George M. Cohan para niños
Datos para niños George M. Cohan |
||
|---|---|---|
 |
||
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | George Michael Cohan | |
| Nacimiento | 3 de julio de 1878 Providence (Estados Unidos) |
|
| Fallecimiento | 5 de noviembre de 1942 Nueva York (Estados Unidos) |
|
| Causa de muerte | Cáncer | |
| Sepultura | Cementerio de Woodlawn | |
| Nacionalidad | Estadounidense | |
| Familia | ||
| Padres | Jerry J. Cohan Helen F. Cohan |
|
| Cónyuge | Ethel Levey (1899-1907, divorciados, 1 hijo) Agnes Mary Nolan (29 de junio de 1907-5 de noviembre de 1942, muerte de él, 3 hijos) |
|
| Hijos | Georgette Cohan Mary Cohan Helen Cohan George M Cohan, Jr. |
|
| Información profesional | ||
| Ocupación | Cantante, compositor, cantautor, guionista, actor de teatro, director musical, poeta, productor, director de teatro, letrista, productor discográfico, libretista, productor de cine, bailarín y escritor | |
| Instrumento | Voz | |
| Distinciones | Una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, en el 6734 de Hollywood Boulevard, por su trabajo para el cine | |
George Michael Cohan (nacido el 3 de julio de 1878 y fallecido el 5 de noviembre de 1942), conocido como George M. Cohan, fue un artista muy talentoso de Estados Unidos. Fue dramaturgo, compositor, actor, cantante, bailarín y productor de teatro.
George Cohan comenzó su carrera desde niño, actuando con sus padres y su hermana en espectáculos de vodevil. Eran conocidos como "The Four Cohans". Pronto empezó a escribir sus propias canciones y obras. A lo largo de su vida, compuso unas 500 canciones. Algunas de sus canciones más famosas son "Over There", "Give My Regards to Broadway", "The Yankee Doodle Boy" y "You're a Grand Old Flag".
Desde 1904, con su obra Little Johnny Jones, escribió y actuó en más de 36 espectáculos en Broadway. Cohan siguió actuando hasta 1940. También trabajó en el cine, destacando la película The Phantom President en 1932. Además de su trabajo como artista, fue uno de los fundadores de la American Society of Composers, Authors and Publishers (ASCAP), una organización que protege los derechos de los compositores.
Antes de la Primera Guerra Mundial, Cohan era conocido como "el dueño de Broadway". Se le considera el padre del teatro musical estadounidense. Su vida y su música fueron contadas en la película Yankee Doodle Dandy (1942), que ganó un Premio Oscar, y en el musical de 1968 George M!.
Contenido
- Los Primeros Pasos de George M. Cohan en el Espectáculo
- Galería de imágenes
- Véase también
Los Primeros Pasos de George M. Cohan en el Espectáculo
George Cohan nació en Providence (Rhode Island). Su familia era de origen irlandés y católica. Aunque su certificado de bautismo dice que nació el 3 de julio de 1878, su familia siempre dijo que nació el "Cuatro de Julio". Sus padres eran artistas de vodevil que viajaban mucho. George empezó a actuar con ellos desde muy pequeño, aprendiendo a bailar y cantar a una edad temprana.
¿Cómo empezó George Cohan en el mundo del espectáculo?
A los 8 años, Cohan ya tocaba el violín y bailaba. Se unió a su familia para formar el grupo "The Four Cohans". Este grupo estaba formado por su padre, Jeremiah "Jere" Cohan (1848-1917), su madre Helen "Nellie" Cohan (1854-1928), y su hermana Josephine "Josie" Cohan (1876-1916). La familia actuó junta principalmente desde 1890 hasta 1901. George y su hermana debutaron en Broadway en 1893 con un número llamado The Lively Bootblack.
¿Cuándo empezó a escribir George Cohan?
