Mark Hoppus para niños
Datos para niños Mark Hoppus |
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![]() Mark Hoppus en 2011
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Información personal | ||
Nombre de nacimiento | Mark Allan Hoppus | |
Nacimiento | 15 de marzo de 1972 Ridgecrest, California, Estados Unidos |
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Nacionalidad | Estadounidense | |
Familia | ||
Cónyuge | Skye Everly (matr. 2000) | |
Hijos | 1 | |
Información profesional | ||
Ocupación |
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Años activo | 1988—presente | |
Género | ||
Instrumento |
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Discográfica |
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Miembro de | Blink-182 Simple Creatures +44 (2005-2009) |
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Sitio web | ||
Firma | ||
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Mark Allan Hoppus (nacido en Ridgecrest, California, el 15 de marzo de 1972) es un talentoso músico, compositor y productor de Estados Unidos. Es muy conocido por ser el bajista y uno de los vocalistas principales de la famosa banda de rock Blink-182. Mark es el único miembro que ha participado en todos los álbumes de la banda. También forma parte del dúo de pop rock Simple Creatures.
Además de su trabajo en bandas, Mark ha producido álbumes para otros grupos importantes como Idiot Pilot, New Found Glory y the Matches.
Contenido
Los primeros años de Mark Hoppus
Mark Hoppus nació en Ridgecrest, California, el 15 de marzo de 1972. Sus padres son Connie y Tex Hoppus. Su padre trabajaba en el Departamento de Defensa. Su madre lo describe como un niño feliz, inteligente y sensible. Mark pasó gran parte de su infancia en Ridgecrest.
Sus padres se separaron cuando él estaba en tercer grado, lo que lo afectó mucho. Dos años después, se mudó a Monterrey con su padre. Mark recuerda esa época como un tiempo en el que se sentía un poco solo.
¿Cómo descubrió Mark su pasión por la música?
Mark se consideraba un chico tranquilo antes de la secundaria. Luego, se interesó por el skate. En su primer año de secundaria, empezó a escuchar música de bandas como The Smiths y The Cure. Vivió en Fairfax, Virginia, durante sus primeros años de secundaria.
Fue en ese tiempo cuando recibió su primer bajo como regalo de su padre. Ganó dinero para comprar amplificadores ayudando a pintar el garaje. Mark nunca tomó clases de bajo; aprendió por sí mismo. Cantó en una banda llamada Pier 69, donde tocaban canciones de The Cure. En 1988, grabaron un demo en vivo con esta banda.
Mark regresó a Ridgecrest en 1989 y terminó la secundaria en Borrughs High School. Después de graduarse en 1990, formó una banda llamada Of All Things con amigos. Tocaban canciones de The Descendents. En el verano de 1992, Mark se fue de Ridgecrest para ir a la universidad y trabajar en una tienda de música en San Diego.
Mark siguió tocando con Of All Things los fines de semana. Su jefe empezó a sospechar de sus actividades, ya que Mark le decía que trabajaba con niños con necesidades especiales en Ridgecrest. Por eso, le prohibió salir los fines de semana.
Mark estudió en la universidad con la idea de ser profesor de inglés. Dijo que no le gustaba la universidad y que quería ser profesor para ayudar a mejorar la educación. Se mudó con su madre después de que Blink-182 comenzara. Su madre lo apoyó mucho en su decisión de dejar la universidad para ir de gira con la banda.
La carrera musical de Mark Hoppus
Blink-182: Una banda que hizo historia (1992-2005; 2009-presente)
Después de mudarse a San Diego en 1992, Mark le dijo a su hermana que quería estar en una banda. Su hermana, Anne, era amiga de un nuevo estudiante llamado Tom DeLonge. En agosto de 1992, Anne les presentó a Mark y Tom. Se hicieron amigos rápidamente y empezaron a ensayar en el garaje de Tom. Para impresionar a Tom, Mark se subió a un poste de luz y se lastimó los tobillos, usando muletas por varias semanas.
