Takeshi Kitano para niños

Datos para niños Takeshi Kitano
Kitano en 2017
Información personal
Nombre de nacimiento	Kitano Takeshi
Nombre nativo	北野 武
Otros nombres	Beat Takeshi
Nacimiento	18 de enero de 1947 Adachi, Tokio, Japón
Nacionalidad	Japonesa
Lengua materna	Japonés
Características físicas
Altura	1,68 m (5′ 6″)
Peso	76 kg
Familia
Padres	Kikujirō Kitano Saki Kitano
Cónyuge	Mikiko Kitano (matr. 1980; div. 2019)
Hijos	Atsushi y Shōko
Educación
Educado en	Universidad de Meiji
Información profesional
Ocupación	Director de cine, actor, autor, presentador, comediante
Años activo	1972 - presente
Cargos ocupados	Miembro fundador de T. N Gon Miembro fundador de Office Kitano (1988-2018)
Seudónimo	ビートたけし y マス北野
Obras notables	Humor amarillo Violent Cop Escena frente al mar Sonatina El verano de Kikujiro Battle Royale Takeshi no Chōsenjō
Sitio web	Takeshi Kitano
Firma

Takeshi Kitano (北野 武, Kitano Takeshi, Adachi, Tokio, 18 de enero de 1947), también conocido bajo su nombre artístico de Beat Takeshi (ビートたけし, Bīto Takeshi), es un comediante, actor, presentador, director de cine y autor japonés. Conocido en su país principalmente como personaje televisivo, como creador y presentador de Fūun! Takeshi Jō (風雲!たけし城 denominado en España Humor Amarillo), y miembro del dúo cómico The Two Beat junto con Kiyoshi Kaneko, es su faceta cinematográfica la que lo ha hecho conocido internacionalmente. Su trabajo para la gran pantalla ha recibido el apoyo de la crítica, tanto en Japón como a nivel internacional, y es considerado junto con Takashi Miike un renovador del cine japonés contemporáneo.

Como actor se dio a conocer internacionalmente al encarnar al sargento Hara en Merry Christmas Mr. Lawrence (1983) dirigida por Nagisa Ōshima y protagonizada por David Bowie y Ryūichi Sakamoto. Algunos de sus trabajos más elogiados como cineasta han sido Hana-Bi (Flores de fuego, 1997) y Dolls (2002). También ha interpretado y dirigido, entre otras, El verano de Kikujiro (1999), Brother (2000), Zatōichi (2003) o la trilogía Outrage (2010). A lo largo de su trayectoria cinematográfica ha obtenido 49 nominaciones, como en el Festival de Cannes (1999 y 2010), y 57 galardones en ceremonias como los Premios de la Academia Japonesa de Cine (1986, 1990 y 2004), Cahiers du Cinéma (1997), Kinema Junpō (1992, 1999, 2004 y 2005) o el Festival de Venecia (1997, 2003 y 2006).

Biografía

Oriundo de Umeshima, región de Adachi (Tokio), Takeshi Kitano nació en 1947 el seno de una familia de educación estricta ya que su madre trabajaba en una fábrica y su padre, Kikujiro, aunque trabajaba como pintor de casas, también se ganaba la vida como yakuza.

"Yo crecí en el centro de Tokio después de la Segunda Guerra Mundial, y por entonces la 'yakuza' estaba muy integrada en los barrios. Cuando era niño muchos de mis amigos eran hijos de 'yakuzas'. Hoy he perdido todo contacto con ese mundo; como digo, de lo contrario la policía me arrestaría. Pero no he olvidado todas esas historias que me contaban por entonces. De todos modos, en Japón todo el mundo sabe cómo opera la mafia."

Takeshi Kitano (El Periódico, 09-09-2017) [1]

Cursó estudios de ingeniería pero fue expulsado de la escuela por su comportamiento rebelde y posteriormente aprendió comedia, canto y baile con el cómico Senzaburô Fukami. Trabajando como mozo de ascensor en un cabaré, Kitano vio su oportunidad cuando un cómico cayó repentinamente enfermo y subió al escenario en su lugar. Con su amigo Kiyoshi Kaneko formó el dúo cómico The Two Beat (de donde tomó su nombre artístico Beat Takeshi) y alcanzó popularidad en la televisión japonesa desde la década de 1970.

