Espectador para niños
Un espectador o audiencia es una persona que disfruta de una obra de arte, asiste a un espectáculo o a un evento. Es la persona para quien el creador de una obra la ha pensado. Sin embargo, a veces, la persona que realmente ve la obra puede no ser exactamente lo que el creador imaginaba.
En el teatro, el espectador es muy importante. No solo recibe la historia, sino que también se crea una conexión especial entre el público y los actores en el escenario.
Para que un espectáculo en vivo sea exitoso, es ideal que haya una buena conexión entre quien actúa y quien mira. Esto hace que las personas del público se sientan parte de la historia.
Según Peter Brook, un famoso director de teatro, el espectador es una de las tres partes clave que un actor debe mantener en equilibrio. Si un actor se enfoca demasiado en el público, la obra puede parecer solo una exhibición. Pero si no presta suficiente atención al público, la obra puede sentirse vacía o sin sentido.
En el siglo XX, la idea del espectador cambió mucho. Antes, se pensaba que el público era pasivo, solo necesario para que hubiera una representación. Pero muchos directores y escritores empezaron a ver al espectador como un elemento activo y fundamental.
Contenido
El público en el teatro
La forma en que se entiende al público en los espectáculos en vivo ha cambiado junto con la evolución del teatro y la manera de pensar sobre el espacio escénico. Antes del siglo XIX, el escenario era un lugar separado que intentaba imitar la realidad. Pero en el siglo XX, los actores y el público a menudo comparten el mismo espacio.
Por ejemplo, en obras como Apocalypsis Cum Figuris de Jerzy Grotowsky, se elimina la separación de espacios, haciendo que el público sea parte de la representación. También en algunas obras de Pirandello, el espectáculo comienza en el vestíbulo mientras la gente espera para entrar. A veces, el público participa directamente, como en algunos shows del Circo del Sol, donde los actores hacen preguntas directas a los espectadores.
En el teatro de variedades, el cabaret y el café cantante, el público es muy importante porque a menudo decide el éxito del espectáculo. Las personas pueden silbar, reír o gritar libremente, sin las reglas estrictas de un teatro tradicional. Esto cambia mucho cómo se desarrolla el evento, haciendo que el público sea una parte activa.
Tipos de público
Existen diferentes maneras de entender a un público, dependiendo de si están presentes o si son una idea.
Públicos reales
En la comunicación, algunos públicos dependen de las circunstancias y de las personas que los forman. A veces, se busca convencer a estas personas, y ellas se involucran con las ideas de quien habla. Estos públicos pueden variar en tamaño y composición, y a veces se unen para formar un grupo más grande.
Público presente y directo
Un público presente y directo está formado por personas que están cara a cara con quien habla y con el mensaje que se presenta. Este público escucha directamente, se involucra con el mensaje y lo recibe sin intermediarios. Para saber qué piensa este público, se pueden hacer entrevistas, observar los aplausos o escuchar los comentarios que hacen durante y después de la presentación.
Público a distancia o mediado
A diferencia de los públicos directos, los públicos a distancia están formados por personas que reciben los mensajes de una manera diferente al momento o lugar en que se presentan. Los públicos que ven programas de televisión, escuchan la radio o usan internet se consideran públicos mediados o a distancia. Esto se debe a que estos medios separan a quien presenta el mensaje del público.
Saber el tamaño y la composición de estos públicos puede ser difícil, porque medios como la televisión o internet pueden hacer que el público no esté en el mismo momento o lugar que el mensaje. Para medir lo que piensa este tipo de público, se pueden usar encuestas de opinión, calificaciones o revisar los comentarios en sitios web. Esto se aplica a muchas áreas, como películas, canciones y más. Hay empresas que se especializan en medir estas audiencias.
Públicos imaginados
Los públicos imaginados son aquellos que se piensan con el propósito de ayudar a quien va a hablar a preparar su mensaje, o para que un crítico entienda mejor una obra.