Tom DeLonge llamó a un viejo amigo, Scott Raynor, para que fuera el baterista de la nueva banda. Al principio se llamaron Duck Tape, pero luego Tom la llamó Blink.
Blink grabó varios demos en 1993 y llamó la atención de una compañía discográfica local, Cargo Music. Firmaron un contrato y grabaron su primer álbum, Cheshire Cat, en febrero de 1994. La banda tuvo éxito en el sur de California, haciendo giras en su propia camioneta entre 1995 y 1996. Como ya existía una banda irlandesa con el mismo nombre, decidieron añadirle el “-182” al final.
La banda se mudó a Encinitas, California, en 1996. Allí grabaron su segundo álbum, Dude Ranch, producido por Mark Trombino. Aunque grabaron con Cargo Music, firmaron con MCA Records en 1998. Su álbum se lanzó en 1997 y vendió 1.5 millones de copias en todo el mundo. El sencillo «Dammit» fue clave para el éxito del álbum.
En 1998, Mark y Tom le pidieron a Scott Raynor que dejara la banda durante una gira por Estados Unidos debido a problemas personales. Mark y Tom le pidieron a Travis Barker, el baterista de la banda que abría sus conciertos, The Aquabats, que reemplazara a Scott. Quedaron tan impresionados con Travis que decidieron que se uniera a la banda de forma permanente.
La banda lanzó un nuevo álbum en junio de 1999, titulado Enema of the State. Incluía sencillos muy exitosos como «What's My Age Again?», «All the Small Things» y «Adam's Song».
Después, en noviembre de 2000, lanzaron un álbum en vivo llamado The Mark, Tom, and Travis Show: The Enema Strikes Back. En junio de 2001, lanzaron otro disco, Take Off Your Pants and Jacket, que siguió con el éxito de la banda.
Después de tocar con Box Car Racer la mayor parte de 2002, Tom y Travis regresaron a Blink-182 para grabar su quinto álbum. Este álbum, lanzado en noviembre de 2003 y llamado Blink-182 (álbum), continuó el éxito comercial. Este disco mostró una banda más madura, con nuevos sonidos inspirados en los cambios en sus vidas (todos se convirtieron en padres) y en sus proyectos paralelos.
Las tensiones entre los miembros de la banda aumentaron. Tom DeLonge quiso cancelar giras a mediados y finales de 2004. La banda finalmente anunció una pausa indefinida en febrero de 2005. Tom formó Angels & Airwaves, mientras que Mark y Travis continuaron juntos en +44.
En agosto de 2008, el productor de la banda, Jerry Finn, falleció. Poco después, Travis Barker sobrevivió a un accidente aéreo junto a su amigo DJ AM, sufriendo quemaduras graves. Estos dos eventos llevaron a la banda a reunirse. En 2009, Tom DeLonge dijo que si el accidente no hubiera ocurrido, no habrían vuelto a ser una banda.
La banda anunció su regreso en febrero de 2009 en la ceremonia de los Grammy Awards. También anunciaron una gira a mediados de 2009.
Blink-182 es reconocida como una banda clave en el género pop punk, influyendo a muchos durante su carrera.
Después de anunciar su regreso, Blink-182 hizo giras por Norteamérica y el Reino Unido. También participaron en eventos y conciertos importantes. Durante la gira, se anunció que la banda estaba grabando nuevas canciones para un nuevo álbum de estudio. Mark Hoppus confirmó que el primer sencillo se llamaría «Up All Night». El sexto álbum, llamado Neighborhoods, se lanzó el 27 de septiembre de 2011.
A principios de 2012, Mark Hoppus estuvo regalando artículos autografiados y entradas para su concierto en Londres.
