Baile de salón para niños
Los bailes de salón son un tipo de baile en pareja que se disfruta mucho en todo el mundo, tanto en reuniones sociales como en competencias. También son muy populares en espectáculos, películas y programas de televisión.
Aunque el término "bailes de salón" puede referirse a casi cualquier baile en pareja que se haga por diversión, hoy en día se usa más específicamente para dos estilos principales: el estilo internacional estándar y el estilo internacional latino. Ambos estilos, aunque diferentes en técnica, ritmo y vestuario, comparten los principios básicos del baile de salón, como el control y la coordinación entre los bailarines. Estos estilos se desarrollaron en Inglaterra y ahora están regulados por organizaciones importantes como el World Dance Council (WDC) y la World DanceSport Federation (WDSF). En Estados Unidos, también son populares dos estilos adicionales: el American smooth y el American rhythm, que mezclan elementos de los estilos estándar y latino con influencias de otros bailes.
Además, existen muchos bailes históricos y bailes locales o nacionales que se pueden bailar en salones. El baile de secuencias, donde las parejas o grupos siguen un patrón específico, sigue siendo un estilo popular de baile de salón.
Contenido
¿Qué son los Bailes de Salón y Cuál es su Historia?
El término "baile de salón" viene de la palabra inglesa ball, que a su vez viene del latín ballare, que significa "bailar". Una sala de baile es un lugar grande diseñado especialmente para estos bailes. Antiguamente, los bailes de salón eran solo para personas con privilegios, mientras que los bailes folclóricos eran para la gente común. Hoy en día, estas diferencias son mucho menores. La definición de bailes de salón también ha cambiado con el tiempo: antes incluían bailes populares de la época como la cuadrilla, la mazurca o el minué, que ahora se consideran bailes históricos.
Los Primeros Bailes de Salón
Los primeros registros importantes sobre los bailes de salón datan de finales del siglo XVI. En 1588, Jehan Tabourot publicó un libro llamado Orchésographie, que describía los bailes sociales del Renacimiento francés. Entre los bailes que mencionó estaban la solemne baja danza, el animado branle, la pavana y la gallarda.
En 1650, el minué, que originalmente era un baile de campesinos, llegó a París. El rey Luis XIV lo bailó en público, y este baile dominó los salones hasta finales del siglo XVIII.
A mediados del siglo XVII, Luis XIV fundó la "Academia Real de Música y Danza". Allí se crearon reglas específicas para cada baile y las "cinco posiciones" de los pies. Con el tiempo, el ballet y el baile de salón se separaron, ya que los bailarines profesionales comenzaron a actuar en escenarios. Sin embargo, algunas técnicas del ballet, como las posiciones de los pies, se siguieron usando en el baile de salón durante más de dos siglos.
El Siglo XIX y el Vals
El vals, con su forma moderna de bailar en pareja, llegó a Inglaterra alrededor de 1812. Al principio, el vals fue muy criticado porque las parejas bailaban muy cerca, lo que se consideraba inapropiado. Pero poco a poco, la gente lo aceptó. En la década de 1840, aparecieron nuevos bailes como el chotis, la mazurca y la polca. También se dejó de usar pasos "decorativos" en bailes como las cuadrillas.
El Inicio del Siglo XX y el Baile Moderno
El baile de salón moderno comenzó a principios del siglo XX, cuando varias cosas importantes sucedieron al mismo tiempo. Primero, la gente empezó a preferir bailes donde las parejas se movían de forma independiente, como ya ocurría con el vals. Segundo, surgió mucha música popular nueva, como el jazz, que inspiró una gran cantidad de bailes recién inventados. Entre 1910 y 1930 hubo muchas modas de baile.
El tercer cambio fue un esfuerzo por enseñar estos nuevos bailes a más personas en Estados Unidos y Europa. Bailarines como Vernon e Irene Castle y profesionales ingleses de los años 20, como Josephine Bradley y Victor Silvester, fueron muy importantes. Ellos analizaron, organizaron y enseñaron muchos bailes estándar. Era fundamental que los bailarines tuvieran movimientos básicos que pudieran hacer con confianza con cualquier pareja. Organizaciones como Arthur Murray en América y la Imperial Society of Teachers of Dancing en Inglaterra fueron muy influyentes en esto. Además, las guerras mundiales también influyeron, ya que cambiaron muchas costumbres sociales antiguas.
