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Lois Mailou Jones para niños

Enciclopedia para niños
Datos para niños
Lois Mailou Jones
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Información personal
Nacimiento 3 de noviembre de 1905
Boston (Estados Unidos)
Fallecimiento 9 de junio de 1998
Washington D. C. (Estados Unidos)
Nacionalidad Estadounidense
Educación
Educada en
Información profesional
Ocupación Pintora, profesora de universidad, artista, diseñadora, artista textil y acuarelista
Empleador Universidad Howard
Movimiento Renacimiento de Harlem
Géneros Bodegón, retrato, pintura del paisaje, arte abstracto y escena de género
Sitio web www.loismailoujones.com
Distinciones
  • Candace Award (1982)
  • Premio Caucus (1986)

Lois Mailou Jones (nacida el 3 de noviembre de 1905 y fallecida el 9 de junio de 1998) fue una artista y maestra muy importante. Su carrera duró más de setenta años. Lois Jones se hizo famosa en el mundo del arte, especialmente mientras vivía en París en las décadas de 1930 y 1940.

Al principio, trabajó en diseño textil, pero luego se dedicó a las bellas artes. Jones se inspiró en África y el Caribe, así como en sus propias experiencias de vida, para crear sus pinturas. Sus obras fueron de las primeras de un artista afroamericano en ir más allá de los simples retratos. El movimiento del Renacimiento de Harlem y sus muchos viajes por el mundo influyeron mucho en su arte.

La vida y obra de Lois Mailou Jones

Primeros años y formación (1905–1928)

Lois Mailou Jones nació en Boston, Massachusetts. Sus padres fueron Thomas Vreeland y Carolyn Jones. Su padre fue el primer afroamericano en obtener un título de abogado en la Suffolk Law School. Su madre trabajaba en el campo de la cosmética.

Desde pequeña, sus padres la animaron a dibujar y pintar con acuarelas. Compraron una casa en Martha's Vineyard. Allí, Lois conoció a personas que influyeron en su vida y en su arte. Entre ellos estaban la escultora Meta Warrick Fuller, el compositor Harry T. Burleigh y la escritora Dorothy West.

De 1919 a 1923, Jones estudió en la Escuela Superior de Artes Prácticas en Boston. También tomó clases nocturnas en el Museo de Bellas Artes de Boston con una beca. Durante este tiempo, fue aprendiz de diseño de vestuario con Grace Ripley. A los diecisiete años, hizo su primera exposición individual en Martha's Vineyard.

En el estudio de Ripley, Jones empezó a experimentar con la influencia de las máscaras africanas. Gracias a su investigación sobre estas máscaras, creó diseños de vestuario para Denishawn.

De 1923 a 1927, Jones estudió diseño en la Escuela del Museo de Bellas Artes de Boston. Allí ganó una beca importante. También tomó clases nocturnas en la Escuela Normal de Arte de Boston. En 1928, obtuvo su título de posgrado en diseño. Luego, trabajó en empresas de Boston y Nueva York. En el verano de 1928, asistió a la Universidad de Harvard. Fue entonces cuando decidió dedicarse a la pintura en lugar del diseño.

Lois Jones siguió estudiando durante toda su vida. En 1934, tomó clases sobre diferentes máscaras culturales en la Universidad de Columbia. En 1945, se graduó con honores en educación artística de la Universidad de Howard.

Su carrera artística comenzó en la década de 1930 y continuó hasta su fallecimiento en 1998, a los 92 años. Su estilo cambió y evolucionó muchas veces. Esto se debió a las influencias de sus viajes. Trabajó con distintos materiales, técnicas e ideas. Sus viajes por Europa, África y el Caribe transformaron su forma de pintar. Ella decía que su mayor aporte al arte fue mostrar "el talento de los artistas negros". Quería ser reconocida como una pintora estadounidense sin etiquetas. Su trabajo refleja su orgullo por sus raíces africanas y su herencia estadounidense.

Comienzo de su carrera como maestra y artista

La carrera de Lois Jones como maestra comenzó poco después de terminar la universidad. En 1928, Charlotte Hawkins Brown la contrató para fundar el departamento de arte en el Palmer Memorial Institute en Carolina del Norte. Como maestra de preparatoria, Lois entrenó un equipo de baloncesto, enseñó bailes folclóricos y tocó el piano en la iglesia.

En 1930, James Vernon Herring la invitó a unirse al departamento de arte de la Universidad Howard en Washington. Jones fue profesora de diseño y pintura de acuarela hasta su jubilación en 1977. Mientras desarrollaba su propio arte, se convirtió en una excelente mentora y una gran defensora del arte y los artistas afroamericanos.

A principios de la década de 1930, Jones empezó a buscar reconocimiento por sus diseños y obras. Expuso sus trabajos con la Fundación William E. Harmon. Una de sus primeras obras fue un dibujo a carboncillo de un estudiante, llamado Negro Youth (1929). En este período, dejó los diseños y empezó a experimentar con los retratos.

Jones creció como artista visitando Harlem durante el inicio del Renacimiento de Harlem. Aaron Douglas, un artista de este movimiento, influyó en su obra importante The Ascent of Ethiopia. Los elementos de diseño africano se pueden ver en las pinturas de Douglas y Jones. Jones estudió objetos y diseños reales de África.