+44: Un nuevo comienzo (2005-2009)
En abril de 2005, después de la pausa de Blink-182, se anunció que +44 sería un nuevo proyecto de Mark Hoppus y Travis Barker. El nombre de la banda se refiere al prefijo telefónico del Reino Unido, donde Mark y Travis hablaron sobre el proyecto. Después de grabar varios demos en 2005, Travis y Mark comenzaron a trabajar en el estudio en 2006.
Shane Gallagher, guitarrista de The Nervous Return, se unió a la banda, al igual que Craig Fairbaugh de Mercy Killers. El primer álbum de la banda, When Your Heart Stops Beating, se lanzó en noviembre de 2006. Las letras de las canciones de este álbum reflejan los sentimientos después de la separación de Blink-182.
En octubre de 2007, Mark Hoppus informó que +44 había firmado un contrato con Interscope para grabar otro disco. Sin embargo, este plan se canceló en 2008 debido al accidente aéreo de Travis Barker. Después del accidente, comenzaron a circular rumores sobre una posible reunión de Blink-182, que fue confirmada por la banda en febrero de 2009 en los Premios Grammy.
En una entrevista en 2009, Mark Hoppus dijo que no consideraba que +44 hubiera terminado. Explicó que Shane Gallagher y Craig Fairbaugh eran excelentes músicos y que no descartaban volver a tocar juntos en el futuro. Sin embargo, en ese momento, toda su energía estaría enfocada en Blink-182.
Otros proyectos de Mark Hoppus
Colaboraciones y producción musical
Mark Hoppus ha participado como juez en los Independent Music Awards para apoyar a artistas nuevos. También apareció en el video musical de Fenix*TX para su canción “All My Fault”.
Mark ha colaborado con su voz en muchas canciones de otros artistas. Su primera aparición fuera de Blink-182 fue con The Ataris en 1998.
También cantó en «I’d Do Anything» de Simple Plan, en «Elevator» de Box Car Racer, y en «In Transit» con Pete Wentz de Fall Out Boy. En 2012, colaboró en «Thank You & Goodnight» de Tonight Alive.
Mark Hoppus comenzó a producir álbumes en 2005. El primer disco que produjo fue Commit This To Memory para Motion City Soundtrack. Desde entonces, ha producido una variedad de álbumes y canciones, incluyendo Not without a Fight (2005) de New Found Glory y My Dinosaur Life (2010) de Motion City Soundtrack.
En 2011, Mark fue parte del álbum debut Shady Lane de City (Comma) State. Ayudó a producir y escribir la mayoría de las canciones. El bajista Justin Siegel dijo que trabajar con él fue un sueño hecho realidad.
En 2012, Mark Hoppus colaboró con Owl City en la canción «Dementia», aportando su voz, el bajo y ayudando a escribir la canción.
Trabajos fuera de la música
Mark Hoppus y Tom DeLonge fueron dueños de dos compañías: Atticus y Macbeth Footwear. Después de la pausa de Blink-182, Mark vendió sus acciones en ambas empresas.
Mark Hoppus ha aparecido en películas y programas de televisión. Salió como miembro de una banda en la película American Pie (1999) junto a Tom DeLonge y Travis Barker. También apareció con Tom cantando una canción en la película de CBS “Shake, Rattle and Roll: An American Love Story” (1999).
La banda apareció en un episodio de Two Guys and a Girl en 1999 y en un episodio de Los Simpson en 2003. También hicieron una aparición en Mad TV en 2002. Mark Hoppus fue actor invitado en un episodio del programa Haunted en 2002.
También escribió columnas para Risen Magazine en 2005. Mark Hoppus fue confirmado para un documental sobre el punk moderno llamado One Nine Nine Four, que se iba a lanzar en 2009, pero fue cancelado.
Mark Hoppus trabajó para ayudar a las personas afectadas por el tsunami de Tohoku en Japón. Anunció que Blink-182 ayudaría a la Cruz Roja americana a través de Ebay. Subastó artículos antiguos de Blink-182 para recaudar fondos, incluyendo letras originales de canciones, un platillo autografiado por Bad Religion, y un pase de gira.
