Lenny Bruce para niños

Datos para niños Lenny Bruce
Lenny Bruce, en 1961.
Información personal
Nacimiento	13 de octubre de 1925 Mineola (Estados Unidos)
Fallecimiento	3 de agosto de 1966 Hollywood (Estados Unidos)
Causa de muerte
Sepultura	Cementerio Eden Memorial Park
Nacionalidad	estadounidense
Religión	ateísmo
Lengua materna	inglés
Familia
Madre	Sally Marr
Cónyuge	Honey Harlow (1951-1957)
Pareja	Lotus Weinstock (1965-1966)
Educación
Educado en	Wellington C. Mepham High School
Información profesional
Ocupación	Escritor, actor, guionista, periodista, cantante, comediante y director de cine
Área	Sátira, sátira política, película y televisión
Años activo	desde 1947
Movimiento	generación beat
Instrumento	Voz
Discográficas	Philles Records Fantasy Records
Rama militar	Armada de los Estados Unidos
Conflictos	Segunda Guerra Mundial
Sitio web	www.lennybruceofficial.com: http://www.lennybruceofficial.com/: http://www.lennybruceofficial.com/
Firma

Leonard Alfred Schneider (nacido el 13 de octubre de 1925 y fallecido el 3 de agosto de 1966), más conocido como Lenny Bruce, fue un cómico de comedia en vivo, crítico social y satírico estadounidense. Se hizo famoso por su estilo de comedia abierto y libre. Sus actuaciones incluían sátira, temas de política, religión y el uso de palabras que algunas personas consideraban ofensivas.

En 1964, fue condenado en un juicio por el contenido de sus actuaciones. Sin embargo, en 2003, el gobernador de Nueva York, George Pataki, le otorgó un perdón póstumo. Este fue el primer perdón de este tipo en la historia del estado de Nueva York.

Lenny Bruce es reconocido por abrir el camino a futuros comediantes que hablaban sin filtros. Su juicio es considerado un momento importante para la libertad de expresión en los Estados Unidos. En 2017, la revista Rolling Stone lo clasificó en tercer lugar entre los 50 mejores comediantes de todos los tiempos.

Primeros años de Lenny Bruce

Lenny Bruce, cuyo nombre de nacimiento era Leonard Alfred Schneider, nació en una familia judía en Mineola, Nueva York. Creció en la cercana Bellmore y asistió a la Escuela Secundaria Wellington C. Mepham. Sus padres se divorciaron antes de que él cumpliera los 10 años. Durante la siguiente década, vivió con varios familiares. Su padre, Myron "Mickey" Schneider, era zapatero y no se veían muy a menudo. La madre de Bruce, Sally Marr, era actriz de teatro y tuvo una gran influencia en su carrera.

Servicio militar y primeros pasos en la comedia

Después de trabajar un tiempo en una granja, Bruce se unió a la Armada de los Estados Unidos a los 16 años, en 1942. Sirvió durante la Segunda Guerra Mundial a bordo del USS Brooklyn (CL-40). Participó en batallas en el norte de África, en Palermo, Italia, en 1943, y en Anzio, Italia, en 1944. En mayo de 1945, después de una actuación para sus compañeros de barco, sus oficiales se molestaron. Convenció al oficial médico del barco de que no era apto para el servicio, lo que llevó a su salida de la Marina en julio de 1945. Su licencia fue cambiada a "En condiciones honorables... por no ser apto para el servicio naval".

En 1959, mientras grababa un programa, Bruce habló sobre su tiempo en la Marina. También mostró un tatuaje que se hizo en Malta en 1942.

Después de vivir un corto tiempo en California con su padre, se mudó a Nueva York. Allí esperaba trabajar como comediante. Sin embargo, le costó mucho destacarse entre los muchos artistas que buscaban una oportunidad en la ciudad. Conoció al comediante Joe Ancis en un restaurante llamado Hanson. Ancis tuvo una gran influencia en su trabajo. Muchas de las rutinas de Bruce más tarde reflejarían lo que aprendió de Ancis.