"Quería burlarme de mis propios chistes y mejorarlos. Así que me inventé nuevas rutinas más escandalosas que las más tontas que suelo inventar. Quería ridiculizarme hasta el punto de que los espectadores dijeran: 'Este tipo está harto'. Disfruté tanto de mi autoburla que me perdí totalmente en ella".

Takeshi Kitano (Fotogramas, 18-01-2022) [2]

A lo largo de la década de 1980, además de sus intervenciones televisivas, la popularidad de The Two Beat se incrementó llegando a crear su propia línea de merchandising, versiones para videojuegos (que el propio Kitano desarrollaría posteriormente) o clips de dibujos animados. Una de sus cimas más altas de popularidad televisiva internacional fue la de creador y presentador de Fūun! Takeshi Jō (風雲!たけし城). En este concurso humorístico los participantes se sometían a pruebas de destreza, donde, en su mayoría, podían recibir golpes. Los concursantes, guiados por un "general" encarnado por el actor Hayato Tani, que lograban superar la prueba final (tomar el denominado "Castillo de Takeshi" defendido por unas pintorescas tropas) se repartían un premio de un millón de yenes. Este concurso de humor se denominó en España Humor Amarillo, caracterizándose por contar con unos doblajes ficticios que nada tenían que ver con la dinámica del concurso, emitiéndose con gran éxito de audiencia a principios de los años 1990 en Telecinco y, posteriormente, desde 2006 en Cuatro.

"Kitano vino a España y descubrió en la tele de una cafetería lo que hacíamos con su programa. Se quedó asombrado porque lo suyo no tenia nada que ver y la primera reacción fue enfadarse porque habíamos destrozado aquello, pero después se lo explicaron y le encantó y quiso conocernos. Él ni sabía hablar inglés ni le interesaba y nosotros japonés tampoco, así que estuvimos muy poco tiempo en contacto. Dos años después, participé en un documental para la televisión japonesa sobre un amigo japonés que es cantaor, y al hablar el realizador me reconoció y me dio un abrazo y me dijo que Kitano conservaba cintas y se las había enseñado."

Juan Herrera (doblador de Humor Amarillo, Vice, 22-05-2015) [3]

Su primer papel como actor dramático tuvo lugar en Merry Christmas Mr. Lawrence (1983) cinta dirigida por Nagisa Ōshima interpretada por David Bowie y Ryūichi Sakamoto. Su interpretación del violento sargento Hara consiguió llamar la atención de la crítica europea y Kitano volvería a trabajar gratuitamente en la última cinta dirigida por Ōshima Gohatto (1999).

"El acceso a la comunicación, el saber lo que pasa en los otros lugares, puede ser magnífico pero internet también puede ser una vía de esclavización, de sometimiento a un nuevo tipo de colonialismo. El enriquecimiento de Japón ha ido parejo a la desaparición de su cultura tradicional. Hoy, en nuestro país, como en muchos otros, el dinero es el auténtico motor de la sociedad. No hay que olvidar que en Japón la democracia no es el resultado de una conquista popular sino de una imposición. Tenemos una cultura muy superficial de la libertad y de la igualdad. Buscamos aplastar a todo aquél que sale de la norma, negar lo que existe fuera de las reglas sociales."

Takeshi Kitano (Diario El País, 02-09-2005) [4]

También en la década de los 80 Kitano realizó varias apariciones, como invitado, en la empresa de lucha libre profesional NJPW, creando un grupo de luchadores llamado "Takeshi Puroresu Gundan" en el que se incluían personalidades como Riki Chōshū, Big Van Vader, Super Delfín o Gedo entre otros. Si bien inicialmente la idea de Kitano fue la de crear un grupo un tanto sui géneris de luchadores, con más intención de divertir y protagonizar escándalos que de competir profesionalmente, debido a una pelea real sucedida entre los mismos motivó la disolución del grupo a finales de 1987.

"Somos un país tan disciplinado que eso tiene que explotar por algún lado".

Takeshi Kitano (Diario El País, 02-09-2005) [5]

En 1989 Kitano realiza su debut como director con Violent Cop (その男、凶暴につき) (Sono otoko, kyōbō ni tsuki) cinta en la que también ejerce como actor principal y como guionista una práctica que ha sido frecuente en sus proyectos cinematográficos propios. Si bien el plan inicial fue que la película fuera dirigida por Kinji Fukasaku una enfermedad le llevó a abandonar el proyecto que finalmente recayó en Kitano. Obtuvo muy buena taquilla en Japón y tres galardones entre los que se incluye el de actor más querido por el público en los premios de la Academia Japonesa de Cine.

