Thomas Ruff para niños
Datos para niños Thomas Ruff |
||
|---|---|---|
 |
||
| Información personal | ||
| Nacimiento | 10 de febrero de 1958 Zell am Harmersbach (Alemania) |
|
| Nacionalidad | Alemana | |
| Educación | ||
| Educado en |
|
|
| Alumno de | Bernd y Hilla Becher | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Fotógrafo, profesor universitario, fotoperiodista, artista visual y artista | |
| Área | Fotografía | |
| Años activo | 1974-2015 | |
| Empleador | Academia de Bellas Artes de Düsseldorf | |
| Sitio web | www.thomasruff.com | |
| Distinciones |
|
|
Thomas Ruff (nacido el 10 de febrero de 1958 en Zell am Harmersbach, Alemania) es un reconocido fotógrafo alemán. Actualmente, vive y trabaja en Düsseldorf. Comparte un estudio con otros fotógrafos alemanes como Laurenz Berges, Andreas Gursky y Axel Hütte. Este estudio fue una antigua estación de electricidad municipal, transformada entre 1998 y 2000 por los arquitectos Herzog & de Meuron.
Contenido
Los inicios de Thomas Ruff en la fotografía
Thomas Ruff nació en 1958 en una familia grande con seis hijos. En el verano de 1974, compró su primera cámara. Después de tomar clases nocturnas para aprender las técnicas básicas de fotografía, comenzó a experimentar. Sus primeras fotos eran parecidas a las que veía en revistas de fotografía para aficionados.
Durante sus estudios en Düsseldorf, se inspiró en las charlas de Benjamin Buchloh. Así, desarrolló su propio estilo de fotografía conceptual en series. Al principio, fotografiaba paisajes. Luego, como estudiante, empezó a tomar fotos de interiores de salas de estar alemanas, mostrando el estilo de los años 1950 y 1970. Después, hizo fotos similares de edificios y también retratos de amigos del mundo del arte y la música en Düsseldorf.
Entre 1977 y 1985, Thomas Ruff estudió fotografía con Bernd y Hilla Becher en la Academia de Bellas Artes de Düsseldorf. Allí tuvo compañeros que también se hicieron fotógrafos famosos, como Andreas Gursky, Candida Höfer y Thomas Struth. En 1982, pasó seis meses en la Cité Internationale des Artes en París. En 1993, recibió una beca para estudiar en Villa Massimo en Roma.
El trabajo artístico de Thomas Ruff
Thomas Ruff ha mencionado que sus profesores, Bernd y Hilla Becher, le mostraron el trabajo de fotógrafos estadounidenses como Stephen Shore y Joel Meyerowitz. A menudo se le agrupa con otros fotógrafos europeos de su generación, como Thomas Struth, Andreas Gursky y Rineke Dijkstra. Entre los años 2000 y 2005, Thomas Ruff enseñó fotografía en la Kunstakademie de Düsseldorf.
La mayor parte de su trabajo se organiza en series de fotografías.
Serie Retratos: ¿Cómo capturaba las personas?
Entre 1981 y 1985, Thomas Ruff creó 60 retratos en su estudio. Las personas fotografiadas tenían entre 25 y 35 años. Todas las fotos se tomaron de la misma manera: eran como fotos de pasaporte, con el borde superior justo por encima del cabello. Usó negativos de 9 × 12 cm, iluminó a las personas con flash y no hizo ningún retoque.
Los primeros retratos eran en blanco y negro y de tamaño pequeño. Pero pronto cambió al color, usando fondos de diferentes colores. En 1986, empezó a hacer impresiones de gran formato, llegando a crear fotos de 2,10 por 1,65 metros. En 1987, el proyecto evolucionó, usando casi siempre la vista frontal y ampliando las fotos a tamaños muy grandes. Un crítico de arte, Charles Hagen, escribió en el New York Times que sus fotos, al ser ampliadas a tamaño de pared, parecían "pancartas gigantescas".
En una conversación en 1993, Ruff mencionó que sus retratos tenían una conexión con los métodos de observación de la policía en Alemania en los años 1970. Mientras experimentaba con "rostros compuestos" en 1992, encontró una máquina llamada Minolta Montage Unit. Esta máquina era usada por la policía alemana para crear "fotografías fantasma" combinando cuatro retratos. Estas investigaciones lo llevaron a crear rostros artificiales, a veces mezclando características de hombres y mujeres, que forman parte de su serie "Anderes Porträt" (1994-1995).
Serie Residencias: Fotografías de edificios
Entre 1987 y 1991, Thomas Ruff creó la serie Häuser (Casas). En ella, fotografiaba edificios y luego editaba las imágenes digitalmente para quitar cualquier cosa que estorbara la vista. Con esta serie, quería mostrar la forma de vida y la economía de Alemania Occidental en los últimos treinta años.