Más tarde, en la década de 1930, las películas de Fred Astaire y Ginger Rogers tuvieron un gran impacto en el baile en Estados Unidos y en todo el mundo. Sus escenas de baile, que a menudo mostraban bailes sociales, se volvieron muy famosas y son consideradas icónicas.
Competencias de Baile de Salón
Las competencias de baile de salón, a veces llamadas Dancesport, van desde campeonatos mundiales, regulados por el World Dance Council (WDC), hasta competencias para bailarines menos avanzados. La mayoría de las competencias se dividen en categorías para profesionales y aficionados. El Comité Olímpico Internacional reconoce el baile de salón competitivo y ha reconocido a la World DanceSport Federation (WDSF) como la única organización que representa el dancesport en los Juegos Olímpicos. Sin embargo, es poco probable que el baile se incluya en los Juegos Olímpicos, especialmente porque se busca reducir el número de deportes.
Las competencias de baile de salón se regulan de manera diferente en cada país. Alrededor de 30 países participan regularmente en competencias internacionales. En Gran Bretaña, el British Dance Council otorga títulos nacionales y regionales. En Estados Unidos, las organizaciones National Dance Council of America y USA Dance también otorgan títulos de campeonato.
En la antigua URSS, las competencias de bailes de salón incluían los bailes de salón soviéticos. La New Vogue australiana también se baila en competencias y socialmente. En Australia, hay 15 bailes reconocidos de New Vogue que se realizan en secuencia. Estas formas de baile, al igual que las variaciones estadounidenses como el American smooth y el American rhythm, no son reconocidas internacionalmente. Estas variaciones buscan satisfacer las necesidades del público local.
A nivel internacional, el Blackpool Dance Festival, que se celebra cada año en Blackpool, Inglaterra, es considerado el evento más importante para los competidores de dancesport.
El baile de formación es otro estilo de competencia reconocido. En este estilo, varios bailarines (generalmente en parejas, hasta 16 a la vez) compiten como un equipo, moviéndose en diferentes formaciones mientras bailan.
¿Cómo se Juzga en las Competencias?
En las competencias de baile de salón, los bailarines son juzgados por varios aspectos como el equilibrio, la postura, la musicalidad, la sincronización, la forma del cuerpo, el uso de la pista, el movimiento de los pies y las piernas, y la presentación general. Juzgar en un deporte de desempeño es algo subjetivo, y a veces hay desacuerdos sobre las decisiones de los jueces. Los jueces anotan los puntos de cada pareja en cada ronda hasta las finales, donde se usa un sistema para clasificar a las parejas, generalmente del 1 al 6. A veces, hasta 8 parejas pueden estar en la pista durante las finales.
Los competidores bailan en diferentes niveles según su habilidad y experiencia. Los niveles se dividen en dos categorías: syllabus y open. Los niveles de syllabus son novato/pre-bronce, bronce, plata y oro, siendo oro el más alto. En estos niveles, los movimientos están limitados a los que se enseñan en el syllabus, y los movimientos no permitidos pueden llevar a la descalificación. Cada nivel tiene movimientos diferentes y más difíciles. En la categoría open hay tres niveles: novato, pre-campeón y campeón. En estos niveles, los bailarines no tienen restricciones en sus movimientos, por lo que las rutinas pueden ser muy complejas.
Evaluaciones de Medallas
Las evaluaciones de medallas para aficionados permiten reconocer las habilidades individuales de los bailarines según estándares establecidos. En estas evaluaciones, que son organizadas por instituciones como la Imperial Society of Teachers of Dancing (ISTD), cada bailarín realiza dos o más bailes de un género específico frente a un juez. Los géneros más populares son el Ballroom moderno o el Latino. Algunas evaluaciones en Norteamérica incluyen niveles como novato, bronce, plata, oro, principiante, pre-campeón y campeón.
Bailes de Salón Universitarios
Existe una parte del mundo del baile de salón dedicada a los estudiantes universitarios. Estos grupos suelen ser clubes o equipos que tienen interés en el baile de salón. Los equipos organizan eventos para recaudar fondos, actividades sociales y clases de baile. Los objetivos de un equipo de baile de salón son divertirse y aprender a bailar bien. Se enfocan mucho en encontrar compañeros de baile compatibles y en crear lazos con los compañeros de equipo. También hay un lado competitivo en el baile de salón universitario: los equipos universitarios a menudo organizan competencias e invitan a otros equipos a participar. Estas competencias suelen seguir las mismas reglas que las competencias de aficionados regulares, pero son organizadas completamente por los equipos universitarios. Ejemplos de estas competencias son el MIT Open Ballroom Dance Competition y el Harvard Invitational.