Si bien el reconocimiento que recibe en el mundo crece, el público japonés le conoce principalmente como animador de televisión y comediante. Su interpretación de Zatōichi en la película homónima de 2003 ha sido, hasta el momento, su mayor éxito comercial en Japón. Dolls (2002), película que dirigió y en la que no participó como actor, se considera que es su obra maestra, tanto por el guion que él mismo escribió, como la puesta en escena y la fotografía hecha con una gran maestría en el tratamiento de los colores produciendo unos planos de excepcional belleza plástica.

"A decir verdad, mi intención es hacer otro tipo de cosas a partir de ahora. Estoy escribiendo una novela que es una historia de amor, y quizá la lleve al cine. Ahora bien, si vuelvo a hacer una de esas películas violentas no me lo tenga en cuenta. Son las únicas que me dan dinero."

Takeshi Kitano (El Periódico, 09-09-2017) [6]

Estilo cinematográfico

La mayoría de las películas que Kitano ha dirigido son dramas acerca de mafiosos o la policía, caracterizadas por contar con un humor muy inexpresivo, casi estático. Comúnmente emplea largas tomas, donde parece que nada sucediera o la edición cuenta con cortes que saltan a las consecuencias de un suceso determinado. Muchas de sus películas expresan una filosofía sombría o nihilista, pero también cuentan con mucho humor y un gran cariño por los personajes. Paradójicamente, los largometrajes de Kitano parecen dejar impresiones discutibles. Si bien superficialmente siguen la estructura de la comedia negra o del cine de yakuzas, enfatizan preguntas morales y entregan mucho material para la reflexión personal.

"Cuando escribo un guion tengo toda la película en la cabeza, así que cuando empezamos a rodar simplemente lo hago. Me interesa más el proceso de montaje, así que tiendo a rodar con prisas. Tal vez no tengas siempre suficiente material, pero lo interesante es cómo juegas con él".

Takeshi Kitano (Fotogramas, 18-01-2022) [7]

Filmografía

Takeshi Kitano recibiendo el León de Oro en 1997 por Hana-Bi

Director

• 1989 Violent Cop (その男、凶暴につき, Sono otoko, kyobo ni tsuki)
• 1990 Boiling Point (３－４Ｘ１０月, 3-4x jugatsu)
• 1991 A Scene at the Sea (あの夏、いちばん静かな海, Ano natsu, ichiban shizukana umi)
• 1993 Sonatine (ソナチネ, Sonatine)
• 1994 Getting Any? (みんな　やってるか！, Minnâ-yatteruka!)
• 1996 Kids Return (キッズ・リターン, Kizzu ritân)
• 1997 Hana-Bi (花火, Hana-bi)
• 1999 El verano de Kikujiro (菊次郎の夏, Kikujiro no natsu)
• 2000 Brother (ブラザー, Burazā)
• 2002 Dolls (ドールズ, Dōruzu)
• 2003 Zatōichi (座頭市, Zatōichi)
• 2005 Takeshis' (タケシズ, Takeshis')
• 2007 Glory to the Filmmaker! (監督ばんざい!, Kantoku Banzai!)
• 2007 Chacun son cinéma - One Fine Day (Subarashiki kyûjitsu)
• 2008 Achilles and the Tortoise (アキレスと亀, Akiresu to Kame)
• 2010 Outrage (アウトレイジ, Autoreiji)
• 2013 Outrage Beyond (アウトレイジ ビヨンド, Autoreiji Biyondo)
• 2015 Ryuzo and His Seven Henchmen (龍三と七人の子分たち, Ryūzō to Shichinin no Kobuntachi)
• 2017 Outrage Coda (アウトレイジ 最終章, Autoreiji Saishūshō)
• 2023 Kubi (首, Kubi)

