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Centro de arte feminista Elizabeth A. Sackler para niños

Enciclopedia para niños
Datos para niños
Centro de arte feminista Elizabeth A. Sackler
Between the Door and the Street, Suzanne Lacy, Installation at the Brooklyn Museum.jpg
Tipo Museo de arte
Parte de Museo Brooklyn
Localización Brooklyn (Estados Unidos)
Coordenadas 40°40′17″N 73°57′50″O / 40.6713, -73.9638
Construcción 2007
Nombrado por Elizabeth Sackler
Promotor Elizabeth Sackler

El Centro de Arte Elizabeth A. Sackler es un espacio dedicado al arte que celebra las contribuciones de las mujeres. Se encuentra en el cuarto piso del Museo de Brooklyn, en Nueva York, Estados Unidos.

Historia del Centro de Arte Elizabeth A. Sackler

El Centro de Arte Elizabeth A. Sackler abrió sus puertas el 23 de marzo de 2007. Fue el primer lugar público en Estados Unidos dedicado a mostrar el arte que destaca la importancia de las mujeres. Su objetivo es ayudar a la gente a entender cómo las ideas sobre la igualdad y el papel de la mujer han influido en la cultura. Busca conectar el arte, las ideas y las acciones que promueven la igualdad.

La fundadora del centro, Elizabeth A. Sackler, es una filántropa (persona que ayuda a causas buenas) y coleccionista de arte. Ella quería crear un lugar donde se reconociera el trabajo de las artistas y se exploraran temas importantes para las mujeres.

Desde 2007, el centro exhibe de forma permanente una obra muy famosa de la artista Judy Chicago, llamada The Dinner Party.

El centro también funciona como un lugar para apoyar los derechos de las mujeres. Tiene espacios para reuniones y sus galerías presentan exposiciones muy elogiadas. Un grupo de apoyo llamado Council for Art ayuda a las actividades del Centro de Arte Elizabeth A. Sackler.

Obras destacadas: The Dinner Party

The Dinner Party es la obra principal del Centro Elizabeth A. Sackler. Fue diseñada por la arquitecta Susan T. Rodríguez.

Esta instalación de Judy Chicago es una mesa triangular. Esta forma simboliza la igualdad y la feminidad. En la mesa hay 39 lugares, cada uno dedicado a una mujer importante de la historia o la mitología occidental. Cada plato, hecho de cerámica, y cada mantel están diseñados de forma única para representar a cada una de estas mujeres.

En el suelo, debajo de la mesa, hay azulejos con los nombres de otras 999 mujeres históricas. Esto significa que cuando alguien visita la instalación, se convierte en la persona número 1000. Así, el visitante se siente parte de esta importante historia de las mujeres.

La obra The Dinner Party está siempre en el museo. Está rodeada por dos salas de exposición y un centro de estudios. Este centro puede transformarse en un lugar para charlas o una galería multimedia, gracias a una pared que gira.

Exposiciones importantes en el Centro

La primera exposición del centro se llamó "Feminismos globales". Fue la primera muestra internacional dedicada al arte que explora la igualdad de género desde 1990 hasta la actualidad.

Algunas de las exposiciones más importantes que se han presentado en el centro son:

