Frances Gearhart para niños
Datos para niños Frances Gearhart |
||
|---|---|---|
 |
||
| Información personal | ||
| Nacimiento | 4 de enero de 1869 Gladstone (Estados Unidos) |
|
| Fallecimiento | 4 de abril de 1958 Pasadena (Estados Unidos) |
|
| Nacionalidad | Estadounidense | |
| Educación | ||
| Educada en | Universidad de California en Los Ángeles (hasta 1891) | |
| Alumna de | Charles Herbert Woodbury | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Grabadora y pintora | |
| Años activa | desde 1911, hasta años 1940 | |
| Sitio web | www.francesgearhart.com | |
Frances Gearhart (nacida el 4 de enero de 1869 en Sagetown, Illinois, y fallecida el 4 de abril de 1958 en Pasadena) fue una artista estadounidense muy talentosa. Se hizo famosa por sus grabados en madera y linograbados, que son tipos de impresiones artísticas.
Sus obras más conocidas son paisajes de Estados Unidos, especialmente de las costas y montañas de California. Sus grabados se caracterizan por sus colores vivos y líneas audaces, que muestran la belleza del paisaje del oeste. Frances Gearhart es considerada una de las artistas más importantes en la creación de impresiones a color con bloques a principios del siglo XX.
Contenido
Frances Gearhart: Una Artista del Paisaje
Sus Primeros Años y Estudios
Frances Hammell Gearhart nació en Sagetown, Illinois, el 4 de enero de 1869. Cuando tenía 19 años, en 1888, se mudó a California. Al año siguiente, comenzó a estudiar en la State Normal School en Los Ángeles, que hoy conocemos como la Universidad de California en Los Ángeles (UCLA).
Se graduó en 1891 y, durante varios años, trabajó como profesora de inglés en escuelas secundarias. Más tarde, continuó su formación artística con maestros como Charles Herbert Woodbury y Henry Rankin Poore. También es posible que haya aprendido de Frank Morley Fletcher, un artista clave en traer las técnicas japonesas de grabado en madera a Europa y América.
Su Camino en el Arte
Frances Gearhart tuvo su primera exposición pública en Los Ángeles en 1909. Allí, junto con otros profesores de secundaria, mostró una colección de "escenas impactantes en acuarela". En marzo de 1911, realizó su primera exposición individual en la Walker Theatre Gallery.
El crítico de arte del Los Angeles Times, Antony Anderson, describió sus 35 paisajes en acuarela como "llenos de movimiento". Desde el principio, los críticos la vieron como una artista prometedora, destacando su uso del color y prediciendo que se convertiría en una de las paisajistas más importantes de California.
Frances continuó exponiendo acuarelas por varios años. Luego, se dedicó al grabado, especialmente al linograbado y al grabado en madera, que se convirtieron en sus técnicas favoritas.
La Técnica de Grabado de Frances
Frances aprendió las técnicas de impresión y grabado de sus hermanas, May y Edna, quienes también eran artistas. Ellas habían estudiado con Arthur Wesley Dow en la Escuela de Arte de Verano de Ipswich.
Frances Gearhart usaba un método tradicional japonés para sus grabados. Esto significaba que creaba un bloque separado para cada color en la impresión final. Algunas de sus obras requerían hasta ocho bloques diferentes para lograr todos los colores. Se calcula que hizo unas 250 impresiones distintas, con ediciones de 20 a 50 copias cada una, todas impresas a mano.
Su estilo artístico fue influenciado por el movimiento Arts and Crafts. En sus impresiones, Frances usaba líneas fuertes de tinta negra o azul oscuro. Estas líneas se combinaban con colores ricos en primer plano y fondos más suaves. A menudo incluía caminos o ríos para guiar la vista del espectador dentro de la imagen. También usaba árboles grandes para dar estabilidad a sus composiciones.
La forma en que combinaba líneas marcadas con colores y luz en sus imágenes era perfecta para mostrar la belleza única de California, que tiene una mezcla de "serenidad y naturaleza salvaje".
Reconocimiento y Exposiciones
Frances Gearhart fue miembro de la Sociedad de Grabadores de California, con sede en San Francisco. En 1919, el jurado de la Octava Exposición Anual de la Sociedad aceptó cinco de sus impresiones a color para ser mostradas.
En 1919, Gearhart también se unió a la Print Makers Society of California (PMSC) y fue una de las líderes de esta organización en sus primeros años. En 1920, le encargaron crear la primera de una serie anual de impresiones de regalo para la PMSC. Las exposiciones de la PMSC, que solían empezar en Los Ángeles, a menudo viajaban al norte de California.
Entre 1921 y 1942, sus obras fueron mencionadas en periódicos del Área de la Bahía. Se exhibieron en lugares como la Oakland Art Gallery, la Casa de Maňana Gallery de Berkeley, el San Francisco Museum of Art, y la Stanford University Art Gallery. Frances pasaba sus veranos dibujando en la península de Monterey. En la exposición anual de Carmel de 1921, cinco de sus grabados en bloque llamaron mucho la atención.
Más tarde, también se unió a otros grupos de artistas como Prairie Print Makers y la Federación Estadounidense de las Artes.
Una Galería Propia
En 1923, Frances Gearhart pudo dejar de enseñar para dedicarse por completo al arte. Ella y sus hermanas, May y Edna, abrieron una galería de arte en Pasadena, California. Allí, organizaron exposiciones para la PMSC y para importantes artistas europeos.
En octubre de 1922, Frances y May hicieron una exposición conjunta de sus grabados en color y grabados en madera en el Instituto de Arte Chouinard de Los Ángeles. En el otoño de 1923, las hermanas crearon una versión más grande de esta exposición para el Museo de Los Ángeles.
Después de esto, sus obras se exhibieron en otros museos importantes, como el Museo de Brooklyn, el Museo de Toronto y el Museo de Arte de Worcester. Hoy en día, sus obras forman parte de las colecciones de muchos museos e instituciones de arte.
En junio de 1926, Frances dio una charla y organizó una exposición individual de sus grabados en linóleo en la Galería de Arte de UCLA. Al mes siguiente, envió su impresión a color Twilight (Crepúsculo) para la exposición de artes gráficas de París en la Biblioteca Nacional de Francia.
A lo largo de su vida, Frances expuso en más de 30 lugares en todo el país y recibió varios premios. Uno de ellos fue el Premio de Compra en la Exposición Internacional de Impresores en 1933.
La producción artística de Gearhart disminuyó después de 1940 debido a problemas con su vista. Falleció en Pasadena el 4 de abril de 1958.
En 1990, el Museo Cheney Cowles realizó una exposición de su trabajo. En 2009, el Museo de Arte de Pasadena de California montó una gran exposición retrospectiva en su honor.
Enlaces externos
- Sitio web oficial de Frances Gearhart
Véase también
En inglés: Frances Gearhart Facts for Kids
