Gustavo Pena para niños
Datos para niños Gustavo Pena - Príncipe |
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Información personal | ||
Nombre de nacimiento | Gustavo José Pena Casanova | |
Otros nombres | El Príncipe | |
Nacimiento | 2 de diciembre de 1955 | |
Fallecimiento | 13 de mayo de 2004 | |
Nacionalidad | Uruguaya | |
Información profesional | ||
Ocupación | Músico | |
Seudónimo | El Príncipe | |
Instrumentos | Bajo, Guitarra, Flauta, Armónica, Mandolín | |
Sitio web | ||
Gustavo José Pena Casanova, conocido como «El Príncipe», fue un talentoso músico uruguayo y cantautor. Nació en Montevideo el 2 de diciembre de 1955 y falleció el 13 de mayo de 2004. Después de su partida, su música fue muy valorada, convirtiéndose en un artista de culto, lo que significa que sus seguidores lo admiran mucho.
Contenido
La trayectoria musical de Gustavo Pena
Primeros pasos y aprendizaje
En 1975, Gustavo Pena comenzó a estudiar flauta contralto y luego armonía. Además, aprendió de forma autodidacta a tocar varios instrumentos. Entre ellos estaban el bajo, la guitarra, la flauta, la armónica y el mandolina. También desarrolló su voz como cantante.
Entre 1975 y 1978, Gustavo tocó el bajo en el grupo instrumental Feeling. También participó en música candombe con Marta Gularte. Su primera presentación como solista fue en la Alianza Francesa de Montevideo en 1979.
Experiencias en Brasil y regreso
En 1980, Gustavo viajó a São Paulo, Brasil. Allí se unió como guitarrista al grupo de country The Harold Andersons Group. También formó parte de Capote, una banda que mezclaba rock con música nordestina. Fue invitado a tocar en la inauguración del Teatro Independiente Ipiranga.
En 1981, regresó a Montevideo. En esta etapa, exploró géneros como el tropical y la bossa nova.
Colaboraciones y grupos musicales
En 1982, Gustavo se presentó en La Trastienda, en Buenos Aires, Argentina. Fue invitado por el músico Negro González. Más tarde, en 1985, se unió al grupo Pareceres de Jorge do Prado. Con ellos grabó el disco Habrá que aprender a volar, que era de canto popular.
Al mismo tiempo, formó su propio grupo llamado El buraco incivilizado. Este grupo estaba compuesto por Jorge Sadi en el bajo, Gustavo Rodríguez en la batería, Diego Ebeller en los teclados y El Cuis en el saxo. Gustavo trabajaba como arreglista, compositor, guitarrista y vocalista. En otra etapa del grupo, participaron Luis Alderotti, Gustavo Muñoz Mamut y Phillip Pinet. Se presentaron en la Explanada Municipal y en el Festival de Jazz del Club Atenas.
En 1982, también tocó la guitarra en Los Herederos, un grupo de música tropical.
Presentaciones y grabaciones importantes
Gustavo Pena se presentó como solista en el Festival de La Paz entre 1985 y 1986. Poco después, formó un dúo con Fabián Pietrafesa. Juntos ofrecieron espectáculos llenos de improvisaciones. También grabó con José Dotti en el disco Extrañándote, tocando la armónica.
Más tarde, junto a Daniel Jaques y Wilson Negreira, se presentó en el Teatro La Candela y en el Sorocabana, entre otros lugares. En 1988, tocó en el Parque Rock Do y en El Circo, con diferentes grupos en cada festival. Volvió a Brasil y tocó en Río de Janeiro y São Paulo con la Banda de Cariocas.
Formó el grupo Las gárgolas venenosas y en 1991 se presentó en el Teatro El Tinglado con Roberto Galletti.
El disco "La fuente de la juventud"
Entre 1990 y 1991, Gustavo grabó el disco La fuente de la juventud en Buenos Aires. Este fue su único álbum grabado en un estudio profesional, los estudios Panda. Sin embargo, el disco fue lanzado 14 años después, en 2005. Es un disco de pop con toques de jazz-rock. Contó con la participación de muchos músicos invitados, como Jorge Sadi, Fernando Lerman, Leonardo Ramírez, Alejandro Franov, Willy Muñoz, Javier Bonga, Fabián Pietrafesa y Richard Nant.
Últimos años y reconocimiento
En 1992, Gustavo realizó algunas presentaciones de un show audiovisual llamado Junta Cadáveres. Participaron Pietrafesa y Carlitos Plá, entre otros. Después, formó la banda Sin Fónica.
