Curly Howard para niños

Datos para niños Curly Howard
Información personal
Nombre de nacimiento	Jerome Lester Horwitz
Apodo	Jerry Horwitz
Otros nombres	Curly Howard
Nacimiento	22 de octubre de 1903 Brooklyn, Nueva York,  Estados Unidos
Fallecimiento	18 de enero de 1952 Los Ángeles, California, Estados Unidos
Causa de muerte	Hemorragia cerebral
Sepultura	Home of Peace Cemetery
Nacionalidad	Estadounidense
Religión	Judaísmo
Lengua materna	Inglés
Familia
Padres	Solomon Horwitz Jennie Goldsmith
Hijos	2
Familiares	Shemp Howard (hermano mayor) Moe Howard (hermano mayor)
Información profesional
Ocupación	Actor de teatro, actor de televisión, actor de cine, guionista, actor de voz y productor de cine
Años activo	1928-1947
Seudónimo	Curly Howard

Los Tres Chiflados en 1937

Jerome Lester Horwitz (nacido en Brooklyn, Nueva York, el 22 de octubre de 1903 y fallecido en San Gabriel, California, el 18 de enero de 1952), fue un comediante y actor estadounidense. Es muy conocido por ser parte del famoso grupo cómico los Tres Chiflados, junto a su hermano Moe Howard y su amigo Larry Fine. Curly fue miembro del grupo desde 1934 hasta 1946. Tuvo que dejarlo debido a un problema de salud grave, y fue reemplazado por su hermano Shemp Howard.

La vida de Curly Howard

Curly se unió a los Chiflados en 1932, cuando su hermano Shemp dejó el grupo. Para poder unirse, tuvo que afeitarse su gran bigote y raparse su largo cabello. Desde entonces, fue conocido mundialmente como Curly, que significa 'rizado' en inglés, aunque ya no tuviera el pelo rizado. Algunas de sus frases más famosas eran «¡Nyuk! ¡Nyuk! ¡Nyuk!» y «¡Woob! ¡Woob! ¡Woob!».

Se dice que un día, mientras filmaba la película 3 Dumb Clucks, se cayó por el hueco de un ascensor. Esto le causó una herida grave en la cabeza.

Curly era una persona tranquila y un poco tímida. Como a muchas personas, la fama le resultó difícil de manejar. Además, el hecho de raparse el cabello y cortar su bigote le afectó mucho. Empezó a comer y a gastar dinero en exceso, comprando casas, coches, mascotas y otras cosas. Se casó cuatro veces. Su primer matrimonio fue muy joven con Julia Rosenthal, y duró solo seis meses.

Su segundo matrimonio fue el 7 de junio de 1937, con Elaine Ackerman. Tuvieron una hija llamada Marilyn. Este matrimonio terminó en divorcio el 11 de julio de 1940. El 17 de octubre de 1945, se casó con Marion Buxbaum, de quien se divorció solo tres meses después, el 14 de enero de 1946. Este divorcio fue muy comentado en los periódicos. Después de separarse de Marion, la salud de Curly empezó a empeorar rápidamente.

El 6 de mayo de 1946, sufrió un derrame cerebral mientras grababa el corto número 97 de los Tres Chiflados, Half-Wits' Holiday. Debido a esto, tuvo que dejar el grupo. Aunque se esperaba que se recuperara y volviera a actuar, su salud no se lo permitió. Sin embargo, hizo una pequeña aparición en el corto de 1947 Hold That Lion!. Esta fue la única vez que los tres hermanos Howard (Moe, Curly y Shemp) y Larry Fine aparecieron juntos en pantalla. Conoció a Valerie Newman, con quien se casó el 31 de julio de 1947. Valerie fue su cuarta esposa y lo cuidó durante sus últimos años. Se considera que este fue su matrimonio más feliz. Valerie y Curly tuvieron una hija, Janie.

En 1949, la salud de Curly empeoró con un segundo derrame cerebral. Después sufrió varios derrames más y fue llevado de urgencia al Hospital Cedars Of Lebanon en Hollywood. Curly falleció el 18 de enero de 1952, a los 48 años. Fue enterrado en el Home of Peace Memorial Park, en Los Ángeles.

Infancia y juventud de Curly

Curly nació como Jerome Lester Horwitz en Brooklyn, Nueva York. Fue el quinto y último hijo de la familia Horwitz, de origen judío. Le apodaron Babe, pero para evitar confusiones con la esposa de su hermano Shemp, a quien también llamaban así, comenzaron a llamarlo Curly. Su nombre completo en hebreo era Yehudah Lev ben Shlomo Natan ha Levi.