Siendo adolescente, Cohan empezó a escribir más de 150 números originales y canciones para el espectáculo de su familia. Pronto, ya escribía de forma profesional, vendiendo sus primeras canciones a una editorial en 1893. En 1901, escribió, dirigió y produjo su primer musical de Broadway, "The Governor's Son", para "The Four Cohans". Su primer gran éxito en Broadway llegó en 1904 con el espectáculo Little Johnny Jones. Este musical incluía las famosas canciones "Give My Regards to Broadway" y "The Yankee Doodle Boy".
Las canciones más populares de George Cohan
Cohan se convirtió en uno de los principales compositores del grupo Tin Pan Alley, un famoso centro de música en Nueva York. Publicó más de 300 canciones originales, conocidas por sus melodías pegadizas y letras ingeniosas. Algunas de sus canciones más destacadas fueron "You're a Grand Old Flag", "Forty-Five Minutes from Broadway", "Mary Is a Grand Old Name" y "Over There", que fue muy popular durante la Primera Guerra Mundial.
Entre 1904 y 1920, Cohan creó y produjo más de cincuenta musicales, obras de teatro y revistas junto a su amigo Sam Harris. Entre ellas, Give My Regards to Broadway y Going Up (1917), que fue un gran éxito en Londres. En un momento, el dúo llegó a tener obras en cinco teatros al mismo tiempo. Una de las obras más innovadoras de Cohan fue "Seven Keys to Baldpate" en 1913, que, aunque sorprendió a algunos, fue un éxito. A partir de 1919, Cohan dejó de actuar por unos años debido a un desacuerdo con el sindicato Actors' Equity Association.
En 1925, Cohan publicó su autobiografía, Twenty Years on Broadway and the Years It Took To Get There.
Éxitos y Despedida: La Carrera Final de Cohan
En 1930, Cohan actuó en The Song and Dance Man, una obra que era un homenaje a su padre y al vodevil. En 1932, tuvo un doble papel en la película musical The Phantom President, donde actuaron Claudette Colbert y Jimmy Durante. La banda sonora de la película incluía canciones de Richard Rodgers y Lorenz Hart. Aunque había actuado en algunas películas mudas, Cohan solo participó en otra película sonora, Gambling, en 1935. Esta película se basó en una obra que él mismo escribió, pero se considera una película perdida.
Cohan recibió elogios de la crítica como actor serio en la comedia Ah, Wilderness! (1933) de Eugene O'Neill. También interpretó al Presidente Franklin D. Roosevelt en el musical I'd Rather Be Right (1937). Ese mismo año, se reunió con Harris para producir una obra llamada Fulton of Oak Falls, que él mismo protagonizó. Su última obra, The Return of the Vagabond (1940), contó con la joven actriz Celeste Holm.
En 1940, Judy Garland interpretó el papel principal en una versión cinematográfica de su musical de 1922 Little Nellie Kelly. La obra de misterio de Cohan Seven Keys to Baldpate fue adaptada al cine en 1916 y en otras seis ocasiones. La última de estas adaptaciones fue House of Long Shadows (1983), protagonizada por Vincent Price. En 1942, se estrenó una película biográfica sobre Cohan, Yankee Doodle Dandy. En ella, James Cagney interpretó a Cohan y ganó un Oscar al mejor actor por su papel. La obra de Cohan de 1920 The Meanest Man in the World fue llevada al cine con Jack Benny en 1943.
George M. Cohan falleció debido a una enfermedad el 5 de noviembre de 1942 en su casa en la Quinta Avenida de Nueva York. Tenía 64 años. Después de un gran funeral en la Catedral de San Patricio de Nueva York, Cohan fue enterrado en el Cementerio Woodlawn en el Bronx, Nueva York, en un mausoleo familiar.
El Legado Duradero de George M. Cohan
Aunque a Cohan se le recuerda principalmente por sus canciones, fue un pionero en el desarrollo del teatro musical. Mucho antes de que Agnes De Mille creara las coreografías para Oklahoma!, Cohan ya usaba el baile para ayudar a contar la historia en sus obras.