En 1999, grabó en el disco ¿Cómo? con Herman Klang y Malena Morgan. Ese mismo año, se formó Autobombo con Martín Morón (trombón) y Mario Gulla (violín). Más tarde, se unió Leo Anselmi (contrabajo). Un año después, en 2000, se formó La Rana Raraka con Martín Muguerza (batería) y Carlos Plá (bajo). También tocó y grabó con Gustavo Cúneo (batería) y Carlos Plá (bajo) en U`manos. Junto a Cachi Bacchetta y Carlos Plá, formaron Il Mastodonte.
En 2003, la compañía discográfica Ayuí / Tacuabé lanzó El recital, un disco grabado en vivo. Contó con la participación de El Club de Tobi como banda invitada.
En 2004, a los 49 años, la carrera de Gustavo se interrumpió debido a un problema de salud inesperado. En ese momento, su música estaba siendo reconocida por más personas. Se presentaba en salas con más público y su trabajo se difundía en un ciclo de conciertos de TV Ciudad conducido por Rubén Rada. Después de su fallecimiento, se convirtió en un músico de culto, tanto en Uruguay como en Argentina, al igual que Eduardo Mateo. Fue redescubierto por las nuevas generaciones de oyentes.
El legado musical de Gustavo Pena
Durante su vida, Gustavo Pena publicó solo dos discos: Amigotez, con Nicolás Davis (2001-2002), y El Recital (2002-2003). La mayor parte de su trabajo musical quedó sin publicar.
Después de su fallecimiento, su hija Eli-u Pena se dedicó a recopilar, organizar, digitalizar y editar la obra de su padre. Al principio, lanzó dos discos: La fuente de la juventud (grabado en 1991, editado en 2005) y Amor en el Zaguán (con Nico Davis, grabado en 2003, editado en 2006).
Más tarde, Eli-U creó un sitio web oficial donde sigue publicando material de archivo. Este material se puede descargar de forma gratuita. En el sitio, comparte fotos, videos, entrevistas de radio, letras de canciones, dibujos y las partituras de algunas de sus obras. También creó un canal de videos donde se pueden encontrar muchas grabaciones de este gran y prolífico compositor uruguayo. Al mismo tiempo, Eli-U interpreta y ha grabado varias de las canciones de su padre en su propio disco Creo en los elefantes (2008).
Muchas bandas y artistas han hecho versiones de sus canciones, ayudando a que su música sea más conocida. Entre ellos están El Club de Tobi (Uruguay), La Abuela Coca (Uruguay), Eruca Sativa (Argentina), Onda Vaga (Argentina), Millones de Casas con Fantasmas y Cuatro Pesos de Propina (Uruguay), Trovalina (Uruguay), Los Tombos (Argentina), La Liga (Argentina), la cantautora Ana Prada (Uruguay), la cantautora Loli Molina (Argentina), el músico Manu Chao (Francia) y el argentino Javier Mareco.
El músico uruguayo Pablo Sciuto compuso la canción «Corazón de Mandolín» como un homenaje a Gustavo Pena.
En diciembre de 2019, se estrenó Espíritu inquieto, un documental sobre Gustavo Pena. Fue dirigido por Matías Guerreros y Eli-U Pena. El documental estuvo acompañado por un disco doble con el mismo nombre.
Discografía de Gustavo Pena
- 1979/1980: Archivo 1 (1979/80) (temas grabados en casetes, editado en línea en 2011).
- 1980/1984: A Coisa Diferente (temas grabados en casetes, con Gilda De León en la canción «A coisa diferente», editado en línea en 2015).
- 1984/1986: Buraco Incivilizado (editado en línea en 2017).
- 1991: La fuente de la juventud (editado en 2005), Ayuí/Tacuabé.
- 1998: U`manos (con Carlos Pla y Gustavo Cúneo, editado en línea en 2013).
- 1998/1999: Autobombo (con Mario Gulla, Martín Morón y Leo Anselmi, editado en línea en 2013).
- 1999: ¿Cómo? (con Malena Morgan y Herman Klang, editado en 2000), Los Años Luz, Buenos Aires.
- 2000: Rana Ranaka (con Carlos Pla y Martín Muguerza, Publicado en 2022).
- 2001: Amigotez (con Nicolás Davis, editado en 2002), Independiente.
- 2002: El recital (grabado en vivo con El Club de Tobi, editado en 2003), Ayuí/Tacuabé.
- 2003: Amor en el zaguán (con Nicolás Davis, editado en 2006), Los Años Luz, Buenos Aires.
- 2008: Creo en los Elefantes (recopilación de temas inéditos de Gustavo, cantados por su hija Eli-u pena).
- 2018: Fuselaje Púrpura (con Herman Klang), Los Años Luz, Buenos Aires.
- 2020: Espíritu Inquieto: Lado A (Analógico), Lado D (Digital), Little Butterfly Records, Montevideo.