Ermanno Wolf-Ferrari para niños

Datos para niños Ermanno Wolf-Ferrari
Wolf-Ferrari en 1906
Información personal
Nombre de nacimiento	Ermanno Wolf
Nacimiento	12 de enero de 1876 Venecia (Italia)
Fallecimiento	21 de enero de 1948 Venecia (Italia)
Sepultura	Cementerio de San Michele
Nacionalidad	Italiana
Familia
Padres	August Wolf Emilia Ferrari
Cónyuge	Guglielmina Funk Wolf-Ferrari
Educación
Educado en	Conservatorio Benedetto Marcello
Alumno de	Josef Rheinberger
Información profesional
Ocupación	Compositor, docente y director
Género	Ópera
Obras notables	Il Campiello El secreto de Susana

Ermanno Wolf-Ferrari (nacido en Venecia, Italia, el 12 de enero de 1876 y fallecido en la misma ciudad el 21 de enero de 1948) fue un importante compositor italiano. Se dedicó principalmente a la ópera y desarrolló gran parte de su carrera musical en Alemania.

Biografía de Ermanno Wolf-Ferrari

Portada de la ópera Sly (1928)

Tumba de Wolf-Ferrari en San Michele, Venecia.

Primeros años y pasión por el arte

Ermanno Wolf-Ferrari nació en Venecia el 12 de enero de 1876. Su padre, Augusto Wolf, era un pintor alemán, y su madre, Emilia Ferrari, era italiana. Desde pequeño, Ermanno estudió piano. Sin embargo, su primera pasión no fue la música, sino la pintura, ya que quería seguir los pasos de su padre.

Para mejorar en pintura, Ermanno estudió mucho en Venecia. Incluso viajó a Múnich, Alemania, para continuar sus estudios. Fue allí donde empezó a considerar seriamente dedicarse a la música.

Estudios musicales y primeros pasos

En Múnich, Ermanno se inscribió en el conservatorio entre 1892 y 1895. Allí tomó clases de contrapunto y composición con Josef Rheinberger. Estas clases de música, que al principio eran solo ocasionales, se volvieron tan importantes que dejó sus estudios de pintura.

A los 19 años, Wolf-Ferrari terminó sus estudios musicales y regresó a Venecia. En 1895, decidió añadir el apellido de su madre, Ferrari, al suyo, Wolf. Así, su nombre completo se convirtió en Ermanno Wolf-Ferrari. En esta época, comenzó a escribir sus primeras composiciones. También trabajó como director de un grupo coral en Milán y conoció a importantes figuras como Arrigo Boito y Giuseppe Verdi.

Éxito en Alemania y vida entre dos culturas

En 1900, una de sus primeras óperas, Cenerentola, se estrenó en Venecia, pero no tuvo éxito. Esto lo llevó de vuelta a Múnich, donde revisó la obra. En 1902, se presentó de nuevo en Bremen, Alemania, con el título de Aschenbrödel, y esta vez fue bien recibida.

Esta situación se repitió con muchas de sus obras: eran más populares en Alemania que en Italia. Ejemplos de esto son Le donne curiose (1903), I quattro rusteghi (1906) e Il segreto de Susanna (1909). Todas estas comedias fueron muy aplaudidas en sus estrenos alemanes.

Su vida se dividió entre Alemania e Italia, dos países y culturas que él intentó unir. Tenía la seriedad alemana y la alegría italiana. Amaba el belcanto (un estilo de canto hermoso y fluido) y el contrapunto (una forma de combinar melodías). Era una persona reflexiva y tolerante.

Reconocimiento internacional y desafíos de las guerras

En 1903, Ermanno Wolf-Ferrari ganó fama internacional con el estreno de dos de sus obras: la coral La Vita Nova y la ópera Le Donne Curiose. Ese mismo año, a los 27 años, fue nombrado director del Liceo «Benedetto Marcello» en Venecia.

Seis años después, terminó su contrato y se mudó a Múnich, donde vivió y trabajó durante 35 años. Durante este tiempo, rara vez apareció en público.

Wolf-Ferrari se interesó por las obras de teatro de Carlo Goldoni, un famoso escritor. Transformó estas obras cómicas en óperas divertidas, con melodías variadas. Cada nueva ópera se convertía en un éxito mundial. De hecho, antes de la Primera Guerra Mundial, sus óperas eran de las más representadas en todo el mundo.

La Primera Guerra Mundial fue un momento difícil para Wolf-Ferrari. Se mudó a Zúrich (Suiza) entre 1915 y 1922. Su doble nacionalidad, italiana y alemana, le causó muchos problemas, ya que ambos países estaban en guerra. Esto le provocó una crisis y dejó de componer por un tiempo.