Actor

• 1969 Go, Go Second Time Virgin (ゆけゆけ二度目の処女, Yuke yuke nidome no shojo), dirigida por Koji Wakamatsu.
• 1981 Dump Migratory Bird (ダンプ渡り鳥, Danpu Wataridori), dirigida por Ikuo Sekimoto.
• 1981 Manon (マノン), dirigida por Katsuhiro Maeda.
• 1981 Completely... With That Air! (すっかり・・・その気で!, Sukkari... sono ki de!), dirigida por Juichi Tanaka - primer papel principal.
• 1982 Secret of Summer (夏の秘密, Natsu no Himitsu)
• 1983 Merry Christmas Mr. Lawrence (戦場のメリークリスマス, Senjou no merī kurisumasu), dirigida por Nagisa Ōshima - coproducción japonesa/estadounidense rodada en Java.
• 1989 Violent Cop (その男、凶暴につき, Sono otoko, kyobo ni tsuki), dirigida por él mismo.
• 1990 Boiling Point (３－４Ｘ１０月, 3-4X jugatsu, lit. San tai yon ekkusu jugatsu), dirigida por él mismo.
• 1993 Sonatine (ソナチネ, Sonatine), dirigida por él mismo.
• 1995 Getting Any? (みんな　やってるか！, Minnâ-yatteruka!), dirigida por él mismo.
• 1995 Johnny Mnemonic, dirigida por Robert Longo - una película de Hollywood rodada en Canadá. Adaptación del relato corto Johnny Mnemonic de William Gibson.
• 1995 Gonin, dirigida por Takashi Ishii
• 1997 Hana-Bi (花火, Hana-bi), dirigida por él mismo.
• 1998 Tokyo Eyes, dirigida por Jean-Pierre Limosin - coproducción franco/japonesa rodada en Tokio.
• 1999 El verano de Kikujiro (菊次郎の夏, Kikujiro no natsu), dirigida por él mismo.
• 1999 Gohatto (御法度, Gohatto), dirigida por Nagisa Ōshima.
• 2000 Brother (ブラザー, Burazā), dirigida por él mismo - coproducción japonesa/estadounidense rodada en Los Ángeles y Tokio.
• 2000 Battle Royale (バトル・ロワイヤル, Batoru rowaiaru), dirigida por Kinji Fukasaku.
• 2001 Battle Royale: Edición Especial (バトル・ロワイヤル 特別篇, Batoru rowaiaru tokubetsu ami), dirigida por Kinji Fukasaku.
• 2003 Zatōichi (座頭市), dirigida por él mismo.
• 2003 Battle Royale 2: Réquiem (バトル・ロワイヤルII 鎮魂歌, Batoru rowaiaru II chinkon uta), dirigida por Kinji Fukasaku y Kenta Fukasaku.
• 2004 Izo, dirigida por Takashi Miike.
• 2004 Blood and Bones (血と骨, Chi to hone), dirigida por Yoichi Sai.
• 2005 Takeshis' (タケシズ, Takeshis'), dirigida por él mismo.
• 2007 Glory to the Filmmaker! (監督ばんざい!, Kantoku Banzai), dirigida por él mismo.
• 2008 Achilles and The Tortoise (アキレスと亀, Akiresu to kame), dirigida por él mismo.
• 2010 Outrage (アウトレイジ, Autoreiji), dirigida por él mismo.
• 2013 Outrage Beyond (アウトレイジ ビヨンド, Autoreiji Biyondo), dirigida por él mismo.
• 2017 Ghost in the Shell, dirigida por Rupert Sanders.
• 2017 Outrage Coda (アウトレイジ 最終章, Autoreiji Saishūshō), dirigida por él mismo.
• 2019 Idaten: Tokyo Olympics Story (いだてん〜東京オリムピック噺〜), serie dirigida por Katsurô Onoue, Masae Ichiki, Tsuyoshi Inoue, Takegorô Nishimura e Hitoshi Ône.
• 2019 Futatsu no Sokoku (二つの祖国, Futatsu no Sokoku), dirigida por Hideta Takahata.
• 2020 The Forgotten Army - Azaadi ke liye, dirigida por Kabir Khan y Anil Senior.

• 2023 Kubi (首, Kubi), dirigida por él mismo.

Actor de doblaje

• 1980 Makoto (まことちゃん, Makotochan), dirigida por Toyota Fujioka.

Premios y nominaciones

Premios de la Academia Japonesa

Festival Internacional de Cine de Venecia

Véase también

En inglés: Takeshi Kitano Facts for Kids