Milton Babbitt para niños

Milton Byron Babbitt (nacido el 10 de mayo de 1916 en Filadelfia, Pensilvania; fallecido el 29 de enero de 2011) fue un importante compositor estadounidense. Es conocido por ser uno de los primeros en usar la música serial y la música electrónica de formas nuevas y emocionantes.

Milton Babbitt: Un Compositor Innovador

Milton Babbitt fue un músico y profesor que cambió la forma en que se creaba la música en el siglo XX. Su trabajo combinó ideas de las matemáticas con la música, lo que lo hizo muy especial.

Sus Primeros Años y Estudios

Milton Babbitt nació en Filadelfia y creció en Jackson, Misisipi. Desde pequeño mostró un gran talento para la música. Aprendió a tocar el violín, el clarinete y el saxofón. También le gustaba mucho la música de jazz y la música popular.

En 1931, Milton Babbitt comenzó a estudiar en la Universidad de Pensilvania con la idea de dedicarse a las matemáticas, como su padre. Sin embargo, su pasión por la música lo llevó a la Universidad de Nueva York. Allí estudió con profesores como Philip James y Marion Bauer.

Su Interés por la Música Moderna

En la universidad, Babbitt se interesó por la música de compositores de la Segunda Escuela de Viena. Estos músicos exploraban nuevas formas de organizar los sonidos. Milton Babbitt escribió sobre la música dodecafónica, que es un sistema para componer usando las doce notas de la escala de una manera específica.

Después de terminar sus estudios en 1935, continuó aprendiendo con el famoso músico Roger Sessions. Primero tomó clases privadas y luego estudió en la Universidad de Princeton.

La Música Serial y Electrónica

Milton Babbitt fue un pionero en la música serial. Esto significa que usaba un sistema muy organizado para componer, donde todos los elementos de la música (como las notas, el ritmo y la intensidad) seguían una serie o patrón.

En 1947, escribió una obra llamada Three Compositions for Piano (Tres composiciones para piano). Esta pieza es un ejemplo temprano de cómo se podía usar el serialismo de forma completa en la música.

El Uso de la Tecnología en la Música

A Milton Babbitt le fascinaba la música electrónica. En 1961, trabajó con una máquina llamada RCA Mark II Synthesizer. Con este sintetizador, creó su primera obra electrónica, Composition for Synthesizer (Composición para sintetizador).

Muchos compositores usaban los instrumentos electrónicos para crear sonidos nuevos. Pero Babbitt estaba más interesado en la precisión que podía lograr con el sintetizador. Podía controlar el ritmo de una manera tan exacta que era imposible para los músicos humanos de esa época.

Milton Babbitt siguió creando música tanto para instrumentos tradicionales como para instrumentos electrónicos. A veces, incluso combinaba ambos. Por ejemplo, su obra Philomel (1964) fue escrita para una cantante (soprano) y una grabación de sintetizador que incluía la voz de la propia cantante, manipulada de forma creativa.

Reconocimientos y Legado

En 1958, un artículo sobre Babbitt se publicó en una revista de música. El título original era "El compositor como especialista", pero la revista lo cambió a "¿A quién le importa si usted escucha?". Este título, que no le gustó a Babbitt, lo hizo muy conocido, aunque él prefería ser reconocido por su música.

En 1973, Milton Babbitt se unió a la prestigiosa Escuela Juilliard como profesor. En 1982, recibió una "mención especial" del Premio Pulitzer por toda su vida dedicada a la música como un compositor estadounidense distinguido y pionero.

A lo largo de su vida, Babbitt recibió muchos premios y honores. Fue presidente de los premios para jóvenes compositores de la BMI y recibió una beca de la Fundación MacArthur. También fue miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras.

Milton Babbitt falleció el 29 de enero de 2011, a los 94 años. Dejó un gran legado y muchos alumnos destacados que continuaron explorando nuevas ideas en la música.

Véase también

En inglés: Milton Babbitt Facts for Kids