Tipos de Bailes de Salón
Cuando se habla de "bailes de salón", generalmente se refiere a los diez bailes de los estilos International Ballroom (o estándar) y International Latin. El baile de secuencias, popular en el Reino Unido, y su desarrollo, el New Vogue en Australia y Nueva Zelanda, también se incluyen a veces.
En Estados Unidos y Canadá, también existe el American style (American smooth y American rhythm). La técnica de baile es similar en ambos estilos (internacional y americano), pero el International Ballroom solo permite posiciones de baile cerradas, mientras que el American smooth permite movimientos de baile cerrados, abiertos y separados. Además, se enseñan diferentes figuras de baile para cada estilo. El International Latin y el American Rhythm tienen estilos y figuras de baile distintas.
Otros bailes que a veces se consideran bailes de salón incluyen bailes de discoteca como el lindy hop, el west coast swing, el nightclub two-step, el hustle, la salsa y el merengue. La clasificación de los bailes de salón siempre ha sido flexible, con nuevos bailes o bailes folclóricos que se añaden o quitan del repertorio de vez en cuando.
En Europa, los bailes latinos de swing incluyen el tango argentino, el mambo, el lindy hop, el swing boogie y el discofox. Un ejemplo son los bailes cajún, que se originaron en Acadiana.
Los bailes Ballroom/Smooth suelen bailarse con música occidental (a menudo de mediados del siglo XX), y las parejas se mueven en sentido contrario a las agujas del reloj alrededor de una pista rectangular. En las competencias, los bailarines visten de forma elegante: las mujeres con vestidos largos y los hombres con frac y corbata de lazo. Sin embargo, en el American smooth, los hombres a veces usan esmoquin más cortos, chalecos u otros atuendos creativos.
Los bailes Latino/Rhythm se bailan con música latinoamericana contemporánea y (en el caso del Jive) música occidental. Excepto por algunos bailes que se desplazan por la pista como la samba y el pasodoble, las parejas suelen bailar en un mismo lugar. En las competencias, las mujeres suelen usar trajes latinos con faldas cortas, y los hombres visten camisas y pantalones ajustados para resaltar los movimientos de las piernas y el cuerpo.
Bailes Competitivos Específicos
Estándar/Smooth - Bailes
Vals
El vals comenzó como un baile folclórico campesino en Austria y Baviera en el siglo XVII. A principios del siglo XIX, llegó a Inglaterra. Fue el primer baile donde el hombre sostenía a la mujer cerca de su cuerpo. Al bailar, la parte superior del cuerpo se mantiene ligeramente hacia la izquierda, y la cabeza de la mujer se extiende para seguir el codo del hombre. El vals se baila tanto en el estilo International standard como en el American smooth.
Vals Vienés
El vals vienés se originó en la región de Provenza, Francia, en 1559, y es considerado el más antiguo de los bailes de salón. Llegó a Inglaterra en 1812 y se hizo muy popular en el siglo XIX gracias a la música de Josef y Johann Strauss. A menudo se le llama el baile de salón clásico "de la vieja escuela". La música del vals vienés es bastante rápida. El vals vienés se baila tanto en el estilo International standard como en el American smooth.
Tango
El tango se originó en Buenos Aires a finales del siglo XIX. El tango argentino moderno se baila con un abrazo abierto o cerrado, donde el hombre guía y la mujer se mueve en armonía con la música apasionada. La técnica del tango es como caminar al ritmo de la música, manteniendo los pies enraizados y permitiendo que los tobillos y las rodillas se rocen en cada paso. El peso del cuerpo se mantiene sobre los dedos de los pies.
El tango de salón, sin embargo, es un baile con un abrazo más abierto, que a menudo usa movimientos fuertes y marcados. Es el tango de salón, y no el tango argentino, el que se baila en las competencias internacionales.
