Bobby Driscoll para niños

Datos para niños Bobby Driscoll
Bobby Driscoll en febrero de 1946.
Información personal
Nombre de nacimiento	Robert Cletus Driscoll
Nacimiento	3 de marzo de 1937 Cedar Rapids, Iowa, Estados Unidos
Fallecimiento	30 de marzo de 1968 Nueva York, Estados Unidos
Causa de muerte	Insuficiencia cardíaca
Sepultura	City Cemetery
Nacionalidad	Estadounidense
Lengua materna	Inglés
Familia
Cónyuge	Marylin Jean Rush (matr. 1957; div. 1960)
Hijos	3
Educación
Educado en	Escuela Preparatoria University Escuela Profesional de Hollywood
Información profesional
Ocupación	Actor
Años activo	1943–1965
Discográfica	RCA Victor
Premios artísticos
Premios Óscar	Premio Juvenil 1949 • Dentro de mi corazón y The Window
Otros premios	Una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, en el 1560 de Vine Street
Distinciones	Estrella del Paseo de la Fama de Hollywood

Robert Cletus Driscoll (nacido en Cedar Rapids, Iowa, el 3 de marzo de 1937 – fallecido en Nueva York, el 30 de marzo de 1968), conocido como Bobby Driscoll, fue un actor infantil de Estados Unidos. Trabajó en el cine y la televisión desde 1943 hasta 1960. Fue la estrella de algunas películas famosas de The Walt Disney Company de su época. Entre ellas están Canción del sur (1946), Dentro de mi corazón (1948) y La isla del tesoro (1950). También sirvió como modelo para la animación y dio voz al personaje principal en Peter Pan (1953). En 1950, recibió un Premio Óscar Juvenil por su talento.

A mediados de la década de 1950, la carrera de Driscoll cambió. Se dedicó principalmente a apariciones especiales en series de televisión. Más tarde, enfrentó desafíos personales y de salud. Falleció en marzo de 1968.

Bobby Driscoll: Una Vida en el Cine

Primeros Años y Descubrimiento

Su nombre completo era Robert Cletus Driscoll. Nació en Cedar Rapids, Iowa. Era el único hijo de Cletus Driscoll, un vendedor, e Isabelle Kratz Driscoll, una maestra. Poco después de su nacimiento, su familia se mudó a Des Moines. A principios de 1943, se trasladaron a Los Ángeles, California. Esto fue por consejo médico para la salud de su padre.

El peluquero de Bobby sugirió a sus padres que el niño probara suerte en el cine. El hijo del peluquero, que era actor ocasional, le consiguió una audición en MGM. Fue para un pequeño papel en la película familiar de 1943 Lost Angel. El director quedó muy impresionado con Bobby, que tenía cinco años. Lo eligió entre muchos otros niños.

El "Niño Maravilla" en Hollywood

El primer papel de Bobby le ayudó a conseguir el de Al Sullivan. Era el menor de los cinco hermanos Sullivan en la película de guerra de 20th Century Fox de 1944, The Fighting Sullivans. Actuó junto a Thomas Mitchell y Anne Baxter. Gracias a su gran talento, pronto fue llamado un "Niño Maravilla".

En esa época, participó en Sunday Dinner for a Soldier (1944). También fue el hermano de Richard Arlen en The Big Bonanza (1944). Interpretó al joven Percy Maxim en So Goes My Love (1946), con Don Ameche y Myrna Loy. Además, tuvo muchos papeles pequeños en películas como Identity Unknown (1945), Mrs Susie Slagel's (1946), From This Day Forward (1946) y O.S.S. (1946, con Alan Ladd).

La Era Disney y el Reconocimiento

Walt Disney contrató a Driscoll para protagonizar en 1946 Canción del sur. Esta película combinaba animación con escenas de personajes reales, algo nuevo para Disney. Este trabajo convirtió a Driscoll y a Luana Patten, su coprotagonista, en grandes estrellas infantiles. Se habló de que podrían recibir un Premio Óscar Juvenil.

