Betty Blayton-Taylor para niños

Betty Blayton-Taylor (10 de julio de 1937 – 2 de octubre de 2016) fue una destacada artista, educadora y líder comunitaria de Estados Unidos. Se dedicó a la ilustración, la pintura, el grabado y la escultura. Sus obras son conocidas por ser "abstracciones espirituales", que invitaban a las personas a reflexionar sobre sí mismas.

Betty Blayton-Taylor fue una figura clave en la creación de importantes instituciones culturales. Fue miembro fundadora del Studio Museum en Harlem y secretaria de su junta directiva. También cofundó y dirigió el Harlem Children's Art Carnival (CAC) y Harlem Textile Works. Además, trabajó como asesora y consultora para otras organizaciones de arte y servicios comunitarios.

¿Quién fue Betty Blayton-Taylor?

Betty Blayton-Taylor nació en Williamsburg, Virginia, en 1937. Sus padres, Alleyne Houser Blayton y el doctor James Blaine "Jimmy" Blayton, fueron muy activos en su comunidad. Su padre abrió el primer hospital para personas afroamericanas en su área. Su madre fue una gran defensora de la educación para todos.

Betty fue la segunda de cuatro hermanos. Estudió en Bruton Heights hasta el octavo grado y luego continuó su educación en el Palmer Memorial Institute en Carolina del Norte hasta 1955.

La educación de Betty Blayton-Taylor

Betty Blayton-Taylor obtuvo su título en Bellas Artes de la Universidad de Siracusa. También estudió en la Art Students League y la Brooklyn Museum School.

Cuando Betty comenzó la universidad en 1955, las leyes de Virginia no permitían que los estudiantes afroamericanos asistieran a las universidades para blancos. Tampoco había universidades públicas para afroamericanos que ofrecieran la carrera que ella quería. Por una ley federal, el estado de Virginia tuvo que pagar su matrícula completa. Esto le permitió estudiar en la universidad que eligió sin costo. Se graduó en 1959 con un título en pintura e ilustración. En 1960, antes de mudarse a Nueva York, enseñó por un corto tiempo en St. Thomas.

¿Cómo influyó Betty Blayton-Taylor en el arte y la comunidad?

Betty Blayton-Taylor tuvo una gran influencia en el mundo de los museos de arte y las fundaciones en la ciudad de Nueva York. Fue una educadora de arte y cofundadora de varias organizaciones importantes.

De 1968 a 1994, trabajó como consultora para la Junta de Educación de la Ciudad de Nueva York. Allí ayudó a mejorar la educación artística en las escuelas públicas. También supervisó un programa del Museo de Arte Moderno (MoMA) para jóvenes de la ciudad.

El Carnaval de Arte Infantil

Betty cofundó, junto con Victor D'Amico, el Carnaval de Arte Infantil (CAC) en la Escuela de Artes de Harlem. Luego se convirtió en su directora ejecutiva. Uno de sus alumnos fue el famoso artista Jean-Michel Basquiat. Se cree que la filosofía de Betty, que valoraba el espíritu sobre la técnica en el arte, influyó mucho en él.

El programa del CAC, que el MoMA había iniciado en los años sesenta, tuvo dificultades en los ochenta por la falta de fondos del gobierno. Betty trabajó duro para conseguir dinero y mantenerlo vivo.

Creación del Studio Museum en Harlem

Cuando Betty se mudó a Nueva York, enseñó arte a adolescentes en la Asociación Comunitaria de Harlem Youth Opportunities Unlimited. Los animaba a visitar el MoMA. Un día, descubrió que a sus estudiantes se les negaba la entrada al museo. Usó toda su influencia para asegurarse de que esto no volviera a pasar.

Este incidente, junto con su idea de crear un museo en la propia comunidad de sus estudiantes, llevó a la fundación del Studio Museum en Harlem. Betty fue secretaria asociada ejecutiva de este museo de 1965 a 1977.