Debut en el escenario

Una noche, se presentó como "Lenny Marsalle" en el Club de la Victoria. Fue el maestro de ceremonias suplente para uno de los espectáculos de su madre. Sus improvisaciones le hicieron ganar algunas risas. Poco después, en 1947, cambió su apellido a Bruce. Ganó 12 dólares y una cena de espagueti gratis por su primera actuación de comedia en vivo en Brooklyn. Más tarde, su madre, que se hacía llamar "Sally Bruce", lo presentó en el programa de radio Arthur Godfrey's Talent Scouts. Para esta actuación, Lenny se inspiró en Sid Caesar, The Bavarian Mimic, con sus imitaciones de estrellas de cine estadounidenses.

Carrera de comedia y desafíos

El inicio de la carrera de comedia de Bruce incluyó escribir guiones para películas. Entre ellas, Dance Hall Racket en 1953, donde aparecían Bruce, su esposa Honey Harlow y su madre Sally Marr. También escribió para Dream Follies en 1954 y una película infantil, The Rocket Man, en 1954. En 1956, Frank Ray Perilli, un comediante de clubes nocturnos, se convirtió en mentor y gerente a tiempo parcial de Bruce. A través de Perilli, Bruce conoció y trabajó con el fotoperiodista William Karl Thomas en tres guiones, aunque ninguno llegó a filmarse. También colaboraron en el material de comedia para sus primeros tres álbumes.

Bruce compartió apartamento con Buddy Hackett en la década de 1950. Ambos aparecieron en el Show de Patrice Munsel (1957–1958). Llamaron a su dúo de comedia "Not Ready for Prime Time Players". Este nombre fue usado veinte años después por el elenco de Saturday Night Live.

Álbumes y estilo de comedia

En 1957, Thomas contrató a Bruce en el club nocturno Slate Brothers. Fue despedido la primera noche por lo que la revista Variety llamó "material fuerte". Esto llevó al tema del primer álbum en solitario de Bruce en Fantasy Records, El humor de Lenny Bruce. Thomas también tomó las fotos para otras portadas de discos.

Bruce lanzó un total de cuatro álbumes con material original en Fantasy Records. Estos incluían discursos, rutinas cómicas y entrevistas satíricas. Los temas que lo hicieron famoso eran el jazz, la filosofía moral, la política, el patriotismo, la religión, el Derecho y la raza. Estos álbumes fueron luego recopilados y relanzados como The Lenny Bruce Originals. Bruce también produjo y vendió dos discos posteriores por su cuenta.

A finales de la década de 1950, Alan Douglas, Frank Zappa y Phil Spector, además de Fantasy, lanzaron otro material inédito de Bruce. Bruce desarrolló la complejidad y el tono de su material en el club nocturno "hambriento i" de Enrico Banducci en North Beach.

Desafíos en televisión

Bruce fue considerado un "cómico atrevido". Por ello, fue en gran parte excluido de la televisión. Cuando aparecía, gracias a personas como Hugh Hefner y Steve Allen, tenía que hacer grandes cambios para cumplir con las normas y prácticas de difusión masiva. Los chistes que podrían ofender debían ser escritos y aprobados previamente por los directivos de la cadena. Por ejemplo, en su debut en el programa de Allen en 1959, Bruce hizo un comentario sin guion sobre el matrimonio de Elizabeth Taylor con Eddie Fisher.

El 3 de febrero de 1961, durante una fuerte tormenta de nieve, Bruce dio una famosa actuación en el Carnegie Hall de Nueva York. Fue grabada y luego lanzada como un conjunto de tres discos, titulado The Carnegie Hall Concert.

Vida personal

En 1951, Bruce conoció a Honey Harlow. Se casaron ese mismo año. Bruce quería que ella dejara su trabajo. La pareja se mudó de Nueva York a la costa oeste en 1953. Allí trabajaron como dúo cómico en el Cop and Saucers de Los Ángeles. Bruce luego trabajó en el club Strip City.

Bruce dejó Strip City a fines de 1954 y encontró trabajo en diferentes clubes del Valle de San Fernando. Como maestro de ceremonias, presentaba a las artistas mientras realizaba su propio material. Los clubes de San Fernando le dieron el ambiente perfecto para crear nuevas rutinas.

La hija de Honey y Lenny, Kitty Bruce, nació en 1955. Lenny y Honey se divorciaron en 1959.