La prensa los apodó el "Equipo Encantador" de Walt Disney. Driscoll y Patten trabajaron juntos en So Dear to My Heart. Esta película, la primera de Disney sin animación planeada, se estrenó en 1948. Esto fue porque la distribuidora RKO Radio Pictures pidió que se añadieran algunas escenas animadas.

Driscoll interpretó al hijo de Eddie Cantor en el musical de 1948 de RKO Pictures If You Knew Susie. Allí actuó con Margaret Kerry. También participó con Patten y Roy Rogers en el segmento Pecos Bill del film animado de Disney Tiempo de melodía, estrenado en 1948.

Bobby fue "prestado" a RKO para actuar en The Window. Esta película se basó en la obra de Cornell Woolrich The Boy Who Cried Murder. Howard Hughes, dueño de RKO, retrasó el estreno hasta mayo de 1949. Dudaba del éxito de la película, pero al final fue un gran éxito de taquilla y de crítica.

Gracias a So Dear to My Heart y The Window, Driscoll ganó un Premio Óscar Juvenil en marzo de 1950. Fue reconocido como el actor más destacado de su edad en 1949.

Driscoll fue elegido para ser Jim Hawkins en la producción de Walt Disney La isla del tesoro. Esta película se basó en la novela de Robert Louis Stevenson. Contó con el actor británico Robert Newton como John Silver el Largo. Fue la primera película del estudio filmada completamente con imagen real. El trabajo de Bobby en esta película le valió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, en el 1560 de Vine Street.

La isla del tesoro fue un éxito mundial. Se pensaron varios proyectos con Driscoll, pero ninguno se realizó. Uno de los más importantes fue el interés de Disney en que Bobby interpretara a Tom Sawyer, personaje de Mark Twain. Sin embargo, por problemas de derechos de autor, Disney canceló el proyecto.

Más tarde, Driscoll, prestado por Disney a Horizon Pictures, hizo un doble papel en When I Grow Up (1951). Fue elegido por sugerencia del guionista Michael Kanin.

Además de su breve aparición en el primer show navideño de Walt Disney en televisión en 1950, One Hour in Wonderland, Driscoll dio voz a Max Goof. Esto fue en los cortos Fathers are People y Father's Lion, estrenados en 1951 y 1952.

En 1952, Driscoll fue Robert "Bibi" Bonnard en la comedia de Richard Fleischer The Happy Time. Esta se basó en una obra de teatro de Samuel A. Taylor. El reparto incluía a Charles Boyer, Marsha Hunt, Louis Jordan y Kurt Kasznar.

El último gran éxito de Driscoll, Peter Pan, se produjo entre mayo de 1949 y mediados de 1951. Driscoll trabajó con Kathryn Beaumont, quien interpretó a Wendy Darling. Bobby fue usado como modelo para la imagen de Peter Pan y le dio voz. El bailarín Roland Dupree fue la base para los movimientos del personaje.

Después de Peter Pan, Disney consideró que Driscoll era más adecuado para papeles de jóvenes con carácter que para personajes adorables. El salario del actor era de 1.750 dólares semanales. A partir de 1952, tuvo menos ofertas de trabajo importantes. En marzo de 1953, su contrato con Disney no se extendió. Además, Driscoll tuvo problemas de piel por la pubertad, lo que requería mucho maquillaje en sus actuaciones. Finalmente, su relación con los estudios Disney terminó oficialmente.

Bobby Driscoll se convirtió en una de las grandes figuras de la historia de Disney. Dejó un importante legado de películas y doblajes. En el futuro, será reconocido con el premio "Disney Legends". Este premio se otorga a las grandes personalidades de la compañía.

