Nell Blaine para niños

Nell Blair Walden Blaine (nacida en Richmond, el 10 de julio de 1922 – fallecida en Nueva York, el 14 de noviembre de 1996) fue una pintora de paisajes, expresionista y acuarelista estadounidense. Su arte se caracterizó por el uso vibrante del color y la exploración de la luz.

La Vida y Obra de Nell Blaine

Nell Blaine nació con algunos problemas de salud y una condición visual llamada estrabismo, que hacía que sus ojos no estuvieran alineados. Cuando tenía dos años, le pusieron gafas y pudo ver el mundo con claridad por primera vez. Esta experiencia la llenó de alegría y la conectó profundamente con lo que veía.

Sus Primeros Años y Desafíos

El padre de Nell, Harry Wellington Blaine, había sufrido mucho por la pérdida de su primera esposa. Su tristeza a veces se convertía en enojo hacia Nell. Su segunda esposa, Eudora Catherine Garrison, fue maestra y ayudó a Nell con sus estudios cuando su salud no le permitía ir a la escuela.

Durante la Gran Depresión, el padre de Nell perdió su trabajo y tuvieron que vivir con menos dinero. Su abuelo se mudó con ellos, lo que hizo que el espacio fuera más pequeño, pero Nell recordaba con cariño a su abuelo, quien le encantaba bailar y contar historias.

En la escuela, Nell a veces era molestada por su mirada, pero ella se defendía. Era una niña delgada y su escuela la puso en una clase especial con una dieta específica. También tenía más tiempo para descansar y actividades al aire libre. Su problema de visión fue corregido con varias operaciones en el Hospital Johns Hopkins cuando visitó a su tía en Baltimore. A los trece años, su visión mejoró mucho, lo que fue un gran cambio en su vida.

Las habilidades de dibujo de Nell mejoraron enormemente después de la cirugía. Desde los cinco años, ya sentía un gran deseo de dibujar y crear arte. Su prima Ruth le regaló su primer juego de acuarelas, y a Nell le fascinaba cómo los colores se movían en el papel.

La adolescencia de Nell también tuvo sus dificultades debido a la enfermedad de su padre, quien sufría de asma y tuvo varios ataques cardíacos. Nell encontraba consuelo en sus viajes de verano a Baltimore. Fue durante uno de esos viajes que recibió la noticia del fallecimiento de su padre.

Las flores fueron un recuerdo feliz y duradero de su infancia en Richmond. Ella recordaba el jardín de su familia: "Vivíamos en una casa pequeña y sencilla que mi padre construyó... En el patio, mi madre, mi padre y yo teníamos un jardín. El gusto de mi madre se inclinaba por las rosas y las flores de primavera... pero la gloria de nuestro patio eran las dalias de mi padre. Florecieron en colores maravillosos y brillantes, y las flores eran tan grandes como platos.".

Nell estudió en la Escuela de Arte de Richmond. En 1942, se mudó a Nueva York para estudiar pintura con Hans Hofmann, un artista importante. Gracias a su formación, adoptó un estilo de pintura más libre. En 1943, se unió al grupo de Artistas Abstractos Americanos, siendo la miembro más joven. También estudió grabado con Stanley William Hayter en el Atelier 17 a partir de 1945.

Su Carrera Artística

El trabajo de Nell Blaine comenzó siendo muy realista, pero luego se volvió más abstracto, inspirándose en artistas como Piet Mondrian y Fernand Léger. Su conexión con el grupo de Artistas Abstractos Americanos la llevó a su primera exposición individual en la Jane Street Gallery de Greenwich Village. Ella fue una de las fundadoras de esta galería, que fue la primera cooperativa de artistas en Nueva York.

En esos primeros años, Nell y otros artistas jóvenes usaron este espacio para mostrar y vender sus obras. Esto les ayudó a darse a conocer. Nell trabajó junto a artistas como Ida Fischer y Judith Rothschild. Alrededor de 1950, Nell vivió y trabajó en París con el artista Larry Rivers, viajando por Europa y exponiendo su arte en Francia, Dinamarca e Italia. Esta experiencia la inspiró a explorar la pintura tradicional europea.

A mediados de la década de 1950, Nell desarrolló un estilo más colorido y expresivo. Se enfocó en pintar directamente de la naturaleza o de objetos, prestando especial atención a las formas y colores de las flores. En ese tiempo, Nell se hizo conocida entre un grupo de artistas y poetas importantes de Nueva York, incluyendo a John Ashbery y Willem de Kooning. En 1955, diseñó el logotipo original para el periódico semanal de Nueva York The Village Voice.

En 1959, mientras viajaba y pintaba en Grecia, Nell contrajo polio, una enfermedad que afecta los músculos. Después de ocho meses en un hospital de Nueva York, le dijeron que quizás no volvería a pintar. A pesar de que usó una silla de ruedas el resto de su vida, la terapia física intensiva le permitió recuperar el uso de sus manos en 1960. Desde entonces, usaba su mano izquierda para pintar con óleo y su mano derecha para dibujar y trabajar con acuarelas.