HiMyNameIsMark (2005)
“HiMyNameIsMark” fue un pódcast que Mark realizó durante la pausa de Blink-182. Se podía encontrar en HiMyNameIsMark.com. Cada semana, presentaba canciones de bandas nuevas y entrevistas con músicos o amigos. Ganó el premio “Best Podcast” en 2005. También creó otros proyectos, como “Hopp on Popp”, donde hablaba sobre artistas.
Hoppus on Music (2010-presente)
En junio de 2010, el canal Fuse anunció que Mark Hoppus presentaría un programa semanal. Al principio se llamó A Different Spin With Mark Hoppus. Mark dijo que estaba feliz de tener un programa donde podía hablar de su pasión, la música. El programa se enfocaba en la música nueva, con debates y reportajes especiales. También presentaba bandas en vivo. El programa se estrenó el 6 de septiembre de 2010. La segunda temporada comenzó en marzo de 2011 y el programa fue renombrado como “Hoppus on Music.”
Vida personal
Mark Hoppus se casó con su novia, Skye Everly, el 2 de diciembre de 2000. Se conocieron durante la filmación del video musical de Blink-182 «All The Small Things». Tuvieron un hijo, Jack Hoppus, el 5 de agosto de 2002.
En 2008, Mark Hoppus escribió un artículo para The Huffington Post en octubre de 2009, donde hablaba sobre cómo un buen sistema de salud para todos los ciudadanos de Estados Unidos sería beneficioso. En 2012, en una entrevista, Mark Hoppus dijo que prefería el sistema de salud del Reino Unido al de Estados Unidos. Mencionó que los tiempos de espera en las clínicas del Reino Unido eran más cortos.
En 2000, la revista Rolling Stone describió a Mark Hoppus como una persona muy religiosa. Mark nunca ha hablado mucho sobre sus creencias religiosas. Actualmente, vive en Londres con su esposa Skye y su hijo Jack. Apoya al Chelsea Football Club por vivir en Londres.
El 23 de junio de 2021, Mark Hoppus confirmó que le habían diagnosticado cáncer. Anunció en Twitter que estaba recibiendo tratamiento.
Discografía
Con Blink-182
- Flyswatter (demo) (1991)
- Demo #2 (demo) (1992)
- Buddha (demo) (1992)
- Cheshire Cat (1994)
- They Came to Conquer... Uranus (EP) (1995)
- Dude Ranch (1997)
- Enema of the State (1999)
- The Mark, Tom, and Travis Show (The Enema Strikes Back!) (2000)
- Take Off Your Pants and Jacket (2001)
- blink-182 (2003)
- Greatest Hits (2005)
- Neighborhoods (2011)
- Dogs Eating Dogs (EP) (2012)
- California (2016)
- Nine (2019)
- One More Time... (2023)
- Con +44
- When Your Heart Stops Beating (2006)
Año | Álbum | Banda | Compañía discográfica | Crédito |
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1988 | The Attic Children Demo | The Attic Children | Realización propia | Voz y bajo |
1998 | Look Forward to Failure | The Ataris | Fat Wreck Chords | Voz en "That Special Girl" and "My So Called Life" |
2002 | No Pads, No Helmets... Just Balls | Simple Plan | Atlantic Records | Voz en "I'd Do Anything" |
2002 | Box Car Racer | Box Car Racer | MCA Records | Voz en "Elevator" |
2002 | Sticks and Stones | New Found Glory | Drive-Thru Records, MCA | Bajo en "Something I Call Personality" |
2004 | The Passion of the Christ: Songs | MxPx | Lost Keyword | Voz en "Empire" |
2004 | Panic | MxPx | SideOneDummy Records | Voz en "Wrecking Hotel Rooms" |
2005 | Commit This to Memory | Motion City Soundtrack | Epitaph Records | Voz en "Hangman" |
2006 | White Heat | Renee Renee | Sweet Ass Records | Voz y bajo en "Paper Doll" |