Además, Betty Blayton-Taylor fue cofundadora y miembro de la junta de Harlem Textile Works. También formó parte de la junta del Robert Blackburn Printmaking Workshop.

Exposiciones destacadas de Betty Blayton-Taylor

Las obras de Betty Blayton-Taylor se exhibieron en muchos lugares importantes. Aquí te mostramos algunas de sus exposiciones:

• Museo de Bellas Artes "Campos Magnéticos", San Petersburgo, Florida (2018).
• "Surface Work" Victoria Miro - Mayfair, Londres (2018).
• Museo Nacional de Mujeres en las Artes "Campos Magnéticos", Washington D.C. (2017-2018).
• "Campos magnéticos" Kemper Museum of Contemporary Art, Kansas City, MO (2017).
• "Looking Both Ways" Peninsula Fine Arts Center, NEWPORT NEWS, VA (2015).
• "The Female Aesthetic", Dwyer Cultural Center, NUEVA YORK NY (2012).
• Exposición individual: "BETTY BLAYTON: Joyas del pensamiento - Grandes trabajos y estudios conceptuales 1970-2010", Colección de Bellas Artes de Burgess, Nueva York, NY (2010).
• Exposición individual: Essie Green Galleries, Nueva York, NY (2009).
• Exposición individual: Strivers Gardens Gallery, Nueva York, NY (2009).
• "Viendo el jazz: un tributo a los maestros y las leyendas del jazz de Pittsburgh", Manchester Craftsmen's Guild, Pittsburgh PA (2009).
• "Así es con nosotros: BETTY BLAYTON, 40 años de obras seleccionadas" - Exposición individual en tres lugares: Canvas Paper and Stone Gallery, Essie Green Galleries, Strivers Gardens Gallery, Nueva York NY (2008).
• "BETTY BLAYTON-TAYLOR: Souls / Spirit Journeys" - Exposición individual: Smithfield Cultural Arts Center, Smithfield VA (2005).
• Exposición colectiva, Museo Nacional de Ghana, Acra, Ghana (2002).
• Exposición individual: Pace College, Nueva York, NY (1994).
• Exposición individual: Lubin House Gallery, Syracuse, NY (1993).
• Exposición individual: Isobel Neal Gallery, Chicago, IL (1990).
• Exposición individual: Skylight Gallery, Bedford Stuyvesant Restoration Corporation, Brooklyn, NY (1989).
• "The Wild Art Show", Museo de Arte Moderno, Nueva York (1982).
• Exposición individual: Caravan House Gallery, Nueva York, NY (1975).
• "DOS - Tonnie Jones y Betty Blayton" - The Studio Museum en Harlem. Ciudad de Nueva York (1974).
• Exposición colectiva, Museo de Arte, Escuela de Diseño de Rhode Island, Providence, RI "Artistas negros contemporáneos" (1969).
• "Counterpoints 23" (1969).
• "8x8", Riverside Museum, Nueva York (1968).
• "Six Painters", MARC, Nueva York (1968).
• Exposición Three Women, Capricorn Gallery, Nueva York (1968).
• Exposición colectiva, Minneapolis Institute of Arts, Minneapolis, Minnesota "30 artistas negros contemporáneos" (1968).
• "Quince nuevas voces", American Greeting Card Gallery, Nueva York (1968).
• Exposición colectiva, Lever House, Nueva York - "Counterpoints 23" (1967).
• Exposición colectiva, Consejo Cultural de Harlem, Ciudad de Nueva York - "El arte del negro estadounidense" (1966).
• Exposición individual, Capricorn Gallery, Nueva York (1966).
• Exposición individual, Adair Gallery, Atlanta, Georgia (1963).
• Exposición individual, St. Thomas Gallery, Saint Thomas, Islas Vírgenes (1960).
• Collectors Corner Gallery, Washington D.C. (1959).

Véase también

En inglés: Betty Blayton Facts for Kids