De niño, Curly era tímido y rara vez causaba problemas. No era un estudiante sobresaliente en lo académico, pero era un excelente atleta y jugador de baloncesto. No terminó la escuela, pero era muy trabajador y ayudaba a sus hermanos mayores, a quienes admiraba.

En su juventud, Curly era bailarín y cantante. Actuaba regularmente en el Triangle Ballroom en Brooklyn, a veces junto a George Raft.

En 1916, se disparó accidentalmente en el tobillo de su pierna izquierda con un rifle. Fue llevado al hospital de inmediato y se salvó. Este accidente le dejó un ligero cojeo en la pierna, que nunca se corrigió del todo con cirugía. A menudo, usaba esta forma de caminar de manera cómica en sus actuaciones con los Tres Chiflados.

Desde muy joven, Curly se interesó en la comedia. Observaba de cerca a sus hermanos Shemp y Moe en el espectáculo de vaudeville de Ted Healy, aunque él no participaba en sus rutinas.

Cómo Curly se unió a los Tres Chiflados

Curly siempre fue conocido por su gusto por las personas atractivas. En agosto de 1930, se casó con su primera esposa, Julia Rosenthal. Su relación fue corta y difícil, y se divorciaron a los pocos meses.

En esos años, los hermanos Horwitz cambiaron su apellido judío a Howard, que sonaba más estadounidense. También incluyeron a Larry Fine en el espectáculo de Healy. Juntos, hicieron su primera película, Soup to Nuts, dirigida por Benjamin Stoloff.

Sin embargo, a Shemp no le gustaba cómo Healy manejaba el dinero y el trabajo. Por eso, dejó el grupo en 1932 cuando le ofrecieron un papel cómico secundario en Vitaphone.

Con Shemp fuera, Moe sugirió a su hermano menor, Curly, como el reemplazo perfecto para el tercer chiflado. Healy vio al joven, que tenía un aspecto impecable y un gran bigote, y pensó que no sería gracioso. Curly se retiró de inmediato, se afeitó el pelo y regresó unos minutos después. Esto hizo que Ted Healy cambiara de opinión, y acordaron que el apodo de Curly (rizado) era apropiado, aunque ya no tuviera el pelo así. Al principio, Curly mantuvo un bigote pequeño, que luego se afeitó por completo.

En 1934, MGM se hizo una productora importante. Ted Healy tuvo éxito como comediante en varias películas, pero tuvo problemas personales que lo llevaron a una muerte temprana.

Larry y Moe decidieron entonces actuar por su cuenta, con el nombre definitivo y famoso de The Three Stooges (los Tres Chiflados).

Los Tres Chiflados se hicieron muy populares en los cines y teatros de la época, con Curly como el centro de atención del grupo.

Los años de éxito

A finales de los años 30, Curly era claramente la estrella de los Tres Chiflados. Sus movimientos, gestos y expresiones eran naturalmente carismáticos para el público. No tenía una formación actoral específica; todo era espontáneo.

Muchas veces, los directores cambiaban los guiones para que Curly pudiera improvisar y modificar la historia, ya que a veces olvidaba sus líneas. Sus rutinas a menudo incluían objetos comunes (pasteles, herramientas) en situaciones que mostraban su talento para hacer reír.

Moe confirmó más tarde que Curly a menudo olvidaba sus diálogos y simplemente improvisaba para no arruinar la escena. Una vez, olvidó por completo lo que tenía que decir, se tiró al suelo y empezó a girar como un trompo hasta que recordó su línea. Con Curly, nunca se sabía lo que pasaría frente a las cámaras.

En el escenario, desarrolló una serie de reacciones y expresiones que los otros Chiflados tuvieron que aprender observándolo:

• «N'yuk, n'yuk, n'yuk» — la usaba cuando se divertía.
• «Woo, woo, woo» — la usaba cuando estaba asustado o huía de un peligro.
• «N'yahh!» — una reacción de miedo (esta fue la expresión más usada por los demás Chiflados cuando Curly se fue).
• «Ruff, ruff» — un ladrido de perro. La usaba para darse valor ante un enemigo y justo antes de terminar una escena.

Moe a veces pensaba que el actor Lou Costello (amigo cercano de Shemp) pudo haber copiado los gestos y la voz aguda de Curly.

Fuera de escena, Curly seguía siendo una persona reservada. Rara vez socializaba a menos que estuvieran sus hermanos cerca.

