Anicka Yi para niños
Datos para niños Anicka Yi |
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Información personal | ||
Nacimiento | 1971 Seúl, Corea del Sur |
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Nacionalidad | Coreana | |
Información profesional | ||
Ocupación | Pintora | |
Conocida por | Arte conceptual | |
Anicka Yi (nacida en Seúl, Corea del Sur, en 1971) es una artista conceptual. Su trabajo explora la conexión entre los olores, la cocina y la ciencia.
Yi es famosa por sus instalaciones artísticas que usan los sentidos, especialmente el olfato. También colabora con científicos como biólogos y químicos. Anicka Yi vive y trabaja en Nueva York.
Contenido
Primeros años y comienzos en el arte
Cuando Anicka Yi tenía dos años, su familia se mudó de Corea del Sur a Alabama y luego a California. Su padre es un líder religioso y su madre trabaja en una empresa de biomedicina.
Después de estudiar en el Hunter College, Yi vivió en Londres. Allí trabajó varios años como estilista de moda y redactora de anuncios. A los 30 años, empezó a experimentar con el arte.
En ese tiempo, exploró su interés en la perfumería y la ciencia. Sus primeras obras de arte las hizo en 2008. Formó parte de un grupo de artistas llamado Circular File.
¿Qué es el arte de Anicka Yi?
Anicka Yi usa el olfato, el tacto y materiales que cambian con el tiempo en su arte. Con esto, busca nuevas formas de entender el mundo del arte. Normalmente, el arte se enfoca mucho en lo que vemos.
Materiales sorprendentes
Yi es conocida por usar materiales poco comunes. A menudo, estos materiales están vivos o se descomponen. Algunos ejemplos son:
- Flores fritas en tempura
- Lienzos hechos de jabón
- Cabezales de ducha de acero inoxidable
- Pastillas de aceite de pescado
- Sandalias trituradas y hervidas en leche en polvo
- Diferentes tipos de bacterias
En 2018, David Everitt Howe escribió que esta mezcla de materiales "cuenta una historia elegante" sobre cómo se forma nuestra identidad.
Su proceso creativo
Yi a menudo transforma estos materiales poco convencionales. Por ejemplo, ha fermentado kombucha hasta convertirla en un material parecido al cuero. Para una obra de 2014, inyectó una sustancia en caracoles vivos.
Para Yi, escribir es muy importante en su trabajo. Ella ha explicado que la escritura le ayuda a organizar sus ideas sobre las obras. Escribe mucho sobre el "trasfondo" de sus esculturas, como si fueran personajes de una historia.
Ella no piensa mucho en imágenes ni hace bocetos. Su punto de partida siempre son las palabras. También ha dicho que su proceso es como el de los científicos, pero al revés. Los científicos prueban una idea, mientras que los artistas entienden su idea al final de su carrera.
Obras y exposiciones importantes
You Can Call Me F en The Kitchen
En 2015, Anicka Yi presentó su exposición You Can Call Me F en The Kitchen, Nueva York. Para este proyecto, tomó muestras de 100 mujeres. Con la ayuda de Tal Danino, un biólogo del MIT, cultivó estas bacterias en placas.
La idea era que los visitantes se preguntaran: "¿A qué huele el feminismo?". Cada mujer eligió de dónde tomar la muestra. Yi y Danino crearon esta obra en un taller sobre el arte y la ciencia de las bacterias.
"Life is Cheap" en el Museo Guggenheim
Anicka Yi ganó el premio Hugo Boss en 2016, otorgado por el Museo Guggenheim. En 2017, presentó su exposición Life is Cheap en este museo. La exposición exploraba su interés en cómo los olores se relacionan con la sociedad.
Al entrar a la exposición, los visitantes sentían un aroma especial. Era una mezcla de olores de hormigas y mujeres asiático-americanas, llamado Immigrant Cactus. En el centro de la galería, había dos obras que mostraban "biosferas" cerradas.
Una obra, Force Majeure, tenía baldosas con bacterias de barrios de Manhattan. La otra, Lifestyle Wars, mostraba una colonia de hormigas que parecía un circuito electrónico. Esto representaba cómo se organiza la sociedad y su relación con la tecnología.
En un video del Museo Guggenheim, Yi explicó que la sociedad está muy obsesionada con la limpieza. Por eso, ella trabaja con bacterias. Quiere mostrar la preocupación de las personas por los gérmenes que nos rodean.
The Flavor Genome en la Whitney Biennial
En la Whitney Biennial, Yi presentó un video en 3D de 22 minutos llamado The Flavor Genome. El video seguía a un químico que buscaba una planta en la Amazonía de Brasil. Se creía que esta planta tenía propiedades curativas. El filme trataba temas como la bioingeniería y la influencia de grandes potencias.
Colaboraciones y temas
Ciencia en su arte
Anicka Yi trabaja de cerca con investigadores de universidades como la Columbia University y el MIT. Colaboró con Tal Danino, un científico del MIT, durante su tiempo como artista invitada allí. Juntos crearon nuevos materiales biológicos.
El arte y la igualdad
En varias entrevistas, Yi ha dicho que su trabajo con los olores es una forma de responder a cómo el arte se ha enfocado en lo visual. Ella cree que el sentido del olfato, que a menudo se considera menos importante, debería ser valorado más. Como experta en perfumería, Yi busca elevar esta disciplina.
Exposiciones destacadas
Exposiciones individuales
- 2011: Excuse Me, Your Necklace Is Leaking, Green Gallery, Milwaukee
- 2011: SOUS-VIDE, 47 Canal, Nueva York
- 2013: Denial, Lars Friedrich, Berlín
- 2014: Divorce, 47 Canal, Nueva York
- 2015: 7,070,430K of Digital Spit, Kunsthalle Basilea, Suiza
- 2017: Life Is Cheap, Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York
Exposiciones grupales
- 2017: Whitney Biennial
- 12th Biennale de Lyon
- Studiolo, Zúrich
- Museum of Contemporary Art, Miami
- Museum of Contemporary Art, Basilea
- White Flag Projects, St. Louis
- Sculpture Center, Nueva York
- White Columns, Nueva York
- West Street Gallery, Nueva York
Premios y reconocimientos
- 2011: The Louis Comfort Tiffany Foundation Award
- 2014-2015: Artista visitante en el MIT Center for Art, Science & Technology
- 2016: Hugo Boss Prize
Libros sobre su obra
- 2015: 'Anicka Yi: 6,070,430K of Digital Spit'
Véase también
En inglés: Anicka Yi Facts for Kids