Carrera en Televisión y Radio

Driscoll encontró menos oportunidades en otros estudios de Hollywood. Todavía era visto como "el niño actor de Disney". Le costaba conseguir papeles como actor serio. Desde 1953 y durante los siguientes tres años, la mayor parte de su trabajo fue en televisión. Participó en series como Fireside Theatre, Schlitz Playhouse of Stars, Front Row Center, Navy Log, TV Reader's Digest, Climax!, Ford Theatre, Studio One, Dragnet, Medic y Dick Powell's Zane Grey Theater. En algunos programas, actuó junto a estrellas como Loretta Young, Gloria Swanson y Jane Wyman.

Entre 1948 y 1957, también participó en muchas producciones de radio. Incluyen una versión de La isla del tesoro en enero de 1951 y otra de Peter Pan en diciembre de 1953. Como era común en esa época, Driscoll y Luana Patten hicieron apariciones promocionales en la radio. Esto comenzó a finales de 1946 para Song of the South. También participaron en eventos benéficos por todo el país.

En 1947, grabó una versión especial de "So Dear to My Heart" para Capitol Records. En 1954, recibió un premio Milky Way Gold Star. Fue elegido en una encuesta nacional por su trabajo en televisión y radio.

Desafíos y Nuevos Caminos

Después de dejar los estudios Disney, los padres de Driscoll lo sacaron de la Hollywood Professional School. Esta escuela era para actores infantiles. Lo enviaron a la University High School de Los Ángeles. Allí, su rendimiento escolar bajó. Se sintió incómodo por sus papeles de niño actor. A petición suya, sus padres lo llevaron de nuevo a la Hollywood Professional School al año siguiente. Se graduó en mayo de 1955.

En diciembre de 1956, Driscoll se casó con Marilyn Jean Rush en México. La pareja se casó de nuevo en Los Ángeles en marzo de 1957. Tuvieron tres hijos, pero se divorciaron en 1960.

Últimos Papeles y Búsqueda de Nuevas Oportunidades

Driscoll comenzó a usar el nombre artístico de "Robert Driscoll". Quería distanciarse de sus papeles anteriores. Finalmente, consiguió dos papeles, que fueron sus últimas actuaciones en cine. Uno fue en la película de 1955 The Scarlet Coat, con Cornel Wilde. El otro fue en The Party Crashers (1958), junto a Mark Damon, Connie Stevens y Frances Farmer.

En 1961, fue sentenciado y estuvo en un centro de rehabilitación en Chino (California). Sus últimas actuaciones habían sido dos pequeños papeles en televisión. Fueron en las series The Best of the Post y The Brothers Brannagan. Esta última estaba protagonizada por Stephen Dunne y Mark Roberts. Cuando Driscoll salió del centro a principios de 1962, ya no pudo encontrar trabajo como actor.

En 1965, un año después de terminar su período de prueba, se mudó a Nueva York. Esperaba empezar de nuevo su carrera en el teatro de Broadway, pero no tuvo éxito. Se unió a The Factory, un estudio de arte fundado por Andy Warhol. Fue animado por el artista y poeta Wallace Berman, con quien se había hecho amigo en Los Ángeles en 1956. En 1965, al principio de su tiempo en The Factory, Driscoll hizo su última actuación conocida. Fue en una película independiente de Piero Heliczer, Dirt.

Fallecimiento

Dejó The Factory a finales de 1967 o principios de 1968. Sin recursos, se perdió en el ambiente de Manhattan. El 30 de marzo de 1968, tres semanas después de cumplir 31 años, dos jóvenes encontraron su cuerpo en una casa deshabitada en East Village. El examen médico indicó que había fallecido por un infarto agudo de miocardio. Su cuerpo no fue identificado al principio. Fue enterrado en una tumba para personas sin hogar en Hart Island.

A finales de 1969, unos diecinueve meses después de su muerte, la madre de Driscoll pidió ayuda a los estudios Disney para encontrarlo. Su padre estaba a punto de fallecer. Finalmente, con la ayuda del Departamento de Policía de Nueva York, se localizó su tumba en Hart Island.

Filmografía de Bobby Driscoll

Teatro

Véase también

En inglés: Bobby Driscoll Facts for Kids