Contribuciones y Reconocimientos de Cohan
En 1914, Cohan fue uno de los miembros fundadores de la American Society of Composers, Authors and Publishers (ASCAP). Cohan era conocido por su generosidad con los actores que lo necesitaban. Sin embargo, en 1919, se opuso a una huelga del sindicato Actors' Equity Association, lo que muchos profesionales del teatro no olvidaron. Su razón era que, además de actor, Cohan también era el productor que establecía las condiciones de trabajo de los artistas. A pesar de esto, durante la huelga, donó 100.000 dólares para financiar el Fondo de Jubilación de Actores en Englewood Cliffs, Nueva Jersey.
Cohan escribió muchos musicales y obras de teatro, y también contribuyó con material a espectáculos escritos por otros autores, sumando más de 50 en total. Entre sus espectáculos se encuentran Forty-five Minutes from Broadway (1905), George Washington, Jr. (1906), The Talk of New York y The Honeymooners (1907), Fifty Miles from Boston y The Yankee Prince (1908), Broadway Jones (1912), Seven Keys to Baldpate (1913), The Cohan Revue of 1918 (escrito con Irving Berlin), The Tavern (1920), The Rise of Rosie O'Reilly (1923, con una joven Ruby Keeler de 13 años entre las coristas), The Song and Dance Man (1923), American Born (1925), The Baby Cyclone (1927, uno de los primeros éxitos de Spencer Tracy), Elmer the Great (1928, escrita con Ring Lardner), y Pigeons and People (1933).
Cohan es uno de los artistas estadounidenses más reconocidos. El 29 de junio de 1936, el presidente Franklin D. Roosevelt le entregó la Medalla de Oro del Congreso de los Estados Unidos. Este honor fue por su importante contribución a la moral durante la Primera Guerra Mundial, especialmente gracias a sus canciones "You're a Grand Old Flag" y "Over There". Cohan fue la primera persona en el campo artístico en recibir esta medalla, que antes solo se había otorgado a militares, líderes políticos, filántropos, científicos, inventores y exploradores.
En 1970, Cohan fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores, y en 2003 en el Salón de la Fama del Folklore Americano. Además, tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, en el 6734 de Hollywood Boulevard. El 15 de octubre de 2006, fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Long Island.
La Vida Familiar de George M. Cohan
Desde 1899 hasta 1907, Cohan estuvo casado con Ethel Levey (1881-1955), una actriz y bailarina de comedia musical. Ethel formó parte de "The Four Cohans" cuando la hermana de George se casó. Ethel y George tuvieron una hija, la actriz Georgette Cohan (1900-1988). Cohan se casó de nuevo en 1908 con Agnes Mary Nolan (1883-1942), quien había sido bailarina en algunos de sus primeros espectáculos. Permanecieron juntos hasta la muerte de Cohan. Tuvieron dos hijas y un hijo. La hija mayor fue Mary Cohan, cantante de cabaret en la década de 1930 y compositora de la música para la obra de su padre The Tavern. En 1968, Mary supervisó la música y las letras para la obra de Broadway George M!. Su segunda hija fue Helen Cohan, una actriz de cine que actuó con su padre en Broadway en 1931 en la obra Friendship.
Su hijo menor fue George Michael Cohan, Jr. (1914-2000). Se graduó en la Georgetown University y sirvió en el cuerpo de entretenimiento durante la Segunda Guerra Mundial. En la década de 1950, George Jr. interpretó las canciones de su padre en grabaciones, en clubes nocturnos y en programas de televisión como los de Ed Sullivan y Milton Berle.
Galería de imágenes
-
Cohan en 1933, fotografiado por Carl Van Vechten.
Véase también
En inglés: George M. Cohan Facts for Kids
