad, Daniel Breaker como Burro y John Tartaglia como Pinocho. La producción de Broadway se grabó y editó en DVD, Blu-ray y formato digital. El 25 de julio de 2010 se inauguró una gira norteamericana en Chicago. Una producción londinense se estrenó en el West End el 7 de junio de 2011. El musical recibió numerosas nominaciones a los Premios Tony y ganó el Premio Tony 2009 al Mejor Diseño de Vestuario. Recibió cinco nominaciones a los premios Laurence Olivier, incluido el de mejor nuevo musical.

El 29 de noviembre de 2018 se estrenó a través de 3GI Industries un remake de fanáticos plano a plano titulado Shrek Retold. El proyecto fue una colaboración de 200 cineastas y mezcla acción en vivo, animación dibujada a mano, animación Flash, CGI y varias otras formas de arte para recrear la película. La película está disponible en YouTube de forma gratuita.

Secuelas y spin-offs

A lo largo de los años se estrenaron tres secuelas: Shrek 2, nominada al Oscar, en 2004, Shrek Tercero, en 2007, y Shrek Forever After, en 2010. Shrek 2 fue la única que recibió elogios similares de la crítica, aunque las tres secuelas tuvieron éxito comercial. Shrek the Halls (2007) y Scared Shrekless (2010) se estrenaron como cortometrajes de temática navideña, y en 2011 se estrenó una precuela titulada El Gato con Botas. Durante el desarrollo de Shrek Forever After se planeó una quinta película, pero Jeffrey Katzenberg, Consejero Delegado de DreamWorks Animation, abandonó la idea. Antes de que NBCUniversal planeara la adquisición de DreamWorks Animation en 2016, se anunció que en 2019 se estrenaría una quinta película de Shrek. El 6 de noviembre de 2018, Variety informó que Chris Meledandri había sido encargado de reiniciar tanto Shrek como el Gato con Botas, con el elenco original potencialmente regresando para repetir sus papeles.Aunque miembros del reparto informaron de que se había completado un guion para una quinta película de Shrek, el desarrollo se estancó y aún no se han anunciado oficialmente los planes futuros.

Véase tambipén

• Fandom de Shrek

Véase también

En inglés: Shrek Facts for Kids