Últimos años y legado

A pesar de su importancia como comediante, Bruce apareció en televisión solo seis veces en su vida. En sus actuaciones posteriores en clubes, solía contar los detalles de sus encuentros con la policía. Estas actuaciones a menudo incluían quejas sobre sus batallas legales por el contenido de sus shows. También hablaba sobre la libertad de expresión. Bruce fue expulsado de varias ciudades de Estados Unidos.

En septiembre de 1962, su única visita a Australia causó un gran revuelo en los medios. Aunque no fue prohibido ni obligado a abandonar el país, su actuación generó controversia. En su segundo show, Bruce respondió a una actriz local que se quejó de que solo hablaba de Estados Unidos con una frase fuerte. Este comentario sorprendió a la audiencia y algunos se fueron.

Al día siguiente, la prensa local convirtió el incidente en una gran controversia. Varios periódicos de Sídney lo llamaron "atrevido". Los dueños del local cancelaron el resto de sus actuaciones. Estudiantes universitarios intentaron organizar otra actuación, pero el permiso fue retirado. Bruce permaneció en gran parte confinado en su hotel. Días después, dio su tercer y último espectáculo australiano. Aunque el teatro tenía capacidad para 2.100 personas, solo asistieron 200, incluyendo una fuerte presencia policial. Bruce dio una actuación "moderada".

La salud de Bruce se vio afectada. Para 1966, había sido excluido de casi todos los clubes nocturnos de EE. UU. Los dueños temían problemas legales por el contenido de sus shows. Dio una famosa actuación en el Berkeley Community Theatre en diciembre de 1965. Fue grabada y se convirtió en su último álbum en vivo, The Berkeley Concert. Su actuación allí ha sido descrita como clara y tranquila, y una de las mejores. Su última actuación fue el 25 de junio de 1966, en el Auditorio The Fillmore en San Francisco.

A petición de Hugh Hefner y con la ayuda de Paul Krassner, Bruce escribió una autobiografía. Fue publicada por entregas en una revista en 1964 y 1965. Más tarde, este material se publicó como un libro titulado How to Talk ... and Influence People. Durante este tiempo, Bruce también escribió varios artículos para la revista satírica The Realist de Krassner.

Fallecimiento y perdón póstumo

Tumba de Bruce en el cementerio Eden Memorial Park en Mission Hills, California

El 3 de agosto de 1966, Lenny Bruce fue encontrado sin vida en el baño de su casa en Hollywood Hills. La causa oficial de su fallecimiento fue una intoxicación aguda.

Los restos de Bruce fueron enterrados en el cementerio Eden Memorial Park en Mission Hills, California. Un servicio conmemorativo el 21 de agosto fue muy comentado. Más de 500 personas asistieron para rendirle homenaje.

Su epitafio dice: "Padre amado, hijo devoto / Paz por fin".

Le sobrevivieron su exesposa y su hija. Al momento de su muerte, su pareja era la comediante Lotus Weinstock.

El 23 de diciembre de 2003, treinta y siete años después de la muerte de Bruce, el gobernador de Nueva York, George Pataki, le otorgó un perdón póstumo por su condena.

Legado de Lenny Bruce

Bruce fue el tema de la película biográfica de 1974 Lenny, dirigida por Bob Fosse y protagonizada por Dustin Hoffman. La película se basó en la obra de teatro de Broadway del mismo nombre. Además, una versión ficticia de Lenny fue una parte importante de la película de Fosse de 1979, All That Jazz.

El documental Lenny Bruce: Swear to Tell the Truth, dirigido por Robert B. Weide y narrado por Robert De Niro, se estrenó en 1998. Fue nominado a un Premio de la Academia a la Mejor Película Documental.

En 2004, Comedy Central incluyó a Bruce en el número tres de su lista de los 100 mejores comediantes de todos los tiempos. Se ubicó por encima de Woody Allen y por debajo de Richard Pryor y George Carlin. Ambos comediantes que obtuvieron una puntuación más alta que Bruce lo consideraron una gran influencia. Pryor dijo que escuchar a Bruce por primera vez "cambió mi vida". Carlin fue arrestado junto con Bruce después de negarse a identificarse cuando la policía interrumpió una actuación de Bruce.