En sus obras Negro Youth y Ascent of Ethiopia, la influencia de las máscaras africanas se nota en los perfiles de las caras. Las formas marcadas y las sombras imitan las máscaras tridimensionales que Jones estudió. Jones usó este estilo a lo largo de su carrera.

Durante este tiempo, a veces colaboró con la poetisa Gertrude P. McBrown. Por ejemplo, el poema de McBrown, "Fire-Flies", apareció con una ilustración de Jones en una revista en 1929.

Legado de Lois Mailou Jones

Las obras de Lois Mailou Jones se encuentran en museos de todo el mundo. Sus pinturas forman parte de las colecciones permanentes de importantes museos. Algunos de ellos son el Museo Metropolitano de Arte, el Museo de Arte Americano Smithsonian, el Museo Hirshhorn y Jardín de Esculturas, la Galería Nacional de Retratos y el Museo de Bellas Artes de Boston. También se encuentran en el Palacio Nacional de Haití y el Museo Nacional de Artistas Afroamericanos.

Después de su fallecimiento, su amiga y consejera, la Dra. Chris Chapman, publicó un libro sobre su vida. El libro también hablaba de los artistas afroamericanos con los que había trabajado y tenido amistad. Entre ellos estaban el Dr. Carter G. Woodson, Alain Locke, Dorothy West y Josephine Baker. El libro se tituló Lois Mailou Jones: A life in color.

La Fundación Lois Mailou Jones Pierre-Noel creó una beca en su nombre en el Museo de Bellas Artes de Boston. También estableció un fondo de becas para el Departamento de Bellas Artes de la Universidad de Howard.

En 2006, se inauguró una exposición llamada Lois Mailou Jones: The Early Works: Paintings and Patterns 1927–1937. Esta exposición se realizó en la Escuela del Museo de Bellas Artes de Boston. Mostró 30 diseños y pinturas del comienzo de su carrera.

Entre noviembre de 2009 y febrero de 2010, se llevó a cabo una gran exposición de su obra. Se llamó Lois Mailou Jones: A life in vibrant color y se presentó en el Mint Museum of Art en Charlotte, Carolina del Norte. Esta exposición itinerante incluyó 70 pinturas. Estas obras mostraron sus diferentes estilos y experiencias en América, Francia, Haití y África.

Premios y reconocimientos

Lois Mailou Jones recibió muchos premios y honores a lo largo de su vida, incluyendo:

  • Premio Robert Woods Bliss por su paisaje Indian Shops Gay Head, Massachusetts (1941).
  • Premio de la Universidad de Atlanta por su acuarela Old House Near Frederick, Virginia (1942).
  • Premio "Women of 1946 Award" de la National Council of Negro Women (1946).
  • Premio John Hope Prize por su paisaje Ville d'Houdain, Pas-de-Calais (1949).
  • Recibió el título de Caballero de la Orden Nacional de Honor y Mérito del Gobierno de Haití (1954).
  • Fue elegida miembro de la Royal Society of Arts en Londres (1962).
  • Recibió un doctorado honorario en Filosofía de la Colorado State Christian College (1973).
  • El presidente Jimmy Carter la honró en la Casa Blanca por sus logros en las artes (1980).
  • Recibió el Candace Award en Arte y Letras (1982).
  • Se declaró el "Día de Lois Jones" en Washington D.C. (29 de julio de 1984).
  • Recibió el "Outstanding Achievement Award in the Visual Arts" (1986).
  • Obtuvo varios doctorados honorarios en Bellas Artes y Humanidades de diferentes universidades.

Obras destacadas

Aquí hay algunas de las obras más conocidas de Lois Mailou Jones y dónde se encuentran:

  • Men Working, sin fecha, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.
  • Negro Youth, 1929, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.
  • Brother Brown, 1931, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.
  • Les Fétiches, 1938, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.
  • Place du Tertre, 1938, The Phillips Collection, Washington D.C.
  • Dans un Café à Paris (Leigh Whipper), 1939, Brooklyn Museum, Brooklyn, NY
  • Cauliflower and Pumpkin, 1938, The Metropolitan Museum of Art, New York, NY
  • Self-Portrait, 1940, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.
  • Les Clochards, Montmartre, Paris, 1947, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.
  • Coin de la Rue Medard, 1947, The Phillips Collection, Washington D.C.
  • Jardin du Luxembourg, ca. 1948, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.
  • Arreau, Hautes-Pyrénées, 1949, National Museum of Women in the Arts, Washington D.C.
  • Jeune Fille Française, 1951, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.
  • Eglise Saint Joseph, 1954, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.
  • Shapes and Colors, 1958, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.
  • Challenge—America, 1964, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington D.C.
  • Moon Masque, 1971, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.
  • Ode to Kinshasa, 1972, National Museum of Women in the Arts, Washington D.C.
  • Ubi Girl from Tai Region, 1972, Museum of Fine Arts, Boston, Boston, MA
  • La Baker, 1977, Museum of Fine Arts, Boston, Boston, MA
  • The Green Door, 1981, National Gallery of Art, Washington D.C.
  • Suriname, 1982, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.
  • Glyphs, 1985, Museum of Fine Arts, Boston, Boston, MA
  • Untitled (Portrait of Léopold Sédar Senghor), 1996, Minneapolis Institute of Art, Minneapolis, MN

Galería de imágenes

Véase también

Kids robot.svg En inglés: Lois Mailou Jones Facts for Kids

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Lois Mailou Jones para Niños. Enciclopedia Kiddle.