El 7 de junio de 1937, se casó con Elaine Ackerman, con quien tuvo a su primera hija, Marilyn, al año siguiente. La pareja se divorció en 1940. En estos años, Curly aumentó mucho de peso y desarrolló presión arterial alta.

El hecho de que pensara que había perdido su atractivo se convirtió en una obsesión y le causó problemas emocionales. Empezó a tener hábitos poco saludables para ocultar sus inseguridades.

A pesar de ello, fue muy popular toda su vida. Gastó gran parte de su dinero en propiedades, coches y especialmente en perros, que se convirtieron en su compañía cuando no actuaba.

Durante la Segunda Guerra Mundial, tenían un descanso de seis meses cada año, además de varias apariciones personales. Curly nunca tuvo problemas de salud durante sus actuaciones en películas o en los descansos, porque Moe no se lo permitía. Sin embargo, una vez, sin su hermano mayor, fue a un club nocturno donde comió y se quedó despierto hasta tarde. Esto se estaba volviendo difícil de controlar y afectaba sus finanzas.

Moe a menudo lo ayudaba económicamente y lo apoyaba para manejar sus ingresos y pagar sus impuestos.

El lento deterioro de su salud

En 1944, la energía de Curly empezó a disminuir. En películas como Idle Roomers, The Yoke's on Me y Booby Dupes, el actor tenía una voz más grave y sus movimientos eran más lentos de lo normal. Después de filmar Idiots DeLuxe, Curly finalmente fue al Cottage Hospital en Santa Bárbara, California, el 23 de enero de 1945.

Le diagnosticaron presión arterial extremadamente alta, problemas en la vista y obesidad. Se cree que en esta época empezó a sufrir pequeños derrames cerebrales que afectaron su capacidad mental.

La película If a Body Meets a Body, de Jules White, ya mostraba a un Curly enfermo y notablemente lento, incapaz de actuar bien. Incluso Moe tuvo que guiarlo en cámara sobre lo que debía hacer. Jules White dejó el peso del guion a Moe y Larry, y los cortos se volvieron menos buenos, mostrando el sufrimiento físico de Curly.

Moe pensó que Curly necesitaba casarse para mejorar su salud. Después de solo dos semanas de conocerla, Curly se casó por tercera vez con Marion Buxbaum el 17 de octubre de 1945. Esta unión duró solo unos tres meses.

Este evento fue muy cubierto por los medios locales debido al juicio que le siguió. Este hecho hizo que la salud de Curly empezara un rápido y devastador declive.

Su enfermedad

A principios de 1946, su voz sonaba mucho más ronca de lo normal, y tenía una dificultad notable para recordar sus diálogos, incluso los más sencillos. Había perdido mucho peso, y se notaban arrugas en su rostro, que antes era juvenil. Salvo algunas excepciones, sus últimos 12 cortos (de un total de 97) fueron muy irregulares, sin energía, y marcaron el final de su brillante carrera, que había comenzado en 1932.

Finalmente, ocurrió el colapso. El 6 de mayo de 1946, mientras filmaban el corto número 97 Half-Wits Holiday, Curly sufrió un derrame cerebral muy grave en el set.

El actor había terminado la mayor parte de la película, excepto por una escena de pelea con pasteles al final. Moe contó en su autobiografía que el director Jules White llamó a Curly, pero este no respondía. Entonces Moe buscó a su hermano y lo encontró sentado con la cabeza caída sobre su pecho: estaba llorando mucho, pero no podía hablar, ya que su boca estaba torcida. Moe supo al instante que su hermano había sufrido un derrame cerebral grave. Fue llevado de inmediato al hospital en Woodland Hills, California.

La producción de la película terminó improvisando el guion sin Curly, y ocultando la verdadera gravedad de su enfermedad al resto del equipo hasta que terminó el rodaje.

En ausencia de Curly, Shemp regresó al trío en ese período, aparentemente de forma temporal hasta que Curly se recuperara por completo, algo que lamentablemente nunca sucedió. Durante los últimos dos años de la carrera de Curly, Shemp fue requerido ocasionalmente para las actuaciones en vivo, hasta que su cambio fue permanente.

Últimas apariciones en los Tres Chiflados (1946)

Durante su recuperación, Curly hizo una breve aparición (haciendo su rutina de ladrido de perro) en la tercera película en la que apareció Shemp, Hold That Lion! de Jules White. Este fue el único corto en el que aparecieron los tres hermanos Howard junto con Larry Fine, curiosamente el número 100. White admitió más tarde que esto fue algo espontáneo, durante una visita inesperada de Curly al estudio. Allí apareció con su cabello, en su última aparición frente a una cámara.