Auto-reflexión
Cuando una persona piensa profundamente, se pregunta y reflexiona sobre el contenido de las ideas que va a compartir, se dice que se está dirigiendo a sí misma. Los expertos Chaïm Perelman y Lucie Olbrechts-Tyteca, en su libro La nueva retórica: Un tratado sobre la argumentación, dicen que quien habla "está en mejor posición que nadie para probar el valor de sus propios argumentos". Aunque este tipo de público no sirve para todos los propósitos, ayuda a la persona a descubrir las mejores formas de comunicar sus ideas.
Público universal
El público universal es un público imaginado que sirve como una prueba ética y de argumentos para quien habla. Esto significa que la persona debe imaginar un público muy diverso, con gente de diferentes orígenes, y pensar si el contenido de su mensaje les gustaría o no. Perelman y Olbrechts-Tyteca afirman que el contenido dirigido a un público universal "debe convencer al lector de que las razones dadas son convincentes, que son claras y que tienen una validez absoluta y para siempre". Aunque este concepto ha sido criticado por ser muy idealista, puede ser útil como guía ética para quien habla y como herramienta para quien escucha o lee.
Público ideal
El público ideal es el público que imagina quien va a hablar. Al crear un mensaje, la persona imagina a su público objetivo, un grupo de individuos a quienes quiere dirigir, convencer o influir con su discurso o texto. Este público no es necesariamente el más fácil de convencer, sino el futuro público real con el que se relacionará. Imaginar este tipo de público permite a quien habla preparar su mensaje de la mejor manera para conectar con ese público futuro. Al pensar en un público ideal, se pueden imaginar las condiciones futuras de cómo se recibirá el mensaje, el tamaño del grupo, sus características y las ideas que comparten.
Público implícito
Un público implícito es un público imaginario que un oyente o lector deduce del texto. No es el público real, sino el que se puede entender al leer o analizar el mensaje. El experto en comunicación Edwin Black, en su ensayo La segunda persona, presenta la idea del público implícito usando el concepto de dos personas. La primera persona es quien habla (la idea que el público se forma de quien habla) y la segunda persona es el público implícito (la idea del público que se forma y se usa para convencer en la situación de comunicación). Un crítico también podría determinar en qué quiere el texto que se convierta o haga ese público después de la situación de comunicación.
En la web
Gracias a internet, cada persona puede participar de muchas maneras. Internet ofrece una plataforma para escribir y llegar a personas interesadas en lo que se escribe. Cuando los escritores publican en línea, pueden formar comunidades con personas que comparten intereses. El público al que se quiere llegar puede ser general o muy específico, según el tema de las publicaciones. El público tiene que buscar lo que escriben los autores para estar al tanto de la información. Los escritores deben encontrar su tema y esforzarse por hacerse un lugar en una comunidad ya existente. El público puede responder a las publicaciones y dar su opinión. Internet permite que estas conexiones se formen y crezcan. En el libro Here Comes Everybody de Clay Shirky, hay varios ejemplos de cómo el público no solo recibe contenido, sino que también lo crea. Internet permite ser parte del público y, al mismo tiempo, un creador.
Participación del público
.jpg)
La participación del público es común en espectáculos que rompen la "cuarta pared" (la pared imaginaria que separa a los actores del público). Algunos ejemplos son las tradicionales pantomimas británicas, los espectáculos de comedia en vivo y shows creativos como Blue Man Group.
La participación del público puede ser un poco incómoda para algunas personas, pero está creciendo y evolucionando como una nueva forma de conectar marcas con sus consumidores. Para crear y fortalecer un vínculo especial entre las marcas y sus clientes, las empresas eligen cada vez más eventos que incluyen la participación activa del público. A menudo, las organizaciones dan a los asistentes objetos con la marca que los involucran en el espectáculo y sirven como recuerdo, creando una conexión duradera. Por ejemplo, durante el Super Bowl XLVIII, el público fue parte del espectáculo de medio tiempo gracias a efectos de iluminación. Pepsi involucró a los espectadores dándoles "gorros de esquí de video" que creaban efectos visuales en toda la multitud.
Al conectar de forma más directa con las personas y sus emociones, las marcas pueden obtener la opinión de sus consumidores. Las empresas que ofrecen o buscan este tipo de experiencias usan el término "activación de la multitud". Por ejemplo, Tangible Interaction llamó a una de sus ramas Activación de multitudes y PixMob se refiere a sí misma como una empresa de activación de multitudes en su sitio web.
