Paul Gustave Fischer para niños

Datos para niños Paul Gustave Fischer
Nytorv en invierno (autorretrato), dic. 1909. Óleo sobre madera, 41,5 × 38,7 cm.
Información personal
Nacimiento	22 de julio de 1860 Copenhague, Dinamarca
Fallecimiento	5 de enero de 1934 (73 años) Gentofte, Dinamarca
Sepultura	Cementerio de Søllerød
Nacionalidad	Danesa
Familia
Padres	Philip August Fischer (1817-1907) Gustafva Albertina Svedgren (1827-1883)
Cónyuge	Dagny Grønneberg (matrim.º 1886) Marta Guillermina Jensen (matrim.º 1914)
Hijos	Inge
Educación
Educado en	Real Academia de Bellas Artes de Dinamarca (1876-1878)
Información profesional
Ocupación	Pintor, ilustrador y cartelista
Área	Pintura
Movimiento	Realismo
Géneros	paisaje urbano y retrato

Paul Gustave, Gustaf o Gustav Fischer (Copenhague, 22 de julio de 1860-Gentofte, 5 de enero de 1934) fue un pintor realista bien que con cierto aire impresionista, ilustrador y cartelista danés perteneciente a una familia judía de clase media alta que tres generaciones atrás había llegado al país procedente de Polonia, incardinable estilísticamente en el contexto de la pintura escandinava del último tercio del siglo XIX y primero del XX, representada por autores como sus compatriotas Carl Vilhelm Holsøe, Peder Mørk Mønsted o Laurits Tuxen o los suecos Carl Larsson (con quien mantuvo una cierta amistad) o Anders Zorn entre otros.

Influencias, temas y estilo

Del grueso de su producción artística sobresalen una serie de retratos y paisajes urbanos de las numerosas ciudades europeas en las que trabajó a lo largo de su vida (sobre todo de su país natal, Noruega, París [donde residió de forma discontinua de 1891 a 1895], Alemania [1883-1909], Italia [1894-1922], etc.), la ilustración de libros infantiles y revistas como la titulada Ude og Hjemme (1882), el diseño de carteles en la línea de artistas como el suizo Théophile Steinlen o el francés Toulouse-Lautrec, así como una extensa galería de luminosas escenas playeras en las que por norma general se representan parejas o pequeños grupos de jóvenes bañándose o tomando el sol, si bien no faltan algunas composiciones en que sus protagonistas femeninas aparecen vestidas con los sobrios bañadores de rayas propios de las tres primeras décadas del siglo XX.

Cromáticamente el estudio de su pintura descubre una paulatina evolución (no se trata de periodos estancos) desde el predominio inicial de un conjunto de escenas urbanas de luces tenues y colorido austero ejecutadas a base de colores terrosos, grisáceos y sienas propios de la primera fase del artista hasta una serie de composiciones de marcado tono vitalista de una segunda etapa caracterizada por una mayor matización cromática y una técnica de toques cortos y paralelos, expresadas con un lenguaje colorista y luminoso, con recuerdos de los impresionistas franceses, que debió de conocer de un modo progresivo a partir de sus estancias en la capital francesa.

• 

  El artista pintando al aire libre, 1889. Óleo sobre lienzo, 47,8 x 57,8 cm.

• 

  Los reyes Jorge I de Grecia y Eduardo VII de Inglaterra brindando con champán,
  1901-1910. Óleo sobre cartón, 26 x 22 cm.

• 

  Retrato de Inge (hija del artista), 1933. 45 x 30 cm.

Obra seleccionada

Paisajes urbanos

• 

  Plaza de la Concordia, 1860-1934. Óleo sobre lienzo,
  52,5 x 80 cm.

• 

  Casas amarillas de madera (Noruega), 1878-1934. Óleo sobre lienzo, 30 x 23 cm.

• 

  Día de invierno en la Plaza Nytorv (Copenhagen), 1888. Óleo sobre lienzo, 80 x 105,4 cm.

• 

  Calle de Nápoles, 1897.

• 

  Calle de San Remo, 1913. Óleo sobre lienzo,
  55 x 40 cm.

Escenas playeras

• 

  Joven con bañador de rayas, 1878-1934. Óleo sobre lienzo, 40 x 18 cm.

Véase también

• Arte de Dinamarca