Pintor de Aquiles para niños
Datos para niños Pintor de Aquiles |
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Información personal | ||
Nacimiento | Siglo V a. C. | |
Fallecimiento | ¿Siglo IV a. C.? | |
Lengua materna | Griego antiguo | |
Educación | ||
Alumno de | Pintor de Berlín | |
Información profesional | ||
Ocupación | Pintor de cerámica de figuras rojas, white-groud vase-painter y pintor ático de vasos | |
Alumnos | Pintor de la fíala | |
Movimiento | Art of Classical Greece | |
El Pintor de Aquiles es el nombre que los expertos le dieron a un artista de la Antigua Grecia. Este pintor decoraba vasos de cerámica con dos técnicas principales: la de figuras rojas y la de fondo blanco. Se cree que estuvo activo entre los años 470 y 425 a. C., durante el período clásico de Grecia. No se conoce su verdadero nombre. Se le llama así por una pintura que se le atribuye en un ánfora donde aparecen los personajes de Aquiles y Briseida.
Contenido
¿Quién fue el Pintor de Aquiles?
Sus maestros y su época
Se piensa que el Pintor de Aquiles fue alumno del Pintor de Berlín, otro artista importante de la época. Vivió en Atenas durante el siglo V a. C., cuando Pericles era una figura destacada y el escultor Fidias también estaba creando sus obras. Fue uno de los pintores de vasos más influyentes de su tiempo.
¿Por qué se le conoce como el Pintor de Aquiles?
El nombre "Pintor de Aquiles" se lo puso el experto John Beazley en 1914. Esto fue por un ánfora de cerámica de figuras rojas que muestra a Aquiles en un lado y a Briseida en el otro. Este vaso, creado alrededor del 450 a. C., es uno de los mejores ejemplos de su trabajo y se encuentra en los Museos Vaticanos.
El estilo artístico del Pintor de Aquiles
Características de sus obras
Las obras de este pintor se distinguen por sus líneas muy finas. Tenía una habilidad especial para simplificar las formas, lo que daba a sus figuras una apariencia de calma y grandeza. Este efecto era único y no lo lograron otros artistas de su época. Sus pinturas también muestran el estilo clásico que se veía en las obras del Partenón, un edificio muy importante del arte griego. De hecho, la figura de Aquiles en el ánfora que le dio nombre parece inspirada en el friso del Partenón.
Tipos de vasos y técnicas
Se le atribuyen más de 230 vasos de diferentes tamaños y formas. La mayoría de sus trabajos son de figuras rojas y fondo blanco. A veces, también usaba la técnica de figuras negras para decorar las ánforas panatenaicas, que tradicionalmente se pintaban así.
Sus vasos más hermosos son los lécitos, que son recipientes para aceite. Estos lécitos están pintados sobre un fondo blanco y muestran figuras de dioses, héroes y personas comunes. Por ejemplo, un lécito en el Museo de Múnich muestra a dos musas en el monte Helicón. Otro lécito, que está en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, tiene figuras junto a una lápida. Una pequeña figura alada que vuela sobre la cabeza de un joven podría representar la separación del alma del cuerpo, un tema común en los vasos funerarios.
La influencia del Pintor de Aquiles
Los vasos creados por el Pintor de Aquiles eran muy valiosos. Se han encontrado no solo en Atenas y Eretria, sino también en lugares lejanos como Etruria, Sicilia, Egipto y Turquía. Este artista fue muy importante porque sentó las bases para la decoración de los lécitos con fondo blanco. Sus alumnos, como el Pintor de la fíala, continuaron decorando vasos con este estilo hasta finales del siglo V a. C..
Galería de imágenes
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Pélice ática de figura rojas que representa a Edipo y la Esfinge, c. 450-440 a. C., Altes Museum, F 2355, Berlín.
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Lécito ático con pintura sobre fondo blanco que representa una lápida y figuras masculinas, c. 440 a. C., Museo Metropolitano de Arte 1989.281.72, Nueva York.
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Lécito ático sobre fondo blanco 440 a. C. Museo Arqueológico Nacional. Madrid.
Véase también
En inglés: Achilles Painter Facts for Kids
- Cerámica ática de figuras rojas
- Técnica de fondo blanco