Peter Bogdanovich para niños

Datos para niños Peter Bogdanovich
Bogdanovich en 1973.
Información personal
Nacimiento	30 de julio de 1939 Kingston, Nueva York, Estados Unidos
Fallecimiento	6 de enero de 2022 Los Ángeles, California, Estados Unidos
Causa de muerte	Enfermedad de Parkinson
Sepultura	Cementerio Westwood Village Memorial Park
Nacionalidad	Estadounidense
Lengua materna	Inglés
Características físicas
Altura	1,78 m
Familia
Cónyuge	Polly Platt (matr. 1962; div. 1971) Louise Stratten (matr. 1988; div. 2001)
Pareja	Cybill Shepherd (1971-1978)
Hijos	Antonia Bogdanovich Sashy Bogdanovich
Educación
Educado en	Collegiate School Estudio de actuación Stella Adler
Alumno de	Stella Adler
Información profesional
Ocupación	Historiador, actor, productor, crítico, director
Años activo	1968-2018
Género	Documental y drama
Distinciones	Comendador de la Orden de Santiago de la Espada Premio Grammy BAFTA al mejor guion (1973) Premio Concha de Plata a la mejor dirección (1973)

Peter Bogdanovich (nacido en Kingston, Nueva York, el 30 de julio de 1939 y fallecido en Los Ángeles, California, el 6 de enero de 2022) fue un talentoso director de cine, guionista, historiador, actor, productor y crítico de cine estadounidense. Fue parte de un grupo de cineastas conocidos como el Nuevo Hollywood, junto a otros grandes nombres como George Lucas y Francis Ford Coppola.

Su película The Last Picture Show (La última película, 1971) es una de sus obras más reconocidas. También dirigió éxitos como What's Up, Doc? (¿Qué me pasa, doctor?) y Paper Moon (Luna de papel). Además de su trabajo como director, Bogdanovich fue un importante crítico de cine, entrevistando a muchos directores famosos, incluyendo a Orson Welles.

La vida y carrera de Peter Bogdanovich

Sus primeros años y el amor por el cine

Peter Bogdanovich nació en Kingston, Nueva York, en 1939. Sus padres eran inmigrantes de Europa. Su padre era un pintor y pianista serbio, y su madre venía de una familia austriaca.

Desde joven, Peter mostró interés por la actuación. Estudió con la famosa profesora Stella Adler y participó en programas de televisión y obras de teatro. A principios de los años sesenta, se hizo conocido por organizar proyecciones de películas en el museo MOMA de Nueva York.

Era un gran aficionado al cine, llegando a ver hasta 400 películas al año en su juventud. Le encantaba analizar las obras de directores estadounidenses como John Ford y Howard Hawks. También ayudó a que se recordaran a pioneros del cine como Allan Dwan.

Bogdanovich se inspiró en los críticos de cine franceses de la revista Cahiers du Cinéma, quienes luego se convirtieron en directores. Antes de dirigir sus propias películas, escribió artículos para la revista Esquire. En 1968, siguiendo el ejemplo de sus ídolos, decidió convertirse en director de cine.

Se mudó a Los Ángeles con su esposa. Allí, conoció al productor Roger Corman, quien le ofreció un trabajo como director. Bogdanovich aceptó de inmediato y dirigió las películas Targets (El héroe anda suelto) y Voyage to the Planet of Prehistoric Women (Viaje al planeta de las mujeres prehistóricas). Él siempre dijo que trabajar con Corman fue la mejor escuela de cine.

También desarrolló una amistad duradera con Orson Welles después de entrevistarlo. Bogdanovich jugó un papel importante en dar a conocer el trabajo de Welles a través de sus escritos.

El éxito como director

En 1971, a los 32 años, Bogdanovich fue muy elogiado por su película The Last Picture Show (La última película). La película recibió ocho nominaciones a los Premios Óscar, incluyendo la de mejor director. Los actores Cloris Leachman y Ben Johnson ganaron premios por sus actuaciones. Durante la producción de esta película, Bogdanovich conoció a la actriz Cybill Shepherd, lo que llevó a su divorcio de la diseñadora de escenarios Polly Platt, quien había sido su colaboradora por muchos años y es la madre de sus dos hijos.

Después de La última película, Bogdanovich tuvo otro gran éxito con What's Up, Doc? (¿Qué me pasa, doctor?, 1972), una comedia divertida protagonizada por Barbra Streisand y Ryan O'Neal. Esta película fue un homenaje a las comedias clásicas.

Bogdanovich se convirtió en un director muy reconocido, junto a Francis Ford Coppola y William Friedkin. Juntos formaron «The Directors Company», un acuerdo con Paramount Pictures que les permitía tener libertad creativa siempre que se mantuvieran dentro del presupuesto. Bajo este acuerdo, Bogdanovich dirigió su siguiente éxito, Paper Moon (Luna de papel, 1973).