Se planeó una segunda aparición especial en Malice in The Palace, de 1949. Incluso se imprimió un cartel con una foto de Curly, demacrado y delgado, con bigote y vestido de chef.

Curiosamente, esa escena fue escrita con la colaboración del propio Curly y fue grabada poco antes de editarse el corto. Sin embargo, el personaje del chef que interpretaría fue eliminado por razones desconocidas, muy probablemente debido al mal estado físico del comediante.

La aparición especial de Curly que salió en Hold That Lion! fue usada de nuevo en 1953 en Booty and the Beast, un año después de su fallecimiento. Fue la última escena suya que se reutilizó para un corto del trío.

Retiro y un matrimonio feliz

Aún sin recuperarse del todo de su derrame, Curly conoció a Valerie Newman, con quien se casó el 31 de julio de 1947. Irma Leveton, una amiga cercana de Moe y su esposa Helen, recordó: “Valerie fue lo único bueno que le pasó a Curly y la única que realmente lo cuidó”. Aunque su salud empezó a empeorar durante el matrimonio, tuvieron su segunda y última hija, Janie, en 1948.

Ese mismo año, Curly sufrió un segundo derrame cerebral muy grave, que lo dejó parcialmente sin poder moverse y lo obligó a usar una silla de ruedas de por vida. En 1950, siguió una dieta estricta que incluía arroz y manzanas para bajar de peso. Se creía que esto reduciría el riesgo de más derrames, aunque no mejoró su condición médica.

Valerie lo llevó al Motion Picture Country House and Hospital el 29 de agosto de 1950. Después de algunos meses de tratamiento y pruebas médicas, Curly fue dado de alta, aunque regresaría periódicamente hasta su fallecimiento.

En febrero de 1951, fue internado en una clínica de reposo, la Colonial House, en Los Ángeles. En marzo, sufrió otro derrame. En abril, se mudó al North Hollywood Hospital and Sanitarium.

Últimos meses y fallecimiento

Tumba de Curly Howard

En diciembre de 1951, el supervisor del North Hollywood Hospital and Sanitarium avisó a la familia Howard que Curly estaba causando problemas al personal médico debido a su deterioro mental. Sugirió que fuera internado en un hospital para personas con necesidades especiales de salud para un cuidado más especializado, pero Moe se negó.

El 7 de enero de 1952, Moe fue contactado por personal del hospital en el set de Columbia mientras filmaba He Cooked His Goose. Le indicaron que Curly debía ser trasladado de nuevo, y fue reubicado en el Baldy View Sanitarium en San Gabriel, California. Once días más tarde, el 18 de enero, falleció debido a un problema de salud muy grave en el cerebro, a la temprana edad de 48 años. Se realizó un funeral judío y fue sepultado en Los Ángeles.

Filmografía de Curly Howard

Películas

• The Prizefighter and the Lady (1933) (escenas eliminadas)
• Turn Back the Clock (1933)
• Broadway to Hollywood (1933)
• Meet the Baron (1933)
• Dancing Lady (1933)
• Myrt and Marge (1933)
• Fugitive Lovers (1934)
• Hollywood Party (1934)
• Operator 13 (1934)
• The Captain Hates the Sea (1934)
• Start Cheering (1938)
• Time Out for Rhythm (1941)
• My Sister Eileen (1942, aparición especial)
• Good Luck, Mr. Yates (1943) (escenas eliminadas)
• Rockin' in the Rockies (1945)
• Swing Parade of 1946 (1946)
• Stop! Look! and Laugh! (1960) (recopilación de escenas de cortos)
• Hollywood my Home Town (1965) (recopilación de películas caseras de Hollywood)
• The Three Stooges Follies (1974) (recopilación de cortos)

Cortos con Ted Healy

• Nertsery Rhymes (1933)
• Beer and Pretzels (1933)
• Hello Pop! (1933)
• Plane Nuts (1933)
• Screen Snapshots Series 13 # 5 (1934)
• Hollywood on Parade # B-9 (1934)
• The Big Idea (1934)

Otros cortos

• Movietone News (1934)
• Roast Beef and Movies (1934)
• Jailbirds of Paradise (1934)