Foxtrot
El foxtrot es un baile estadounidense, creado por el artista de vodevil Harry Fox en 1914. Originalmente, era un paso rápido al ritmo de la música ragtime (una forma temprana de jazz) y se llamaba "trote de zorro". Se puede bailar a ritmos lentos, medios o rápidos. Las parejas se miran y giran de un lado a otro, cambiando de dirección después de cada compás. El baile es plano, sin subidas ni bajadas como el vals. El foxtrot se baila tanto en el estilo International standard como en el American smooth.
Quickstep
El quickstep se inventó en los años 20 como una combinación del foxtrot más rápido y el charlestón. Es un baile de movimiento rápido, por lo que los hombres pueden juntar los pies y las parejas se mueven con pasos cortos y sincopados. El quickstep incluye caminatas, carreras, chasses y giros del foxtrot original, y se pueden añadir otras figuras rápidas como cierres y saltos. El quickstep se baila como un baile del estilo International standard.
Latino/Rhythm - Bailes
Samba
La samba es el baile nacional de Brasil. El ritmo y el nombre de la samba provienen de los esclavos de África Occidental. En 1905, la samba se dio a conocer al resto del mundo durante una exposición en París. En los años 40, la samba llegó a Norteamérica gracias a la estrella de cine Carmen Miranda. La samba de salón moderna es diferente de la samba brasileña tradicional, ya que fue modificada para ser un baile en pareja. La samba se baila con un ligero rebote que se crea al flexionar y estirar las rodillas. La samba se baila como un baile del estilo International latin.
Cha-cha
El cha-cha se llamaba originalmente "chachachá". El término venía de Haití y se parecía al sonido que hacían las suelas de los zapatos al rozar el suelo. Evolucionó de la rumba y el danzón-mambo en los años 50. Como la música de mambo era muy rápida y difícil de bailar para algunos, el compositor cubano Enrique Jorrín la hizo más lenta y así nació el cha-cha. El cha-cha es un baile muy divertido con muchos movimientos de cadera y las parejas sincronizan sus movimientos. El baile incluye flexionar y estirar las rodillas, dándole un toque de movimiento cubano. El cha-cha se baila tanto en el estilo International latin como en el American rhythm.
Rumba
La rumba es conocida por ser el más romántico y apasionado de todos los bailes. A principios de la década de 1920, el baile llegó a Estados Unidos desde Cuba y se hizo popular en los cabarets. La rumba es muy rítmica y compleja. Incluye movimientos cubanos al fortalecer la rodilla, rotación de cadera en forma de ocho y acción de pie giratoria. Una característica importante de la rumba es el avance potente y directo que se logra a través de la parte delantera del pie. La rumba se baila tanto en el estilo International latin como en el American rhythm.
Pasodoble
El pasodoble se originó en España y se inspira en las corridas de toros. Este baile se realiza principalmente en competencias y rara vez en eventos sociales debido a sus complejas reglas de coreografía. En el baile, el hombre representa al torero, mientras que la mujer puede ser la capa, el toro o, a veces, también el torero. El movimiento de la capa chassez se refiere a cuando el hombre usa a la mujer para girarla como si fuera la capa, y el apel es el pisotón que el hombre hace en el suelo, como si quisiera llamar la atención del toro. El pasodoble es considerado uno de los bailes del estilo International latin.
Jive
El jive es parte del grupo de bailes de swing y es una variación muy animada del jitterbug. El jive se originó en clubes afroamericanos a principios de los años 40. Durante la Segunda Guerra Mundial, los soldados estadounidenses llevaron el jive a Inglaterra, donde se adaptó para las competencias hasta el día de hoy. En el jive, el hombre guía el baile. Se baila con música de big band y algunas técnicas se toman de la salsa, el swing y el tango. El jive se baila como uno de los bailes del estilo International latin.
East Coast Swing
El swing, en 1927, se llamó originalmente lindy hop. A lo largo de los años se han documentado 40 versiones diferentes, siendo la más común el East Coast Swing, que se baila en el estilo American smooth (o American rhythm) solo en Estados Unidos o Canadá. El East Coast Swing fue establecido por Arthur Murray y otros poco después de la Segunda Guerra Mundial. La música swing es muy animada y optimista, y se puede bailar con jazz o música de big band. El baile swing tiene mucho rebote y energía, e incluye muchos giros de brazos. El East Coast Swing se baila como uno de los bailes del estilo American smooth.