Los arquitectos Herzog & de Meuron se interesaron en su forma de fotografía arquitectónica. Por eso, invitaron a Ruff a participar en la Bienal de Arquitectura de Venecia en 1991, donde presentó una foto de su edificio para Ricola.
En 1999, Ruff hizo una serie de fotos de arquitectura modernista de Mies van der Rohe, alteradas digitalmente. Esta serie se llamó l.m.v.d.r. (las iniciales del arquitecto). Comenzó como un encargo para la renovación de la Haus Lange y Haus Esters en Krefeld. Después, recibió más encargos para fotografiar edificios famosos como el Pabellón de Barcelona y la Villa Tugendhat en Brno.
Otras series importantes: Sterne, Nacht y Zeitungsfotos
Después de sus primeras series, en 1989, Thomas Ruff creó Sterne (Estrellas). Esta serie no usaba sus propias fotos, sino imágenes de archivo. Compró unos 600 negativos al Observatorio Europeo Austral en la cordillera de los Andes en Chile. Estas fotos de estrellas están catalogadas con su hora y posición geográfica exactas.
Entre 1992 y 1995, durante la primera Guerra del Golfo, Ruff produjo su serie Nacht (Noche). Para estas imágenes nocturnas, usó tecnología infrarroja desarrollada para uso militar y televisivo en esa guerra.
De 1994 a 1996, empleó imágenes estereoscópicas. Luego, en los años 1990, realizó otra serie llamada Zeitungsfotos (Fotos de periódicos). Esta serie consistía en recortes de periódicos sin sus títulos originales.
Su serie Substrat (2002–03) se basa en imágenes de historietas de manga y anime japonesas. Ruff las alteraba hasta convertirlas en formas y colores abstractos, casi irreconocibles del material original. En 2009, se publicó el libro jpegs, dedicado a una serie de monumentos fotografiados de internet. Estas imágenes se ampliaron para mostrar sus píxeles y luego se comprimieron en formato JPEG, mostrando intencionadamente los "artefactos" (imperfecciones) de este formato.
Serie Photograms: Luz y formas abstractas
En su trabajo más reciente, Thomas Ruff se ha dedicado al fotograma. Esta es una técnica antigua, usada por artistas como Man Ray y László Moholy-Nagy a principios del siglo XX. La serie Photograms muestra formas abstractas, líneas y espirales en formaciones aleatorias. Tienen diferentes niveles de transparencia e iluminación. Tanto los objetos como las luces de esta serie se crean en un "cuarto oscuro virtual" usando un programa de computadora especial.
Exposiciones y colecciones destacadas
Thomas Ruff ha expuesto su trabajo con frecuencia desde su primera muestra en la Galerie Rüdiger Schöttle de Múnich en 1981. Su obra ha sido presentada en eventos importantes como Documenta 9 (1992), la Bienal de Venecia (1995 y 2005), la Bienal de Sídney (1996) y la Bienal de São Paulo (2002).
Algunas de sus exposiciones más importantes incluyen:
- 1988 Schloss Hardenberg, Velbert, Alemania
- 1992 documenta IX, Kassel, Alemania
- 1995 Bienal de Venecia, Italia
- 2002 Museo Folkwang, Essen, Alemania
- 2003 Tate Liverpool, Gran Bretaña
- 2007 Moderna Museet, Estocolmo, Suecia
- 2009 Fundación Proa, Buenos Aires
- 2012 Haus der Kunst, Múnich, Alemania
- 2018 Galería OMR, Ciudad de México (una exposición que repasó su carrera)
Su trabajo forma parte de las colecciones de muchos museos importantes alrededor del mundo. Algunos de ellos son el Museo Metropolitano de Arte en Nueva York, el Hamburger Bahnhof–Museo für Gegenwart en Berlín, el Instituto de Arte de Chicago, el Museo de Arte de Dallas, el Museo Hirshhorn y Jardín de Esculturas en Washington D.C., y el Museo Solomon R. Guggenheim en Nueva York.
Reconocimientos y premios
Thomas Ruff ha recibido varios premios por su contribución a la fotografía:
- 1988 Premio del estado de Renania del Norte-Westfalia para jóvenes artistas.
- 1990 Premio Dorothea von Stetten, Museo de Arte Moderno de Bonn.
- 2003 Premio Hans Thoma, Museo Hans Thoma, Bernau.
- 2006 Premio Infinity Awards, Centro Internacional de Fotografía (ICP), Nueva York.
- 2011 Premio PHotoEspaña, Madrid.
Véase también
En inglés: Thomas Ruff Facts for Kids
