Tom of Finland para niños
Datos para niños Tom of Finland |
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| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Touko Valio Laaksonen | |
| Nombre en finés | Touko Laaksonen | |
| Nacimiento | 8 de mayo de 1920 Kaarina (Finlandia) |
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| Fallecimiento | 7 de noviembre de 1991 Helsinki (Finlandia) |
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| Causa de muerte | Enfisema pulmonar | |
| Sepultura | Cementerio de Hietaniemi | |
| Residencia | Kaarina | |
| Nacionalidad | Finlandesa | |
| Educación | ||
| Educado en | Academia Sibelius | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Pintor, ilustrador, dibujante y dibujante | |
| Área | Pintura e ilustración | |
| Alumnos | Andy Warhol y Keith Haring | |
| Seudónimo | Tom of Finland | |
| Sitio web | tomoffinlandfoundation.org | |
| Distinciones |
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| Firma | ||
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Touko Valio Laaksonen, más conocido por su nombre artístico Tom of Finland (que significa Tom de Finlandia), fue un artista finlandés. Nació en Kaarina, Finlandia, el 8 de mayo de 1920, y falleció en Helsinki el 7 de noviembre de 1991. Es reconocido como uno de los dibujantes más influyentes del siglo XX en el campo de las artes gráficas. A lo largo de cuatro décadas, creó alrededor de 3500 ilustraciones, que a menudo mostraban hombres con cuerpos musculosos y rasgos físicos destacados, vestidos con ropa ajustada o parcialmente descubierta.
Contenido
Primeros años de Touko Laaksonen
Touko Laaksonen nació el 8 de mayo de 1920. Creció en una familia de clase media en Kaarina, un pueblo en el suroeste de Finlandia, cerca de la ciudad de Turku. Sus padres, Suoma y Edwin Laaksonen, eran maestros de escuela primaria en la localidad. La familia vivía en una casa junto al edificio de la escuela.
Estudió en Turku y en 1939, a los 19 años, se mudó a Helsinki para estudiar publicidad. En su tiempo libre, empezó a dibujar imágenes para su propio disfrute. Al principio, mantuvo estos dibujos en secreto y luego los destruyó.
En febrero de 1940, fue reclutado en el ejército finlandés y sirvió como oficial antiaéreo durante la Guerra de Invierno y la Segunda Guerra Mundial. Después de la guerra, en 1945, regresó a sus estudios.
Las obras de Laaksonen de este período eran más suaves y románticas, con figuras de rasgos delicados. Los hombres que dibujaba eran de clase media, a diferencia de los personajes más robustos que aparecerían en sus obras posteriores, como marineros, motociclistas o leñadores.
Carrera Artística de Tom of Finland
Inicios y reconocimiento internacional
En 1956, Laaksonen envió algunos de sus dibujos a la revista estadounidense Physique Pictorial. La revista publicó sus imágenes por primera vez en la edición de primavera de 1957, usando el seudónimo Tom, que se parecía a su nombre de pila Touko. En la edición de invierno de ese mismo año, el editor Bob Mizer le dio el nombre artístico Tom of Finland.
Una de sus obras apareció en la portada de la edición de primavera de 1957. Mostraba a dos leñadores trabajando y un tercer hombre observándolos. Laaksonen tomó la idea de los leñadores, que en la mitología finlandesa representan una masculinidad fuerte, y la adaptó a su estilo.
Después de la Segunda Guerra Mundial, la cultura de los motociclistas se hizo popular como una forma de rechazar la vida conformista. Esta subcultura, que era vista como rebelde, ofreció a los hombres una imagen de masculinidad fuerte y aventurera. Esto contrastaba con los estereotipos de la época. Laaksonen se inspiró en las imágenes de motociclistas y en el estilo de la ropa de cuero y mezclilla, que diferenciaba a estos hombres de la cultura general y sugería que eran fuertes e independientes.
En 1958, comenzó su carrera profesional como ejecutivo creativo en la agencia de marketing McCann Helsinki, lo que le ayudó a desarrollar aún más su creatividad.
Cambios en la publicación de obras (décadas de 1950 a 1960)
El estilo de Laaksonen a finales de los años 50 y principios de los 60 estuvo influenciado por las normas de publicación de Estados Unidos, que limitaban lo que se podía mostrar. Sus trabajos se publicaban en revistas que presentaban fotografías de jóvenes atractivos y musculosos en poses atléticas. Aunque el público principal eran hombres, debido a las normas sociales conservadoras de la época, estas publicaciones se presentaban como dedicadas al ejercicio y la salud.
En 1962, un fallo de la Corte Suprema de los Estados Unidos permitió que se publicaran más imágenes de hombres sin ropa. Esto llevó a que aparecieran más revistas y películas con modelos completamente sin ropa. Laaksonen pudo publicar sus obras de forma más abierta y cambió su estilo, exagerando los rasgos físicos de sus figuras, especialmente sus músculos. A finales de los años 60, creó a Kake, un personaje que apareció en una serie de cómics a partir de 1968.
Éxito y reconocimiento (década de 1970 a 1991)
A medida que las normas cambiaron, el trabajo de Laaksonen se hizo más conocido. En 1973, ya publicaba cómics y sus obras empezaban a ser expuestas en galerías de arte. Ese mismo año, dejó su trabajo a tiempo completo en la agencia de publicidad McCann en Helsinki. Él mismo describió este cambio diciendo: "Desde entonces he vivido en jeans y vivo de mis dibujos".
A mediados de los años 70, Laaksonen empezó a usar un estilo más realista en sus dibujos, haciéndolos parecer casi fotografías. Muchos de sus dibujos se basaban en fotos, pero no eran copias exactas. Usaba las fotos como referencia para crear imágenes realistas y dinámicas, pero siempre exageraba los rasgos físicos para mostrar su ideal de belleza masculina, mezclando el realismo con la fantasía.
