Casa de la Enseñanza para niños
La Casa de la Enseñanza (en valenciano Casa de l'Ensenyança) es un edificio histórico construido en Játiva (España) en el año 1758. Fue una idea del arzobispo Mayoral, quien quería crear un lugar para que los niños y niñas con menos recursos pudieran estudiar, tal como ya había hecho en la ciudad de Valencia. El diseño del edificio estuvo a cargo de Fray José Alberto Pina, un fraile carmelita que también trabajaba como arquitecto de la ciudad.
El edificio fue construido siguiendo un estilo clásico, con una forma trapezoidal y tres fachadas. En ellas destacan detalles como los balcones de hierro forjado y el escudo del arzobispo sobre la entrada principal. Por dentro, el edificio se organiza alrededor de un patio con arcos y tiene una gran escalera decorada con cerámica. Durante muchos años, funcionó como instituto de bachillerato de la ciudad.
Contenido
Historia de la Casa de la Enseñanza
El arzobispo de Valencia, Andrés Mayoral, creó una fundación para establecer dos centros educativos con el mismo objetivo: ayudar a niños y niñas de diferentes orígenes a estudiar.
Así nació el Colegio Andresiano, que en su planta baja tenía una escuela pública para niños. El otro centro, la Casa de la Enseñanza, se dedicó a la educación de las niñas. El segundo piso estaba destinado a la formación de jóvenes, mientras que los pisos principales y la planta baja ofrecían enseñanza gratuita a niñas con menos recursos. El arzobispo Mayoral estableció reglas muy detalladas para la Casa de la Enseñanza y confió su dirección a una Superiora y a varias maestras, quienes recibían un pago mensual y llevaban una vida dedicada a la enseñanza.
Para poder crear estas fundaciones, el arzobispo pidió permiso al rey para comprar terrenos y asegurar que hubiera suficiente dinero para mantener los centros a largo plazo. También pidió incluir en esta fundación los bienes que le había dejado en herencia el doctor Joseph Moreno con este mismo fin. Todos estos permisos fueron concedidos en 1759.
Gracias a estos permisos, la construcción de la Casa de la Enseñanza, destinada a ofrecer educación general y gratuita, comenzó. El servicio educativo empezó a funcionar al año siguiente, en 1762.
Después de la muerte del arzobispo Mayoral, los bienes de sus fundaciones fueron gestionados por un tribunal. Desde entonces, la Casa de la Enseñanza funcionó de manera independiente, con un director que administraba sus recursos.
¿Cómo se Remodeló la Casa de la Enseñanza?
En la década de 1990, específicamente en 1991, se decidió que la Casa de la Enseñanza sería el nuevo hogar del Museo de Bellas Artes de Játiva. Esta idea fue impulsada por Mariano González Baldoví.
A partir de ese momento, la Casa de la Enseñanza cerró sus puertas para iniciar un gran proyecto. Ya en el siglo XXI, el ayuntamiento de Játiva comenzó excavaciones arqueológicas y la restauración del edificio original. También se construyó un edificio nuevo al lado.
El proyecto para convertirlo en Museo de Bellas Artes de la ciudad se puso en marcha, y el edificio empezó a adaptarse para esta nueva función en marzo de 2014.
Arquitectura de la Casa de la Enseñanza
El edificio de la Casa de la Enseñanza tiene una planta baja y dos pisos. En la parte norte, junto a la fachada, hay una torre que contiene la escalera principal. Esta escalera conectaba el edificio con la antigua iglesia de Santa Tecla, permitiendo a las personas asistir a los servicios religiosos sin tener que salir a la calle. El interior se organiza alrededor de un patio central que conecta el vestíbulo y el garaje mediante grandes arcos.
La fachada principal es simétrica, con cinco balcones de hierro forjado en cada planta. Sobre la puerta de entrada se puede ver el escudo del arzobispo Mayoral, rodeado de adornos y figuras de leones.
La parte central del edificio tiene tres plantas y una torre en el lado derecho, sobre la caja de la escalera. El ala izquierda, que tiene una forma inclinada debido a las calles cercanas, también tiene el mismo número de plantas.
El ala derecha, que cuenta con cuatro plantas, está unida e incluso construida sobre los muros de la desaparecida Iglesia de Santa Tecla. En esta parte, son especialmente interesantes los restos de la cornisa, el tambor y las conchas de la antigua capilla de la Madre de Dios de la Salud, que aún se conservan al final de esta ala.
En el patio central, hay dos arcos que sostienen los pasillos. Estos arcos, que probablemente se añadieron después, ayudan a organizar el paso entre las diferentes plantas del edificio.
Colecciones de Arte en el Museo
Arte Pop
El Arte Pop es un estilo artístico muy característico de los años sesenta y setenta del siglo XX. Nació y se desarrolló en Estados Unidos y rápidamente se extendió por Europa Occidental. El museo cuenta con una sala dedicada a pinturas de este estilo. Destaca una obra de la Escuela de París con elementos que recuerdan a Picasso y a Van Gogh.
Pintores Españoles Destacados
En el museo hay una sala dedicada especialmente a pintores nacidos en España, como:
- Santiago Rusiñol
- José Guiteras Soto
- José Benlliure Gil
- José Gutiérrez Solana
- Joaquín Tudela
- Juan Francés
- José García Tortosa "El Vernia"
- José Estruch Martínez
- Rafael Perales Tortosa
- Vicente Santaolaria, entre otros.
En esta sala, son muy importantes los retratos que Vicente Castell hizo a la conocida familia Sarthou, y el retrato de Vicente Giner pintando a Sorolla.
Retratos de los Reyes Borbones
En esta sala se pueden ver retratos de los reyes Borbones de los siglos siglo XVIII y siglo XIX, como:
- María Luisa Gabriela de Saboya
- Luis I
- Carlos III
- Carlos IV
- Fernando VII
- María Luisa de Parma
- Alfonso XII
- Isabel II
Un cuadro muy especial en esta sala es el retrato de Felipe V hecho por José Amorós. Este cuadro es famoso porque está colocado boca abajo. Esto se hizo en 1940, cuando el conservador Carlos Sarthou lo puso así como un gesto simbólico de protesta contra este rey, quien había ordenado el incendio y la destrucción de Játiva durante un conflicto histórico. Desde entonces, el retrato permanece en esa posición.
Grabados: Arte Impreso
Un grabado es una técnica artística de impresión. Consiste en trabajar una superficie (como madera o metal) para crear un diseño. Luego, esa superficie se cubre con tinta y se presiona sobre papel para obtener varias copias del mismo dibujo.
En el Museo, hay una sala dedicada a esta técnica. Allí se pueden usar dispositivos digitales para ver todo el proceso de cómo se hace un grabado. Destacan las colecciones de obras de Goya y de Jacques Callot.
Colección de la Familia Llaudes
El museo tiene una sala dedicada a la familia Llaudes. En ella se pueden encontrar pinturas y objetos que pertenecieron a esta familia y que el museo adquirió en una subasta.