Después de la guerra, regresó a Múnich y poco a poco recuperó su deseo de componer. Sus nuevas obras tenían un tono más melancólico y eran más complejas. A mediados de la década de 1920, tuvo mucho éxito con óperas como Das Himmelskleid (1925) y Sly (1927). Esta última, basada en una obra de William Shakespeare, era más seria.

Últimos años y legado

Con el tiempo, Wolf-Ferrari volvió al estilo alegre de su juventud, inspirándose de nuevo en las obras de Goldoni. Quería recuperar la chispa y el éxito popular que había tenido. Sin embargo, la Segunda Guerra Mundial volvió a amenazar su trabajo.

Aunque no fue directamente afectado por las políticas de la época, Wolf-Ferrari no estaba de acuerdo con los nazis. Dejó Alemania y se trasladó a Roma, donde siguió componiendo óperas y música instrumental. Años más tarde, aceptó un puesto de profesor en el Mozarteum de Salzburgo, Austria, pero las condiciones eran difíciles, así que se retiró al campo.

Durante los años de la guerra, compuso poco, destacando un Concierto para violín (1943) y otro Concierto para violonchelo (1944). En 1946, se mudó a Zúrich antes de regresar definitivamente a Venecia, su ciudad natal, para pasar sus últimos meses con su hermano.

Sus últimas obras incluyen un Piccolo concerto y Chiese di Venezia, que dejó incompleta. Falleció de un ataque al corazón el 21 de enero de 1948, poco después de cumplir 72 años. Está enterrado en el cementerio de la isla veneciana de San Michele.

La Música de Wolf-Ferrari

Wolf-Ferrari no compuso una gran cantidad de obras, pero exploró casi todos los géneros musicales. Escribió oratorios, obras corales, piezas orquestales, música de cámara y algunas canciones. Sin embargo, fue más conocido por sus óperas. De las veinte óperas que planeó, solo quince se estrenaron en los escenarios.

Tipos de óperas

Tres de sus óperas son consideradas ópera seria: I Gioielli della Madonna (1911), Das Himmelskleid (1927) y Sly (1927), que es una de sus obras más importantes.

El resto de sus óperas fueron cómicas. Las más famosas son Le Donne Curiose, I Quattro Rusteghi e Il segreto di Susanna (1909). En esta última, una joven esposa tiene un pequeño secreto que su marido malinterpreta, creando situaciones divertidas.

Estilo musical

Wolf-Ferrari fue renovando su estilo operístico. Se mantuvo alejado de las nuevas tendencias musicales de su época, como las experiencias atonales de Arnold Schoenberg o el verismo de compositores como Giacomo Puccini. Sus verdaderos modelos fueron Wolfgang Amadeus Mozart y Gioachino Rossini, por su ligereza y elegancia. También se inspiró en la última etapa de Giuseppe Verdi, especialmente en su ópera Falstaff.

Su trabajo en la ópera duró casi treinta años. Tuvo un gran éxito al adaptar musicalmente las obras de teatro de Carlo Goldoni, como Le donne curiose (1903), I Quatro Rusteghi (1906), La vedova scaltra (1931) e Il campiello (1936). En estas óperas, Wolf-Ferrari adoptó la elegancia y el equilibrio del siglo XVIII, lo que contribuyó a su éxito mundial. Sus últimas óperas estrenadas fueron La dama boba (1939) y Gli dei a Tebe (1943). En 1931, también revisó la ópera de Mozart, Idomeneo.

Aunque sus óperas no se representan con tanta frecuencia hoy en día, Wolf-Ferrari es reconocido como uno de los mejores compositores de ópera cómica italiana de su tiempo. Sus obras a menudo recuerdan a la ópera buffa (ópera cómica) del siglo XVIII, aunque también escribió obras más ambiciosas. Una representación de Sly en 1999 en Estados Unidos ayudó a renovar el interés en su trabajo.

Obras instrumentales

Además de las óperas, Wolf-Ferrari compuso algunas obras instrumentales, especialmente al principio y al final de su carrera. Su música instrumental se mantuvo al margen de las tendencias musicales de su época. Son obras luminosas, con una melodía espontánea y una gran claridad.

Entre ellas se encuentran el Idillio-concertino (1932), para oboe, dos trompas e instrumentos de cuerda; la Suite Concertino (1932), para fagot y orquesta; la Suite Veneziana (1936) y el Trittico per orchestra (1936).

Su Concierto para violín (1944) es la obra instrumental que se interpreta con más regularidad. También escribió un quinteto de piano, dos tríos con piano, dos sonatas de violín y varias obras para órgano.

Catálogo de obras de Ermanno Wolf-Ferrari

Véase también

En inglés: Ermanno Wolf-Ferrari Facts for Kids