En 1979, Laaksonen, junto con su amigo y empresario Durk Dehner, fundó la Tom of Finland Company. El objetivo era proteger los derechos de autor de su arte, que a menudo era copiado sin permiso. En 1984, se creó la Fundación Tom of Finland para coleccionar, preservar y exhibir obras de arte. Laaksonen estaba muy orgulloso de esta Fundación, que amplió su alcance a todo tipo de obras de arte y planeó un museo.
Fallecimiento
A Laaksonen le diagnosticaron enfisema en 1988. La enfermedad y los medicamentos le causaron temblores en las manos, lo que lo llevó a cambiar de lápiz a pastel. Falleció en 1991 a causa de un derrame cerebral provocado por el enfisema.
Vida personal
El compañero de vida de Laaksonen durante más de 28 años fue el bailarín Veli «Nipa» Mäkinen, quien falleció en julio de 1981.
Laaksonen nunca le dijo a la mayoría de sus familiares sobre su vida personal, excepto a su hermana Kaija. Su familia tampoco supo que él era "Tom of Finland" hasta después de su muerte. A su compañero Nipa, Laaksonen lo presentaba como su "compañero de apartamento".
Además de dibujar, Laaksonen era un músico talentoso. Su padre era director de coro, y Laaksonen estudió música en la Academia Sibelius en los años 40. Cantó como bajo en un coro y trabajó como pianista en un restaurante después de la guerra. Una de sus composiciones, «Rainbird», fue grabada en 1949.
Laaksonen visitaba con frecuencia Estados Unidos por su trabajo. Después de la muerte de Nipa, pasó cada vez más tiempo allí, pasando los inviernos en el sur de California. Su sobrino Tapani Vinkala lo describió como un hombre sociable, divertido y que disfrutaba jugando con niños. También era conocido por su estilo elegante al vestir, ya que creía que la ropa era importante.
Obras destacadas
Sus dibujos son principalmente obras en tinta en blanco y negro que representan a hombres fuertes y musculosos.
Las exposiciones de las obras de Touko comenzaron en los años 70. En 1979, fundó la Fundación Tom of Finland para coleccionar y distribuir su trabajo. Esta Fundación sin fines de lucro sigue existiendo hoy en día, dedicada a preservar y exhibir obras de arte.
Valor artístico y legado
Los críticos tienen diferentes opiniones sobre la obra de Laaksonen. Su técnica de dibujo detallada ha hecho que lo describan como un maestro del lápiz. Otros, sin embargo, han señalado que su trabajo carece de expresividad.
Es importante recordar que el arte de Laaksonen se desarrolló en una época en la que las comunidades eran a menudo marginadas. A través de su arte, él pudo expresar sus ideas. El uso de un seudónimo, para evitar ser identificado en su país cuando enviaba su obra a Estados Unidos, apoya esta idea.
Más allá de su significado, los dibujos de Tom of Finland son un estudio cuidadoso de la forma masculina. El manejo de las sombras y las líneas, que resaltan los elementos centrales, le da a sus obras un importante valor artístico.
Kevin Killian, de Artforum, dijo que ver los originales de Tom of Finland "produce un gran respeto por su creación ágil e ingeniosa". Kate Wolf escribió que "Tom of Finland ayudó a abrir el camino hacia la libertad".
Impacto cultural
En 2009, Laaksonen fue incluido en el Salón de la Fama Leather. Algunas de sus obras originales se encuentran en el Museo y Archivos Leather.
En marzo de 2016, la tostadora de café finlandesa Robert Paulig Roastery lanzó una serie de cafés instantáneos con ilustraciones de Tom of Finland en sus envases.
Exposiciones importantes
El Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) ha adquirido varias obras de Laaksonen para su colección permanente. En 2006, el MoMA aceptó cinco dibujos de Tom of Finland. Harvey S. Shipley Miller, de la Fundación Judith Rothschild, dijo: "Tom of Finland es uno de los cinco artistas más influyentes del siglo XX. Como artista fue excelente, como influencia fue trascendente".
Su obra también se encuentra en colecciones públicas de otros museos importantes, como el Museo de Arte de la Escuela de Diseño de Rhode Island, el Instituto de Arte de Chicago, el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles (MOCA), el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, Kiasma (Museo de Arte Contemporáneo en Helsinki), y el Museo de Arte Moderno de San Francisco.
En 1999, hubo una exposición en el Institut Culturel Finlandais (Centro Cultural Finlandés) de París. En 2011, se realizó una gran exposición retrospectiva de su obra en Turku, Finlandia, como parte del programa Capital Europea de la Cultura.
En 2012, Kulturhuset presentó una retrospectiva, Tom of Finland, en Estocolmo, Suecia. En 2013, MOCA presentó Bob Mizer & Tom of Finland en Los Ángeles.
En 2015, Artists Space presentó la exposición Tom of Finland: The Pleasure of Play en Nueva York. Esta exposición también se presentó en Kunsthalle Helsinki en 2016. En 2020, como parte de las celebraciones de su centenario, la exposición Tom of Finland: Love and Liberation en la House of Illustration de Londres mostró 40 obras originales.
Sellos postales
En septiembre de 2014, el servicio postal finlandés, Itella Posti, lanzó una serie de tres sellos de primera clase con dibujos de Laaksonen. Junto con el lanzamiento, se exhibió parte de su correspondencia en el Museo Postal de Finlandia. El conjunto de sellos superó las expectativas de Posti, con pedidos anticipados de 178 países, convirtiéndose en el juego de sellos más vendido en la historia del servicio.