Uno de los ejemplos más conocidos de participación popular del público es la película y la música The Rocky Horror Picture Show y su versión teatral anterior The Rocky Horror Show. Los elementos de participación del público suelen ser la parte más importante de la película, tanto que las opciones de audio de la versión en DVD incluyen la opción.
Ejemplos de participación del público
En la participación del público en The Rocky Horror Picture Show, el público hace "llamadas" y grita a la pantalla en ciertas partes de la película. Además, el público lanza y usa varios objetos durante algunas escenas.
En las representaciones de la pantomima británica, el público es un aspecto crucial del espectáculo y se espera que haga ciertas cosas como:
- Interactuar con un "amigo del público", un personaje a menudo cómico y simpático, como Buttons de "Cenicienta". Las interacciones típicas incluyen preguntas y respuestas (por ejemplo, Buttons: "¡Hola pandilla!" Público: "¡Hola Buttons!").
- Discusiones de ida y vuelta, generalmente con frases simples y repetitivas (por ejemplo, Personaje: "¡No hay!" Público: "¡Sí hay!").
- Gags de fantasmas, donde el público grita fuerte para avisar al personaje de un peligro cercano, mientras el personaje no se da cuenta de nada.
En Las obras completas de William Shakespeare (abreviadas), el público se divide en grupos a los que se les asigna la tarea de gritar las preocupaciones de tres partes de la mente de un personaje.
En El misterio de Edwin Drood, un musical de Broadway basado en la última obra inacabada de Charles Dickens, el público debe votar por quién creen que es el asesino, así como por la verdadera identidad del detective y la pareja que termina unida.
Los Juegos Olímpicos de verano de 1984 incluyeron trucos con tarjetas en el Estadio Olímpico.
La Boda de Tony y Tina involucra a todo el público a la vez, representando una historia ambientada en una boda donde el público actúa como "invitados".
El programa de preguntas británico QI a menudo permite que el público intente responder a las preguntas. Actualmente, el público ha ganado un programa y ha quedado en último lugar en otro.
Los espectáculos de magia suelen contar con la participación del público. El ilusionista psicológico Derren Brown se basa mucho en la participación del público en sus shows en vivo.
Durante las actuaciones de la "Marcha Radetzky", es tradicional que el público aplauda al ritmo de las segundas repeticiones (más fuertes) del estribillo. Esto es especialmente notable en el Concierto de Año Nuevo.
Los blogueros a menudo permiten a sus lectores secciones de comentarios moderados o no moderados.
Algunos grupos musicales suelen incluir mucho la participación del público en sus conciertos en vivo. El grupo de rock cómico The Aquabats a menudo lo hace en sus shows teatrales con payasadas como las "carreras de flotadores en la piscina", donde los miembros del grupo corren por el lugar en balsas inflables sobre la gente, o dando al público objetos (como pelotas de plástico o pelotas de playa) para que los lancen a los "malos" disfrazados que aparecen en el escenario. Koo Koo Kanga Roo, un dúo de comedia dance-pop, crea su música solo para la participación del público, usando canciones de estilo pregunta y respuesta que suelen ir acompañadas de un paso de baile sencillo que el grupo anima al público a seguir.
Participación simulada
La serie de televisión Mystery Science Theater 3000 mostraba a un hombre y sus robots que eran mantenidos como miembros del público prisioneros y "torturados" al ser obligados a ver películas "malas"; para mantener su cordura, hablaban y se burlaban de cada una.
De manera similar, el sitio web Televisión sin piedad tiene un grupo de críticos y resúmenes que usan el lenguaje de los miembros del público en lugar de los académicos, y que a veces actúan como si ellos también estuvieran siendo "torturados".
El Espectador, de Ortega
José Ortega y Gasset escribió muchos artículos, que luego se reunieron en ocho tomos, publicados entre 1916 y 1934, con el título El Espectador.
Galería de imágenes
-
Personas en la procesión del Cristo del Gran Poder tomando fotos.
-
Espectadores en un acuario viendo nadar a un tiburón ballena.
Véase también
En inglés: Audience Facts for Kids