Lenny Bruce en la cultura popular

• En 1966, Grace Slick coescribió y cantó la canción "Padre Bruce" para su banda The Great Society.
• Bruce aparece en la portada del álbum de 1967 de los Beatles Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band.
• Un fragmento de noticiero sobre la muerte de Lenny Bruce se incluye en "7 O'Clock News / Silent Night" de Simon & Garfunkel.
• En otra canción del álbum Parsley, Sage, Rosemary and Thyme, "A Simple Desultory Philippic (o How I Was Robert McNamara'd into Submission)", Paul Simon canta sobre aprender la verdad de Lenny Bruce.
• El cuarto álbum de Tim Hardin, Tim Hardin 3 Live in Concert, lanzado en 1968, incluye su canción Lenny's Tune escrita sobre su amigo Lenny Bruce.
• El álbum de Nico de 1967, Chelsea Girl, incluye una canción titulada "Eulogy to Lenny Bruce".
• La canción de Bob Dylan de 1981 "Lenny Bruce" de su álbum Shot of Love describe un breve viaje en taxi compartido por los dos hombres.
• Phil Ochs escribió una canción para elogiar al comediante, titulada "¿Lenny ya no vive aquí?". La canción aparece en su álbum de 1969 Rehearsals for Retirement.
• El álbum de 1982 del grupo australiano Paul Kelly And The Dots Manila presenta una canción llamada "Lenny (To Live Is to Burn)".
• La canción de REM de 1987 "It's the End of the World as We Know It (And I Feel Fine)" incluye referencias a personas famosas con las iniciales LB, siendo Lenny Bruce una de ellas.
• En la película de 1996 "El profesor chiflado", Eddie Murphy le dice al comediante Dave Chappelle "Eres el próximo Lenny Bruce".
• Lenny Bruce aparece como personaje en la novela de Don DeLillo de 1997 Underworld.
• La canción de Génesis de 1974 "Broadway Melody of 1974" menciona a Lenny Bruce.
• El álbum de 2005 de Joy Zipper The Heartlight Set presenta una canción llamada "For Lenny's Own Pleasure".
• La canción de Nada Surf "Imaginary Friends" (de su álbum de 2005 The Weight Is a Gift) hace referencia a Lenny Bruce en sus letras.
• Shmaltz Brewing Company elabora una cerveza llamada Bittersweet Lenny's RIPA.
• Luke Kirby interpreta una versión ficticia del comediante como un personaje recurrente en la serie de Prime Video, The Marvelous Mrs. Maisel.

Filmografía de Lenny Bruce

Discografía de Lenny Bruce

Álbumes

Lanzamientos póstumos

Compilaciones

Audiolibros

Álbumes tributos

Galería de imágenes

• 

  Tumba de Bruce en el cementerio Eden Memorial Park en Mission Hills, California

Véase también

En inglés: Lenny Bruce Facts for Kids

• Lista de líderes de derechos civiles.
• Dirtymouth, una película biográfica de 1970 sobre Bruce

Enlaces externos

• Lenny Bruce
• Lenny Bruce en Discogs
• Azlant, Edward. "Lenny Bruce Again", Shecky Magazine, 22 de agosto de 2006
• Gilmore, John. "Lenny Bruce and the Bunny", extracto de Laid Bare: A Memoir of Wrecked Lives and the Hollywood Death Trip (Amok Books, 1997). ISBN 978-1-878923-08-0
• Harnisch, Larry. "Voces", Los Angeles Times, 13 de abril de 2007. (Recuerdos del saxofonista Dave Pell)
• Kaufman, Anthony. "Robert Weide's 'Lenny Bruce': 12 Years in-the-Negotiations" (entrevista con el productor de Swear to Tell the Truth), Indiewire.com, 16 de abril de 2008
• Hentoff, Nat. "Lenny Bruce: la crucifixión de un verdadero creyente", Gadfly marzo / abril de 2001
• Sloan, Will. "¿Lenny Bruce sigue siendo divertido?" , Hazlitt, 4 de noviembre de 2014
• Smith, Daniel V. "The Complete Lenny Bruce Chronology" (sitio de fanáticos)
• [ CC-By-SA ]

Audio Video

• Works by Lenny Bruce
• "Come and Gone/Thank you, Mr. Masked Man!" , My KPFA – A Historical Footnote (1961 Jazz Workshop performance and two 1963 performances)