Roberto Orallo para niños
Datos para niños Roberto Orallo |
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 Roberto Orallo en 2022
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| Información personal | ||
| Nacimiento | 8 de marzo de 1947 Santander (España) |
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| Nacionalidad | Española | |
| Educación | ||
| Educación | licenciatura | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Pintor y profesor | |
| Sitio web | www.robertoorallo.com | |
Roberto Orallo Pérez (nacido el 8 de marzo de 1947 en Santander, Cantabria) es un artista y profesor español. Es conocido por ser parte de la generación de pintores de la década de 1970. Estudió Bellas Artes en Valencia y ha presentado sus obras en más de veinte exposiciones. Sus trabajos se han visto en varios países de Europa, México y Estados Unidos.
Roberto Orallo fue pionero en la creación de uno de los primeros bachilleratos de arte en España. También impulsó la Escuela de Arte N.º 1 de Puente San Miguel en Cantabria. Dirigió esta escuela durante sus primeros cuatro años de funcionamiento.
Contenido
¿Quién es Roberto Orallo?
Roberto Orallo es un pintor y profesor que ha dedicado su vida al arte. Su trabajo ha influido en muchos artistas y estudiantes. Es reconocido por su estilo único y por su compromiso con la enseñanza del arte.
Sus Primeros Pasos en el Arte
Desde que era niño, Roberto Orallo mostró un gran interés por la pintura. Aunque al principio comenzó a estudiar ingeniería, pronto decidió seguir su verdadera pasión. Se licenció en Bellas Artes en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Carlos de Valencia. Durante sus estudios en Valencia, vivió momentos de grandes cambios en el ambiente de su escuela.
Obras y Exposiciones Destacadas
Su primera exposición fue en 1972 en la Galería Bisbal de Valencia. La Galería Sur de Santander fue muy importante para su carrera. Allí expuso por primera vez en 1975 con la serie Figura y paisaje. Después, presentó otras series como Figuras (1977), La Plancha (1980) y El Ruedo (1991).
Exposiciones Importantes
En 1984, expuso Contraventanas en el Museo de Bellas Artes. Desde entonces, ha mostrado su arte en muchas galerías de España y de otros países. Llevó la serie Lo Charmen (e le infinite) fantasie a Milán en 1985. También expuso Los trabajos de Hércules en Ruan, Oporto y Lisboa. Su obra Brindis se vio en Ginebra, y Palabras en reposo en la Galería Lourdes Chumacerro de Ciudad de México en 1995. En 1998, Interieur exterieur se expuso en Bruselas.
Desde el año 2000, la mayoría de sus exposiciones han sido en Cantabria. Algunas de ellas incluyen Sin título (2006) en Tantín, Implantes (2007) en Laredo, y Momentos (2009) en Santander. También presentó En los colores de la noche (2010) en Santander y A tres voces (2014) en Arnuero. Otras exposiciones recientes son Perspectivas en el tiempo (2016) en Torrelavega, Mi puerto (2018) y Traslúcida materia (2019) en Santander. En 2021 y 2022, expuso Punto de encuentro en Camargo. Además, en 2012, Compañeros de viaje se exhibió en Granada. En 2006, presentó un mosaico en Arco, la Feria Internacional de Arte Contemporáneo en Madrid.
Una de sus obras más conocidas es el tríptico Metamorfosis. Esta obra es una recreación de El jardín de las delicias de El Bosco. Se presentó por primera vez en la Biblioteca Central de Cantabria en 2011. La obra fue retirada en 2012, pero luego fue recuperada por el Instituto Santa Clara después de una discusión sobre dónde debía estar la obra.
Murales y Arte Público
En 1981, Roberto Orallo creó su primer mural en el bar Iguña. En 1987, ayudó a fundar la Asociación Genoz en Cacicedo. Esta asociación ha apoyado su trabajo artístico. En 1988, ganó un concurso para pintar la torre del Rhin. Restauró esta obra en 2002 y 2020.
También ha pintado en lugares privados como el Palacio de Soñanes, donde hizo una bóveda y cuatro murales sobre los elementos vitales. Sus obras se encuentran en el Hospital Marqués de Valdecilla, el IES Santa Clara de Santander, Viajes Massana y el Colegio Mateo Escagedo en Cacicedo. También ha pintado en una barrica para la Bodega del Riojano y en el restaurante Annua. Hay obras más pequeñas en la Cafetería Pombo, Bar La Traída y la Bodega La Montaña.
En 2007, presentó Amanecer, un mural en Santoña. Este mural es un homenaje a las cinco personas que desaparecieron en el mar en el naufragio del barco Nuevo Pilín en 2004. La obra tiene muchos óvalos blancos que representan a las personas desaparecidas. Cinco espacios negros simbolizan a los fallecidos en el Nuevo Pilín. El mural mide 350 metros cuadrados y está hecho con 105 piezas de aluminio.
Su Rol como Educador
Roberto Orallo comenzó su carrera como profesor en Pamplona, donde vivió seis años. Después, trabajó 34 años como profesor en Cantabria. De 1978 a 2008, enseñó en el IES Santa Clara de Santander. Luego, fue director de la Escuela de Arte N.º 1 de Reocín durante cuatro años. En 1993, logró que se creara el bachillerato experimental de Artes en el IES Santa Clara. Fue uno de los primeros cinco centros en España en ofrecer esta disciplina.
La Escuela de Arte N.º 1
En 2007, el Ayuntamiento de Reocín renovó el colegio San Juan Sitges en Puente San Miguel. Lo transformó en la Escuela de Arte N.º 1. En septiembre de 2008, la escuela abrió sus puertas con Orallo como director. Ocupó este cargo hasta 2010. En 2019, la escuela cambió su nombre a ESAC Roberto Orallo, en honor al pintor.
Libros y Documentales sobre su Obra
Se han publicado varios libros sobre las obras de Roberto Orallo. En 2006, Carlos Nieto escribió Roberto Orallo, que incluía casi 140 de sus obras. En 2008, su biografía se incluyó en la colección de libros Artistas plásticos del siglo XXI. En 2013, publicó su libro Catarsis, que también fue el título de una exposición de 32 obras en Santander. Esas obras las había creado el artista durante las horas de la noche.
El 24 de noviembre de 2022, se estrenó En la Línea del Horizonte. Este documental cuenta la vida del artista. Fue dirigido por Iñaki Pinedo y Marcos Fernández Aldaco. La música estuvo a cargo del acordeonista Gorka Hermosa.
El Estilo Artístico de Roberto Orallo
En sus primeros años, Roberto Orallo pintaba obras con un estilo surrealista. Después, su arte se acercó al cubismo, pero ya empezó a incluir figuras humanas. Luego, se centró en paisajes, mezclando ambos estilos.
Evolución de su Arte
Después de un viaje a Italia en 1983, comenzó una etapa neoexpresionista. Dos años más tarde, trabajó como ilustrador para las obras de José Hierro. Desde 1996, ha mantenido un estilo neoexpresionista, pero con toques abstractos y figurativos.
A lo largo de los años, ha sido común que cree series de obras con temas específicos. Estas series a menudo cuentan historias que reflejan aspectos de la historia humana o de la sociedad. También ha trabajado mucho con el espacio en sus obras. En los últimos años, ha simplificado las formas en sus trabajos, creando figuras más conceptuales. Al principio, pintaba polígonos y formas rectas, y luego pasó a usar formas circulares.
