Gertrude Käsebier para niños
Datos para niños Gertrude Käsebier |
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 Autorretrato manipulado de Gertrude Käsebier.
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| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Gertrude Stanton | |
| Nacimiento | 1852 Des Moines |
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| Fallecimiento | 1934 Nueva York |
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| Nacionalidad | Estadounidense | |
| Familia | ||
| Hijos | 3 | |
| Información profesional | ||
| Área | Fotografía | |
| Movimiento | Pictorialismo | |
| Miembro de | Photo-Secession | |
| Distinciones |
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| Firma | ||
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Gertrude Stanton, más conocida como Gertrude Käsebier, fue una importante artista de Estados Unidos. Se hizo famosa por sus fotografías, aunque empezó a estudiar arte un poco tarde en su vida.
Contenido
¿Quién fue Gertrude Käsebier?
Gertrude Käsebier nació en 1852 en Des Moines, Estados Unidos, y falleció en 1934 en Nueva York. Es reconocida como una de las fotógrafas más influyentes de su tiempo. Su trabajo ayudó a que la fotografía fuera vista como una forma de arte.
Sus primeros pasos en el arte
Gertrude Käsebier comenzó a estudiar arte a los 37 años. Aprendió dibujo y grabado, pero pronto se interesó por la fotografía. En la década de 1890, empezó a tomar fotos de sus tres hijos.
En 1894, viajó por Europa, visitando Alemania y Francia. Allí estudió la química de la fotografía y también pintura. Un año después, en 1895, decidió dedicarse a la fotografía de forma profesional. Para ayudar a su familia, que pasaba por dificultades económicas, trabajó como asistente en un estudio de fotografía.
Un talento reconocido en la fotografía
En 1896, Gertrude Käsebier mostró 150 de sus fotografías en el Boston Camera Club. Esta fue una gran cantidad de obras para una artista de su época, especialmente para una mujer. Gertrude Käsebier también animó a otras mujeres a participar en el mundo de la fotografía.
Ella decía:
"Sinceramente animo a las mujeres con intereses artísticos a aprender el poco trabajado campo de la fotografía moderna. Parece estar especialmente adaptado a ellas, y las pocas que han entrado en él están encontrando un gratificante y lucrativo éxito".
Su habilidad para hacer retratos fue reconocida rápidamente. En 1898, tuvo una exposición dedicada a su trabajo en el New Yorker Camera Club.
Su estilo único: el Pictorialismo
En 1902, Alfred Stieglitz, un fotógrafo muy importante, la invitó a unirse a un grupo exclusivo de artistas fotógrafos llamado Photo-Secession. Desde 1903, la revista Camera Work, editada por Stieglitz, publicó varias de sus fotos. En el primer número, un artículo la describía así:
Los retratos de la Sra. Käsebier no son siempre muy buenos ni tampoco siempre agradables, pero no son nunca insinceros y ella nunca falla en poner el sello de su propia individualidad incluso sobre el más común y poco interesante de sus retratados.
Una de sus fotografías, llamada "El nacimiento", se vendió en 1899 por 100 dólares. En ese momento, fue el precio más alto pagado por una fotografía artística.
El trabajo de Käsebier se relaciona con el pictorialismo, un estilo que buscaba que las fotografías se parecieran a pinturas. Sin embargo, ella a veces prefería imágenes más nítidas y elegía temas de su vida diaria. Esto la diferenciaba de otros artistas pictorialistas que se inspiraban más en la pintura clásica.
Desacuerdos y nuevos caminos
En 1906, Gertrude Käsebier tuvo algunas diferencias de opinión con Alfred Stieglitz. Por eso, se unió a la asociación Professional Photographers of New York. Esta organización representaba a fotógrafos profesionales que no se enfocaban tanto en el arte como el grupo de Stieglitz.
Käsebier fue la primera en dejar Photo-Secession en 1912. Esto se debió a que no estaba de acuerdo con algunas prácticas de Stieglitz al vender las obras de los artistas.
En 1916, Gertrude Käsebier ayudó a Clarence White a formar otro grupo llamado Pictorial Photographers of America. Stieglitz vio esto como un desafío a su liderazgo en el mundo del arte fotográfico.
El legado de Gertrude Käsebier
En 1929, Gertrude Käsebier dejó la fotografía y cerró su estudio. Ese mismo año, el Brooklyn Institute of Arts and Sciences le dedicó una gran exposición individual para celebrar su carrera.
Falleció el 12 de octubre de 1934, dejando un importante legado en la historia de la fotografía.
Galería de imágenes
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Miss N (Retrato de Evelyn Nesbit), 1903.
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Clarence White Sr., 1897-1910.
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”Bendita seas entre las mujeres”, c. 1899.
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”Retrato de Alfred Stieglitz”, 1902.
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Auguste Rodin, 1905.
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Chester Beach, 1910.
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”Retrato de George Luks (pintor estadounidense)”, c. 1910.
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La familia de Clarence White en Maine (fotógrafo estadounidense), 1913.
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John Murray Anderson, c. 1914-1916.
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”Matrimonio con yugo y bozal”, c. 1915.
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”Rose O'Neill”, c. 1907.
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”Retrato de Robert Henri (pintor estadounidense)”, c. 1907.
-
"Jefe indio", c. 1901.
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"El pesebre", c. 1899.
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"El piel roja", 1903.
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Véase también
En inglés: Gertrude Käsebier Facts for Kids