Luna de papel fue una comedia ambientada en la época de la Gran Depresión. En ella, Ryan O'Neal actuó junto a su hija de 10 años, Tatum O'Neal, quien ganó un Óscar por su papel. Esta película marcó un punto muy alto en la carrera de Bogdanovich.

Desafíos en su carrera

La adaptación de la novela Daisy Miller en 1974, protagonizada por Cybill Shepherd, no fue bien recibida por la crítica y no tuvo éxito en taquilla. Su siguiente película, At Long Last Love, un musical, también fue un fracaso, a pesar de contar con Burt Reynolds.

Bogdanovich intentó recuperar su éxito inicial con Nickelodeon (Así empezó Hollywood, 1976), una comedia sobre los inicios del cine, reuniendo a Ryan y Tatum O'Neal. Sin embargo, la magia de Luna de papel no se repitió.

Después de una pausa, regresó con Saint Jack (1979), que tuvo un éxito limitado. Su relación con Cybill Shepherd había terminado en 1978.

Luego, estrenó They All Laughed (Todos rieron), una comedia con Audrey Hepburn y Dorothy Stratten. Durante el rodaje, ocurrió una tragedia personal que afectó profundamente a Bogdanovich y a la película. La película no encontró fácilmente un distribuidor y, aunque Bogdanovich compró los derechos para que se pudiera ver, tuvo un estreno limitado y le causó grandes pérdidas económicas, llevándolo a la bancarrota.

Después de esto, Bogdanovich volvió a escribir. Publicó un libro sobre Dorothy Stratten en 1984. Aunque su carrera como director principal tuvo un declive, logró un éxito moderado con Mask (Máscara) en 1985.

Su reputación también se vio afectada por su matrimonio con Louise Hoogstraten, la hermana menor de Dorothy Stratten, años después de la tragedia. Este matrimonio duró trece años y terminó en divorcio en 2001.

Años recientes y legado

Bogdanovich en 2008.

En 1990, dirigió Texasville, una secuela de La última película. Aunque al principio no fue tan aclamada, con el tiempo se ha reconocido como una obra profunda.

En 1992, dirigió Noises Off! (¡Qué ruina de función!), una comedia que tuvo un éxito moderado. Después de algunos años, regresó en 2001 con The Cat's Meow (El maullido del gato). Esta película, que exploraba un misterio del pasado de Hollywood, fue bien recibida por la crítica, aunque no tuvo mucho éxito en taquilla.

En 2014, el Festival de Venecia celebró su regreso con la comedia She's Funny That Way (Lío en Broadway).

Bogdanovich falleció de causas naturales en su casa de Los Ángeles el 6 de enero de 2022, a los 82 años.

Otras actividades y contribuciones

Además de dirigir películas, Bogdanovich también actuó. Tuvo un papel recurrente en la serie de HBO Los Soprano como el terapeuta de la doctora Melfi. También dirigió un episodio de la serie y grabó comentarios para el DVD. Hizo cameos en otras series de televisión como The Good Wife y Rizzoli & Isles.

En 1998, su película The Last Picture Show fue incluida en la lista de la National Film Registry de la Biblioteca del Congreso, un honor que se da a las películas más importantes culturalmente.

Bogdanovich también presentó el programa The Essentials en el canal TCM, donde compartía su conocimiento sobre cine clásico.

Su trabajo como crítico de cine

Peter Bogdanovich fue un escritor muy importante sobre cine. Publicó libros sobre directores como John Ford y Fritz Lang.

Después de la muerte de Orson Welles, Bogdanovich publicó un libro muy completo sobre su trabajo, This is Orson Welles (Ciudadano Welles). Este libro, basado en años de conversaciones con Welles, es una referencia fundamental para entender al director.

También escribió otros libros valiosos sobre cine, como El director es la estrella, que contiene entrevistas con muchos directores famosos como Alfred Hitchcock y Howard Hawks. Otro libro importante es Las estrellas de Hollywood, donde comparte sus ideas sobre actores legendarios como Marlon Brando, Audrey Hepburn y Marilyn Monroe.

Gracias a estos libros, Bogdanovich es considerado uno de los cronistas de cine más importantes en inglés, junto a Kevin Brownlow.

Además, Bogdanovich hizo introducciones para películas en la famosa colección de DVDs de Criterion.

Filmografía de Peter Bogdanovich

Premios y reconocimientos

Premios Óscar

Festival Internacional de Cine de Venecia

Galería de imágenes

• 

  Bogdanovich en 2008.

Véase también

En inglés: Peter Bogdanovich Facts for Kids