Bolero
La versión original del bolero fue creada por Sebastián Cerezo en Cádiz, España, durante el siglo XVIII. Sin embargo, el bolero que se baila hoy fue modificado en Cuba un siglo después. El baile representa a una pareja enamorada. El bolero es una combinación de muchos bailes y se baila con voz española y un ritmo de percusión suave. Es como una salsa lenta con el movimiento de contra-cuerpo del tango, patrones de rumba y la técnica de subida y bajada del vals y el foxtrot. Puede ser un baile en pareja o de forma individual, para luego volver a unirse. El bolero se baila como uno de los bailes del estilo American smooth.
Mambo
El mambo se originó en Cuba, pero el nombre vino de Haití. La música del mambo fue escrita por primera vez a finales de los años 30 por un compositor cubano. Finalmente, a finales de los años 40, un músico cubano llamado Pérez Prado inventó un baile de mambo. Pérez llevó el baile de La Habana a México y luego a Nueva York. El mambo se baila como uno de los bailes del estilo American smooth.
Clasificación de Estilos de Baile
Bailes de Competencia de Estilo Internacional
Según el World Dance Council.
Estándar
Vals: 28 compases por minuto, 3/4 de tiempo, también conocido como vals lento o vals inglés.
Tango: 32 compases por minuto, 2/4 de tiempo.
Vals vienés: 60 compases por minuto, 3/4 de tiempo. En Europa, el vals vienés se conoce simplemente como vals, mientras que el vals se reconoce como el vals inglés o el vals lento.
Foxtrot: 28 compases por minuto, 4/4 de tiempo.
Quickstep: 50 compases por minuto, 4/4 de tiempo.
Latino
Samba: 48 compases por minuto, 4/4 de tiempo.
Chachachá: 30 compases por minuto, 4/4 de tiempo.
Rumba: 24 compases por minuto, 4/4 de tiempo.
Pasodoble: 56 compases por minuto, 2/4 de tiempo.
Jive: 42 compases por minuto, 4/4 de tiempo.
Bailes de Competencia de Estilo Americano
Solo en Estados Unidos y Canadá.
Smooth
Vals: 28–30 compases por minuto, 30–32 compases por minuto para el nivel Bronce.
Tango: 30 compases por minuto, 30–32 compases por minuto para el nivel Bronce.
Foxtrot: 30 compases por minuto, 32–34 compases por minuto para el nivel Bronce.
Vals vienés: 53–54 compases por minuto, 54 compases por minuto para el nivel Bronce.
Rhythm
Cha-cha: 30 compases por minuto para el nivel Bronce.
Rumba: 30–32 compases por minuto, 32–36 compases por minuto para el nivel Bronce.
East coast swing: 36 compases por minuto, 34–36 compases por minuto para el nivel Bronce.
Bolero: 24 compases por minuto, 24–26 compases por minuto para el nivel Bronce.
Mambo: 47 compases por minuto, 48–51 compases por minuto para el nivel Bronce.
Otros Bailes de Salón
Bailes de salón Históricos/Vintage:
Otros bailes que a veces se clasifican como de salón:
- Nightclub
- Nightclub Latino
- Salsa
- Cumbia
- Mambo
- Merengue
- Porro
- Cha-cha
- Bachata
- Nightclub Africano
- Kizomba
- Semba
- Zouk
- Bailes Brasileños
- Forró
- Pagode
- Samba de Gafieira
- Lambada
- Zouk
- Country/Western
- C/W Polka
- C/W Cha-cha
- C/W Two-step
- C/W Waltz
- Danzas Cajún
- Cajun One Step o Cajun Jig
- Cajun Two Step
- Zydeco
- Cajun Waltz
- Cajun Jitterbug
- Danzas Musette
- Java
- Musette-vals
- Musette-tango
- Musette-pasodoble
- Otros
- Tango argentino
- New Vogue
Galería de imágenes
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Campeones del WDC World Youth (Sub-21) de 2013, Michael Foskett y Nika Vlasenko. Los jueces en segundo plano son las ex campeonas mundiales, Anne Lewis Gleave (vestido rojo) y Karen Hilton (vestido negro).
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Gallarda en Siena, Italia, siglo XV.
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Vernon e Irene Castle, pioneros tempranos del baile de salón, c. 1910-18.
Véase también
En inglés: Ballroom dance Facts for Kids
