Liubov Popova para niños
Datos para niños Liubov Popova |
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| Información personal | ||
| Nombre en ruso | Попова, Любовь Сергеевна | |
| Nacimiento | 24 de abril de 1889jul. Ivanovskoe (Rusia) |
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| Fallecimiento | 25 de mayo de 1924 Moscú (Unión Soviética) |
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| Causa de muerte | Escarlatina | |
| Sepultura | Cementerio Vagánkovo | |
| Nacionalidad | Rusa y soviética | |
| Lengua materna | Ruso | |
| Educación | ||
| Educada en |
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| Información profesional | ||
| Ocupación | Pintora, profesora de universidad, artista gráfica, ilustradora, dibujante, escenógrafa, collagista, diseñadora, tipógrafa, dibujante arquitectónica, diseñadora de moda y artista | |
| Área | Pintura, vanguardismo y escenografía | |
| Movimientos | Constructivismo, futurismo, cubismo y suprematismo | |
| Géneros | Arte abstracto, figura, paisaje urbano, Abstracción geométrica y bodegón | |
Liubov Serguéievna Popova (en ruso: Любо́вь Серге́евна Попо́ва), nacida en Ivánovskoie, gobernación de Moscú (6 de mayo de 1889 - 25 de mayo de 1924), fue una pintora rusa asociada a las vanguardias de la época revolucionaria (constructivismo soviético, suprematismo y cubofuturismo).
Vida y obra
Era una pintora con un gran talento y sus primeras obras, entre 1908 y 1912, fueron pintura de paisaje y dibujos de figuras humanas (1908-1912). A partir de 1913 y hasta 1915, pasa a pintar retratos cubofuturistas, una serie de naturalezas muertas con técnica de collage y uso del relieve (esculto-pintura), cartas pintadas y materiales diversos (Naturaleza muerta italiana, 1914).
En 1916 comienza una reflexión sobre la presencia o ausencia del objeto, hacia la no-objetividad.
Compone telas suprematistas, donde mezcla color, volúmenes y líneas (serie de Pictorales arquitectónicos, 1916-1921), donde formas geométricas se imbrican unas en otras y crean una organización de los elementos, no como medio de figuración, sino como construcciones autónomas.
En 1921, firma un manifiesto para el abandono de la pintura de caballete y declara que "la organización de los elementos de la producción artística debe volver a la puesta en forma de los elementos materiales de la vida, es decir, hacia la industria, hacia lo que llamamos la producción". Bajo estos principios estéticos, y junto con Aleksandr Ródchenko, participa en la exposición 5x5=25 en Moscú.
Se distinguió por sus composiciones arquitectónicas, y ente sus principales influencias estuvo Malévich. Perteneció a un ambiente artístico en el que destacó un notable grupo de pintoras, como Natalia Goncharova, Olga Rózanova, Varvara Stepánova y Aleksandra Ekster.
Galería de imágenes
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Retrato de filósofo, 1915.
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El modelo, 1913.
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Jarra sobre una mesa, 1915.
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La arquitectura pictórica, 1916.
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Baldá, 1919 (personaje de un poema de Aleksandr Pushkin).
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Romeo y Julieta (Ромео и Джульетта), 1920.
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Construcción pintoresca, 1920.
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Construcción Espacio-y-Fuerza, 1921.
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Construcción de fuerza espacial, 1920-21 (mármol y polvo de mármol sobre contrachapado, 1123 x 1125 mm).
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Violín, 1915
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Véase también
En inglés: Lyubov Popova Facts for Kids