  • "Faraones, Reinas y Diosas", de febrero de 2007 a febrero de 2008.
  • "Arte Propio: Mujeres Ceramistas de la Colección Permanente", de marzo de 2007 a julio de 2008.
  • "Remix de Feminismos Globales", de agosto de 2007 a febrero de 2008.
  • "Ghada Amer: El Amor No Tiene Fin", de febrero a octubre de 2008.
  • "Votos para las Mujeres", de febrero a noviembre de 2008.
  • "Construyendo una Colección de Arte", de octubre de 2008 a abril de 2009.
  • "La Diosa Fértil", de diciembre de 2008 a mayo de 2009.
  • "Reflexiones sobre el Espejo Eléctrico: Nuevo Video de Mujeres Artistas", de mayo de 2009 a enero de 2010.
  • "Patricia Cronin: Harriet Hosmer, Perdida y Encontrada", de junio de 2009 a enero de 2010.
  • "Sanando las Heridas de la Guerra: La Feria Sanitaria de Brooklyn de 1864", de enero a octubre de 2010.
  • "Kiki Smith: Estancia", de febrero a septiembre de 2010.
  • "Subversión Atractiva: Mujeres Artistas Pop, 1958–1968", de octubre de 2010 a enero de 2011.
  • "Sam Taylor-Wood: 'Fantasmas'", de octubre de 2010 a agosto de 2011.
  • "Lorna Simpson: Reunida", de enero a agosto de 2011.
  • "Matthew Buckingham: 'El Espíritu y la Letra'", de septiembre de 2011 a enero de 2012.
  • "Eva Hesse Espectros 1960", de septiembre de 2011 a enero de 2012.
  • "Ficción Periodística: El Periodismo de Nueva York de Djuna Barnes, 1913–1919", de enero a agosto de 2012.
  • "Rachel Kneebone: Respecto a Rodin", de enero a agosto de 2012.
  • "Materializando 'Seis Años': Lucy R. Lippard y el Surgimiento del Arte Conceptual", de septiembre de 2012 a febrero de 2013.
  • "Árbol de los Deseos", de noviembre de 2012 a enero de 2013.
  • "'Trabajado a Mano': Labor Oculta y Edredones Históricos", de marzo a septiembre de 2013.
  • "Käthe Kollwitz: Grabados de los Portafolios 'Guerra' y 'Muerte'", de marzo a noviembre de 2013.
  • "Proyecto de Artista: Entre la Puerta y la Calle", de octubre a noviembre de 2013.
  • "Wangechi Mutu: Un Viaje Fantástico", de octubre de 2013 a marzo de 2014.
  • "Dos Veces Militante: Cartas de Lorraine Hansberry a 'The Ladder'", de noviembre de 2013 a marzo de 2014.
  • "Chicago en L.A.: Obra Temprana de Judy Chicago, 1963–74", de abril a septiembre de 2014.
  • "Pedagogía y Espacios Alternativos de Judy Chicago", de septiembre a noviembre de 2014.
  • "Beverly Buchanan—Ruinas y Rituales", de octubre de 2016 a marzo de 2017.
  • "Iggy Pop Clase de Vida por Jeremy Deller", de noviembre de 2016 a junio de 2017.
  • "Azul Infinito", noviembre de 2016.
  • "La Vida Después de una Mujer: Representaciones en el Antiguo Egipto", diciembre de 2016.
  • "Georgia O’Keeffe: Viviendo Moderno", de marzo a julio de 2017.
  • "Queríamos una Revolución: Mujeres Radicales Negras, 1965–85", de abril a septiembre de 2017.
  • "Raíces de “The Dinner Party”: Historia en Construcción", de octubre de 2017 a marzo de 2018.
  • "Mujeres Radicales: Arte Latinoamericano, 1960–1985", de abril a julio de 2018.
  • "Frida Kahlo: Las Apariencias Pueden Engañar", de febrero a mayo de 2019.

Base de datos de arte y mujeres

Una idea original del Centro de Arte Elizabeth A. Sackler es su "Base de Datos de Arte". Esta base de datos es una colección de artistas, tanto del pasado como del presente, cuyas obras reflejan ideas y preocupaciones sobre la igualdad y el papel de las mujeres. Algunos ejemplos de artistas incluidas son Karen Heagle, Julia Kunin y Clarity Haynes.

Cada perfil en la base de datos incluye información sobre la vida de la artista, su trayectoria profesional y sus obras más importantes. Esta base de datos busca ser un recurso completo para ayudar al centro a cumplir su misión: mostrar la importancia de las mujeres de manera clara y relevante, enseñar a las nuevas generaciones sobre el significado del arte que celebra a las mujeres y crear conciencia sobre sus aportaciones culturales.

Premios del Centro Sackler

En marzo de 2012, el Centro de Arte Elizabeth A. Sackler celebró su quinto aniversario. Para conmemorarlo, entregó los Primeros Premios Sackler Center a quince mujeres destacadas de la época.

Estos premios, creados por Elizabeth Sackler, se otorgan cada año. Reconocen a mujeres que han superado obstáculos y han sobresalido en sus profesiones. Algunas de las mujeres homenajeadas han sido:

2016:

2015:

2014:

2013:

2012:

Galería de imágenes

Véase también

Kids robot.svg En inglés: Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art Facts for Kids

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