2006 | Kevin & Bean's Super Christmas | Varios artistas | KROQ-FM | Voz y bajo en la versión de +44 "Christmas Vacation" por The Descendents |
2007 | Changes | Vanilla Sky | Universal Records | Voz en "Nightmare" |
2009 | Fired Upsoundtrack | Richard Gibbs | Screen Gems | Coescribió y Voz en "Until the Stars Fall From the Sky" |
2010 | Almost Alice | Varios Artistas | Buena Vista | Voz y bajo en "In Transit" |
2010 | Pinch Me | Forget The Pacific | Realización propia | Bajo en "Sweet 16" |
2011 | Shady Lane | City (Comma) State | Voz en "You Crush My Heart" | |
2011 | What Are You So Scared Of? | Tonight Alive | Sony Music | Voz en 'Thank You & Goodnight' |
2012 | The Midsummer Station | Owl City | Voz en "Dementia" | |
2015 | Future Hearts | All Time Low | Hopeless Records | Voz en "Tidal Waves" |
2016 | December (Again) EP | Neck Deep | Hopeless Records | Voz en December (Again) |
2017 | The Knife | Goldfinger | Voz en "See You Around" | |
2018 | Living Proof | State Champs | Pure Noise Records | Voz en "Time Machine" |
2018 | Love Monster | Amy Shark | Voz en "Psycho" | |
2020 | Heartwork | The Used | Voz en "The Lighthouse" | |
2022 | You're Welcome | A Day to Remember | Voz en "Re-Entry" (Remix) | |
2022 | Love Sux | Avril Lavigne | Voz en "All I Wanted" |
Producción
Año | Álbum | Banda | Compañía discográfica | Créditos |
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2005 | "Commit This to Memory" | Motion City Soundtrack | Epitaph Records | Productor |
2006 | Wake Up | Something for Rockets | Might As Well Music | Produjo dos canciones |
2006 | Decomposer | The Matches | Epitaph Records | Produjo "What Katie Said", "Sunburn vs. the Rhinovirus", and "The Barber's Unhappiness" |
2006 | We're Up to No Good, We're Up to No Good | Rory | 111 Records | Productor |
2006 | Punk Goes 90's | Various artists | Fearless Records | Produced Mae's cover of "March of the Pigs" by Nine Inch Nails |
2007 | Wolves | Idiot Pilot | Reprise Records | Coproductor |
2007 | One Track Mind | Something for Rockets | Might As Well Music | Productor |
2008 | Spread The Rumors | Socratic | Drive Thru Records | Productor |
2008 | Our Lunar Activities | Our Lunar Activities | Productor | |
2009 | Lies Sell Stories | Koopa | Pied Piper Records | Productor |
2009 | Not Without a Fight | New Found Glory | Epitaph Records | Productor |
2009 | Not Without a Heart Once Nourished by Sticks and Stones Within Blood Ill-Tempered Misanthropy Pure Gold Can Stay | New Found Glory/Shai Hulud | Bridge 9 Records | Produjo "Truck Stop Blues" |
2009 | America's Suitehearts: Remixed, Retouched, Rehabbed and Retoxed | Fall Out Boy | Fueled by Ramen | Productor |
2010 | Pinch Me | Forget the Pacific | Self-released | Productor "Sweet 16" |
2010 | My Dinosaur Life | Motion City Soundtrack | Columbia | Productor |
2011 | Shady Lane | City (Comma) State | Productor |
Escritor
Año | Álbum | Banda | Compañía Discográfica | Créditos |
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2006 | In with the Out Crowd | Less Than Jake | Warner Bros. Records | Coescribió "The Rest of My Life" |
2009 | Nothing Personal | All Time Low | Hopeless Records | Coescritura 1 Canción – not realizada. |
2011 | Shady Lane | City (Comma) State | Escritor y coescritor |
Galería de imágenes
Véase también
En inglés: Mark Hoppus Facts for Kids