El Estilo Artístico de Nell Blaine

Nell Blaine no quería que su trabajo fuera clasificado en una sola categoría. Ella exploraba el color y cómo la luz y la sombra interactuaban. Sus temas principales eran los paisajes del río Hudson vistos desde la ventana de su apartamento, jarrones de flores, objetos cotidianos, interiores de casas o su jardín en Gloucester, Massachusetts.

Ella decía: "El artista necesita un ambiente que le permita crear libremente. Mis pinturas son de acción. Quiero que me sorprenda lo que estoy haciendo. Un artista debe ser su propio guía, sin importar la dirección que tome.".

En la década de 1950, el trabajo de Nell Blaine ya era muy reconocido en Nueva York. Críticos de arte como Clement Greenberg elogiaron su obra. A medida que continuaba su práctica, experimentó más con el expresionismo abstracto y el uso de la acuarela. A pesar de sus problemas de salud, Nell viajaba con frecuencia, pintando paisajes en el Caribe, Europa y Nueva Inglaterra. En este punto, su estilo se había vuelto más moderno. A mediados de la década de 1970, se estableció en Gloucester, Massachusetts.

Desde el principio, Nell vio la pintura como una forma de celebrar la vida. Ella se veía a sí misma como una "orquestadora" de formas y colores. Sus obras a menudo transmiten una sensación de celebración, ya sea en sus primeras pinturas inspiradas en el jazz o en los pétalos de dalias y zinnias. Su estilo personal y a veces solitario se debía a su profunda conexión con la naturaleza, especialmente cuando vivía en las zonas rurales de Massachusetts. Se sabía que Nell pintaba en silencio, a menudo por la noche, cuando podía tener el ambiente tranquilo que prefería.

Vida Personal y Reconocimientos

En 1943, Nell Blaine se casó con Bob Bass, un trompetista. Se divorciaron en 1949. Durante muchos años, compartió su hogar y estudio en Nueva York con la artista Carolyn Harris, y también tenía una casa de verano en Gloucester. El periódico The New York Times publicó un extenso obituario sobre Nell Blaine el 15 de noviembre de 1996.

Las obras de Nell Blaine forman parte de colecciones permanentes en importantes museos, como el Museo Metropolitano de Arte, el Museo Whitney de Arte Estadounidense y el Museo Nacional de Mujeres Artistas.

Recibió becas del Museo de Bellas Artes de Virginia en 1943 y 1946, que la ayudaron a estudiar en Nueva York. La revista Life la destacó en 1957 como una de las cinco "mujeres artistas estadounidenses en ascenso".

En 1973, el Museo de Bellas Artes de Virginia le dedicó una exposición individual. En 1980, Nell fue elegida miembro de la Academia Nacional de Dibujo. En 1986, recibió el Premio a la Trayectoria del Women's Caucus for Art. Sus trabajos se conservan en la Universidad de Harvard.

Exposiciones Destacadas

• 2016: Will You Be My Valentine?, Caldwell Gallery Hudson, Hudson
• 2016: Nell Blaine: Selected Works, Tibor de Nagy, Nueva York
• 2012: Nell Blaine: A Glowing Order: Printings and Watercolors en Tibor de Nagy Gallery, Nueva York, NY
• 2007: Nell Blaine: Image and Abstraction, Paintings and Drawings 1944-1959 en Tibor de Nagy Gallery, Nueva York, NY
• 2004: Nell Blaine: Selected Works en Tibor de Nagy Gallery, Nueva York, NY
• 2003: Nell Blaine: Artist in the World: Work from the 1950s en Tibor de Nagy Gallery, Nueva York, NY
• 2003: The Jane Street Gallery: Celebrating New York's First Artist Cooperative en Tibor de Nagy Gallery, Nueva York, NY
• 2003: Nell Blaine: Abstract Paintings and Works on Paper en Valerie Carberry Gallery, Chicago, IL
• 2003: Nell Blaine/ Theresa Pollak en Reynolds Gallery, Richmond, VA
• 2001: Nell Blaine: Sensations of Nature en Cape Ann Historical Museum, Gloucester, MA, y Marsh Art Gallery, Richmond, VA
• 2001: Nell Blaine: The Abstract Work en Tibor de Nagy Gallery, Nueva York, NY
• 1998: Shattering the Southern Stereotype: Jack Beal, Nell Blaine, Dorothy Gillespie, Sally Mann, Cy Twombly en Longwood Center for the Visual Arts, Farmville, VA
• 1987: Nell Blaine en Fischbach Gallery, Nueva York, NY
• 1985: Nell Blaine: Paintings, Drawings, and Etchings en Reynolds/Minor Gallery, Richmond, VA
• 1973: Nell Blaine en Virginia Museum of Fine Arts, Richmond, VA
• 1960: Nell Blaine: Paintings of Greece en Poindexter Gallery, Nueva York, NY
• 1948: Nell Blaine en Jane Street Gallery, Nueva York, NY
• 1945: The Women en Art of This Century, Nueva York, NY

Véase también

En inglés: Nell Blaine Facts for Kids