Hans Makart para niños
Hans Makart fue un pintor, diseñador y decorador austriaco muy importante del siglo XIX. Nació en Salzburgo el 28 de mayo de 1840 y falleció en Viena el 3 de octubre de 1884. Fue muy famoso en su época, especialmente en la alta sociedad de Viena, y su trabajo influyó en otros artistas austriacos, como Gustav Klimt.
Contenido
Vida de Hans Makart
Primeros años y formación artística
Makart nació en Salzburgo, donde su padre trabajaba en el Palacio Mirabell. Comenzó a estudiar pintura en la Academia de Viena entre 1850 y 1851. En ese tiempo, el arte alemán seguía un estilo clásico, que valoraba el dibujo preciso y el conocimiento de la pintura. Sin embargo, Makart no era muy bueno dibujando y le encantaba usar el color de forma expresiva. Sus profesores pensaron que no tenía talento y tuvo que dejar la Academia de Viena.
Después, Makart se fue a Múnich. Tras dos años de estudio por su cuenta, llamó la atención de Carl Theodor von Piloty. Bajo su guía, entre 1861 y 1865, Makart desarrolló su propio estilo de pintura. Durante esos años, también viajó a Londres, París y Roma para seguir aprendiendo.
Reconocimiento y llegada a Viena
Su primera pintura con Piloty, Lavoisier en la prisión, mostró su buen sentido del color. En su siguiente obra, El caballero y las ninfas de agua, Makart ya mostró su habilidad para crear obras decorativas. Su fama creció con dos obras: Amoretti moderno y La peste en Florencia. Poco después, el emperador austriaco compró su pintura Romeo y Julieta para el Museo de Viena. Esto hizo que la nobleza invitara a Makart a vivir en Viena.
El príncipe von Hohenlohe le dio a Makart una antigua fundición en Viena para que la usara como estudio. Makart transformó este lugar en un espacio impresionante, lleno de esculturas, flores, instrumentos musicales y joyas. Usaba estos objetos para crear ambientes especiales para sus retratos, que eran principalmente de mujeres. Su estudio se convirtió en un lugar de encuentro social muy importante en Viena. Era tan lujoso que sirvió de inspiración para muchos salones de la clase media alta.
El estilo Makart y su influencia en Viena
Makart se convirtió en una figura principal de la vida artística de Viena. En la década de 1870, la ciudad estaba muy activa en el arte, y muchos edificios públicos de la Ringstraße fueron decorados. Makart no solo pintaba, sino que también diseñaba interiores, vestuario, muebles y decoraba muchos espacios públicos. Su trabajo fue tan influyente que se creó el término Makartstil, o «estilo Makart», para describir la moda de la época.
En 1879, Makart organizó un gran desfile para celebrar el 25 aniversario de bodas del emperador Francisco José I y su esposa Isabel de Baviera. Él mismo diseñó los trajes, el escenario y los carros del desfile. Este evento se conoció como el «desfile de Makart». Permitió a la gente de Viena vestirse con trajes históricos y sentirse transportados al pasado. Makart lideró el desfile en un caballo blanco. Estos festivales se hicieron una tradición en Viena y continuaron hasta la década de 1960. Ese mismo año, Makart se convirtió en profesor en la Academia de Viena.
Una de las pinturas de Makart, La entrada de Carlos V en Amberes, causó cierta discusión en su momento. En Estados Unidos, la pintura fue criticada por algunas personas, lo que, curiosamente, ayudó a que Makart fuera más conocido allí.
En 1882, el emperador Francisco José I encargó la construcción de la Hermesvilla cerca de Viena para su emperatriz. Pidió que la decoración de una habitación se inspirara en El sueño de una noche de verano de Shakespeare. Makart diseñó un mundo de ensueño para esta habitación, que aún se puede ver en la Hermesvilla como una gran pintura (1882). Sin embargo, su diseño completo no se realizó porque Makart falleció en 1884. Su colección de antigüedades y arte, que tenía 1083 piezas, fue subastada después de su muerte.
La Plaza Makart en Salzburgo lleva el nombre de este famoso pintor.
El Arte de Hans Makart
Características del estilo Makart
El Makartstil fue un estilo artístico que marcó toda una época en Viena. Makart era conocido como el «mago de los colores» porque usaba colores muy brillantes y formas fluidas. Para él, el diseño y la belleza de la obra eran lo más importante. A veces, para hacer sus colores más intensos, añadía asfalto a sus pinturas, lo que con el tiempo ha causado que algunas de sus obras se deterioren un poco. Sus pinturas solían ser grandes representaciones de escenas históricas, casi como obras de teatro. Cuadros como La elección papal muestran su habilidad para usar el color de forma audaz para crear drama.
Makart estaba muy interesado en cómo todas las artes visuales podían trabajar juntas. Quería crear una «obra de arte total», una idea muy importante en el siglo XIX. Este ideal lo llevó a organizar grandes festividades, como el desfile de 1879, que fue el punto culminante de sus esfuerzos. Makart también era amigo del compositor Richard Wagner. Se puede decir que ambos desarrollaron ideas y estilos similares en sus diferentes formas de arte: les gustaba incorporar temas de la historia y la mitología en un marco estético, haciendo de sus obras grandes celebraciones históricas.
Las obras de Makart, al igual que las de otros artistas académicos de su tiempo, incluían pinturas alegóricas (que representan ideas abstractas) y pinturas históricas. Algunos ejemplos son Catherina Carnaro, La caza de Diana, La entrada de Carlos V en Amberes, Abundantia, Primavera, Verano, La muerte de Cleopatra, Los cinco sentidos y Baco y Ariadna. Se le consideraba un rival del pintor francés William-Adolphe Bouguereau. En Austria, su competidor más cercano era Hans Canon, y se le relacionaba con el escultor Viktor Tilgner, con quien viajó a Italia.
Influencia de Makart
Makart tuvo una clara influencia en el arte académico y en la alta cultura de Viena. También influyó en muchos otros pintores y decoradores, incluso en aquellos que luego buscaron un estilo diferente. El más notable de ellos fue Gustav Klimt, quien al principio admiraba mucho a Makart. El estilo inicial de Klimt se basaba en el historicismo y tenía claras similitudes con las pinturas de Makart. El enfoque decorativo del Jugendstil, el Art Nouveau austriaco del que formaba parte Klimt, surgió en un ambiente donde Makart ya había puesto los aspectos decorativos del arte en primer plano.
Galería de imágenes
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Retrato de Makart
Véase también
En inglés: Hans Makart Facts for Kids