Cortos con los Tres Chiflados y otros

• Woman Haters (1934)
• Punch Drunks (1934)
• Men in Black (1934)
• Screen Snapshots Series 14, No. 2 (1934)
• Three Little Pigskins (1934)
• Horses' Collars (1935)
• Restless Knights (1935)
• Screen Snapshots Series 14, No. 6 (1935)
• Pop Goes the Easel (1935)
• Uncivil Warriors (1935)
• Pardon My Scotch (1935)
• Hoi Polloi (1935)
• Three Little Beers (1935)
• Ants in the Pantry (1936)
• Movie Maniacs (1936)
• Screen Snapshots Series 15, No. 7 (1936)
• Half Shot Shooters (1936)
• Disorder in the Court (1936)
• A Pain in the Pullman (1936)
• False Alarms (1936)
• Whoops, I'm an Indian! (1936)
• Slippery Silks (1936)
• Grips, Grunts and Groans (1937)
• Dizzy Doctors (1937)
• 3 Dumb Clucks (1937)
• Back to the Woods (1937)
• Goofs and Saddles (1937)
• Cash and Carry (1937)
• Playing the Ponies (1937)
• The Sitter Downers (1937)
• Termites of 1938 (1938)
• Wee Wee Monsieur (1938)
• Tassels in the Air (1938)
• Healthy, Wealthy and Dumb (1938)
• Violent Is the Word for Curly (1938)
• Three Missing Links (1938)
• Mutts to You (1938)
• Flat Foot Stooges (1938)
• Three Little Sew and Sews (1939)
• We Want Our Mummy (1939)
• A Ducking They Did Go (1939)
• Screen Snapshots Series 18, No. 9: Stars on Horseback (1939)
• Yes, We Have No Bonanza (1939)
• Saved by the Belle (1939)
• Calling All Curs (1939)
• Oily to Bed, Oily to Rise (1939)
• Three Sappy People (1939)
• You Nazty Spy! (1940)
• Screen Snapshots Series 19, No. 5: Art and Artists (1940)
• Rockin' thru the Rockies (1940)
• Screen Snapshots Series 19, No. 6 (1940)
• A Plumbing We Will Go (1940)
• Nutty but Nice (1940)
• How High Is Up? (1940)
• From Nurse to Worse (1940)
• No Census, No Feeling (1940)
• Cookoo Cavaliers (1940)
• Screen Snapshots Series 20, No. 3 (1940)
• Boobs in Arms (1940)
• So Long Mr. Chumps (1941)
• Dutiful But Dumb (1941)
• All the World's a Stooge (1941)
• I'll Never Heil Again (1941)
• An Ache in Every Stake (1941)
• In the Sweet Pie and Pie (1941)
• Screen Snapshots Series 21, No. 3: Army Flying Cadet graduation (1941)
• Some More of Samoa (1941)
• Loco Boy Makes Good (1942)
• What's the Matador? (1942)
• Cactus Makes Perfect (1942)
• Matri-Phony (1942)
• Three Smart Saps (1942)
• Even As IOU (1942)
• Sock-a-Bye Baby (1942)
• They Stooge to Conga (1943)
• Dizzy Detectives (1943)
• Screen Snapshots Series 22, No. 8 (1943)
• Spook Louder (1943)
• Back from the Front (1943)
• Three Little Twirps (1943)
• Higher Than a Kite (1943)
• I Can Hardly Wait (1943)
• Dizzy Pilots (1943)
• Phony Express (1943)
• A Gem of a Jam (1943)
• Crash Goes the Hash (1944)
• Busy Buddies (1944)
• The Yoke's on Me (1944)
• Idle Roomers (1944)
• Gents Without Cents (1944)
• No Dough Boys (1944)
• Screen Snapshots (1945)
• Three Pests in a Mess (1945)
• Booby Dupes (1945)
• Idiots Deluxe (1945)
• If a Body Meets a Body (1945)
• Micro-Phonies (1945)
• Beer Barrel Polecats (1946)
• A Bird in the Head (1946)
• Uncivil War Birds (1946)
• The Three Troubledoers (1946)
• Monkey Businessmen (1946)
• Three Loan Wolves (1946)
• G.I. Wanna Home (1946)
• Rhythm and Weep (1946)
• Three Little Pirates (1946)
• Half-Wits Holiday (1947)
• Hold That Lion! (1947, aparición especial)
• Malice in the Palace (1949, aparición especial filmada, pero no usada)
• Booty and the Beast (1953, escenas reutilizadas de Hold That Lion!)

Libros recomendados

• Curly: An Illustrated Biography of the Superstooge, por Joan Howard Maurer (Citadel Press, 1988).
• The Complete Three Stooges: The Official Filmography and Three Stooges Companion, por Jon Solomon [1], (Comedy III Productions, Inc., 2002).
• One Fine Stooge: A Frizzy Life in Pictures, por Steve Cox y Jim Terry [2], (Cumberland House Publishing, 2006).

Véase también

En inglés: Curly Howard Facts for Kids